Время тепла: самые весенние фильмы и сериалы
Прикреплённые публикации
Лента
  • «Весенняя сказка»: весна по-французски

    «Весенняя сказка»: весна по-французски

    Весенняя сказка / Conte de printemps (1989)

    Рейтинг IMDb: 7,3; Кинопоиска: 7,3

    Если нравится неспешное повествование, глубокое погружение в простые моменты жизни – стоит обратить внимание на французского режиссёра Эрика Ромера. Ромер будто придумал свой отдельный жанр. Надев на палец волшебное кольцо, которое делает его...

    Весенняя сказка / Conte de printemps (1989)

    Рейтинг IMDb: 7,3; Кинопоиска: 7,3

    Если нравится неспешное повествование, глубокое погружение в простые моменты жизни – стоит обратить внимание на французского режиссёра Эрика Ромера. Ромер будто придумал свой отдельный жанр. Надев на палец волшебное кольцо, которое делает его невидимым, он подсматривает за своими героями. В его историях нет ярких перипетий сюжета, часто они начинаются с обычного разговора, им же заканчиваются. Выхваченный фрагмент жизни.

    Много внимания режиссёр уделяет быту, природе, признакам смен сезонов. В его «Весенней сказке» - уютный загородный дом утопает в цветущих деревьях старого сада. Главная героиня покупает охапками цветы, новообретённые друзья обедают на веранде под «Симфонические этюды» Роберта Шумана, разговаривают на сложные философские темы.

    Кажущаяся простота сюжета не мешает автору затрагивать сложные темы. Главной героине неуютно в квартире своего парня. Она сбегает из неё и живёт у случайной незнакомки. Постепенно девушка осознает, какие мысли прячутся за её страхами.

    Фильм хочется смотреть, останавливая кадры и любуясь интерьерам парижских квартир, весенней природой в пригороде Парижа, одеждой в духе 90-х. Подобных картин о простой жизни, быте, без лихо закрученного сюжета, с огромным вниманием к деталям – не так уж много.

    Ромер снял прекрасный квартет из фильмов-времён года. После его «Весенней сказки», тут же хочется посмотреть беззаботную «Летнюю», погрустить под «Осеннюю», пофилософствовать под «Зимнюю». Каждая картина – отдельная самостоятельная история.

    Ещё
    0
    0
  • «Энн»: весна как в детстве

    «Энн»: весна как в детстве

    Энн / Anne with an E (2017-2019)

    Рейтинг IMDb: 8,7; Кинопоиска: 8,5

    Если юная сиротка Энн восторженно восклицает: «Как прекрасно жить в мире, где есть октябрь!», представьте, насколько сильно она радуется весне.

    История жизни девочки снята по книгам канадской писательницы Люси Мод Монтгомери. Энн удочеряет семья, которая...

    Энн / Anne with an E (2017-2019)

    Рейтинг IMDb: 8,7; Кинопоиска: 8,5

    Если юная сиротка Энн восторженно восклицает: «Как прекрасно жить в мире, где есть октябрь!», представьте, насколько сильно она радуется весне.

    История жизни девочки снята по книгам канадской писательницы Люси Мод Монтгомери. Энн удочеряет семья, которая проживает на небольшой ферме. Тут проходит её детство и юность.

    За Энн интересно наблюдать. Она любит людей и с такой же страстью восхищается окружающим миром. Весна для девочки – особое время. Старую цветущую вишню под окном Энн называет «дорогая снежная королева». Она восторгается каждой травинкой, каждой птицей, цветком. Безусловная детская радость, о которой, взрослея, мы забываем.

    Любование природой, смена её сезонов проходят через весь сериал, но самая яркая весна в самой первой серии. Природа отражает настроение, переживания героев. Огорчённая Энн говорит: «Я рада, что на улице солнечно, значит, мы не будем возвращаться в дождь. Это было бы просто невыносимо».

    Сериал стоит смотреть, чтобы насладиться уютным деревенским бытом викторианской Канады, вспомнить с какой радостью в детстве мы ждали весну, как в каждой поре находили своё очарование.

    Съёмки поразительно красивых прибрежных просторов проходили на острове принца Эдуарда, на востоке Канады. Здесь, в самой высокой точке острова, была снята сцена со счастливой, с трудом сдерживающей слёзы восторга, Энн, готовой обнять весь мир.

    Ещё
    0
    0
  • «Счастливые люди. Енисей»: весна, которую мы не знаем

    «Счастливые люди. Енисей»: весна, которую мы не знаем

    Счастливые люди (2008-2018)

    Рейтинг IMDb: 7,1; Кинопоиска: 9,2

    Чтобы почувствовать силу, энергию настоящей весны – стоит посмотреть одну из частей документального фильма, снятого Дмитрием Васюковым, о жизни в посёлке Бахта, на берегу реки Енисей в Сибири.

    Весной могучая река выбрасывает лёд на берег и замирает. Каждый «ход»...

    Счастливые люди (2008-2018)

    Рейтинг IMDb: 7,1; Кинопоиска: 9,2

    Чтобы почувствовать силу, энергию настоящей весны – стоит посмотреть одну из частей документального фильма, снятого Дмитрием Васюковым, о жизни в посёлке Бахта, на берегу реки Енисей в Сибири.

    Весной могучая река выбрасывает лёд на берег и замирает. Каждый «ход» Енисея – событие. Заслышав грохот, дети срываются с уроков и бегут смотреть, как движутся льдины. Учителя не ругают, нет бахтинца, который не пришёл бы посмотреть, как река освобождается от ледяных оков.

    Жизнь сибиряков в понимании городского жителя экзотическая и сложная. Наблюдая за её неспешным течением, осознаешь, насколько человек способен остро чувствовать смену сезонов. Каждое время года для него – новая отдельная жизнь.

    В фильме показан простой быт, который и делает человека счастливым. Большая тарелка жареной рыбы на ужин, теплый дом, отдых после работы, дружная семья, соседи. Счастье в фильмах Дмитрия Васюкова – своя маленькая жизнь, за которую ты отвечаешь, тесная связь с природой, которая кормит и даёт силы.

    А ещё это история о том, что весна может быть другой, что где-то вместо гула машин и мегаполиса, шумит первобытный Енисей, а жизнь устроена по неведомым нам законам природы.

    Ещё
    0
    0
  • «Ван Гог. На пороге вечности»: цветущие ветки миндаля

    «Ван Гог. На пороге вечности»: цветущие ветки миндаля

    Ван Гог. На пороге вечности / At Eternity's Gate (2018)

    Рейтинг IMDb: 6,9; Кинопоиска: 7,1

    Фильм «Ван Гог. На пороге вечности» рассказывает нам о поразительном таланте видеть, чувствовать, воспринимать этот мир.

    Художник говорит: «Когда я смотрю на природу, я более ясно вижу связь, что объединяет всех нас». Он показывает, как...

    Ван Гог. На пороге вечности / At Eternity's Gate (2018)

    Рейтинг IMDb: 6,9; Кинопоиска: 7,1

    Фильм «Ван Гог. На пороге вечности» рассказывает нам о поразительном таланте видеть, чувствовать, воспринимать этот мир.

    Художник говорит: «Когда я смотрю на природу, я более ясно вижу связь, что объединяет всех нас». Он показывает, как именно нужно смотреть: наклоняться, чувствовать через прикосновение энергию земли, деревьев, силу горного массива, вбирать глазами простор и краски цветущих лугов, разнообразие неба, которое меняется каждую секунду. В его восприятии мира задействованы все чувства.

    Операторская работа создает эффект полного присутствия. Зритель будто сам бредёт по пояс в высокой траве, падает на землю, прижимаясь щекой, видит мир глазами героя-художника. Камера наклоняется, когда тот склоняет голову, передаёт нервную дрожь, возбуждение, страх, отчаяние усталость.

    В фильме есть весна, есть та самая картина с ветками цветущего миндаля, которую Ван Гог подарит Тео в честь рождения его сына. В ней много солнца, которое играет свою роль. Солнечные лучи выделяют лицо художника, говоря о его таланте и избранности, и укрывают холодным светом то, что приносит ему страдания.

    Режиссёр фильма Джулиан Шнабель сам художник, рисует и Уиллем Дефо, который сыграл главную роль. На крупных планах Дефо рисовал без дублёра. Им лично, режиссёром и командой художников для фильма были написаны копии более 130 самых известных работ Ван Гога.

    В картине показано, как природа раскрывает талант художника. Он сам признаётся, что колорит юга Франции помог ему чувствовать цвет. Природа в понимании Ван Гога – лучший учитель. В благодарность он стремится сохранить её мимолетность, сделать так, чтобы цветы не завяли спустя столетия.

    Ещё
    0
    0
  • «Мастер и Маргарита»: она несла в руках отвратительные, тревожные жёлтые цветы

    «Мастер и Маргарита»: она несла в руках отвратительные, тревожные жёлтые цветы

    Мастер и Маргарита (2005)

    Рейтинг IMDb: 7,5; Кинопоиска: 7,8

    Предчувствие весны для многих равно предчувствию любви. Многослойность, сложность произведения не помешали Булгакову трепетно передать это особое весеннее настроение.

    Измученные любовью ищут в его романе проблеск веры, уставшие от одиночества – знак новой любви....

    Мастер и Маргарита (2005)

    Рейтинг IMDb: 7,5; Кинопоиска: 7,8

    Предчувствие весны для многих равно предчувствию любви. Многослойность, сложность произведения не помешали Булгакову трепетно передать это особое весеннее настроение.

    Измученные любовью ищут в его романе проблеск веры, уставшие от одиночества – знак новой любви. Может потому произведение стало традиционной весенней книгой.

    Сцена встречи Мастера со своей Маргаритой, когда она в чёрном весеннем пальто, с букетом жёлтых цветов идёт по Тверской, превратилась в отдельную притчу для романтиков.

    Кто-то весной в очередной раз перечитает роман, кому-то захочется увидеть любимых героев на экране. Несмотря на то, что с экранизацией самого мистического произведения не задалось (актёры заболевали, снятые фильмы ложились на полку, на съемочной площадке творилась чертовщина) всё же у нескольких режиссёров получилось запечатлеть легендарное творение Михаила Булгакова.

    Среди известных – экранизация Юрия Кары 1994 года. В роли Воланда в ней снялся Валентин Гафт, Маргарита – Анастасия Вертинская. Фильм получился красивый, странный, нервный. Режиссёр смог передать Булгаковскую «сумасшедшинку», чертовщину и главное – юмор.

    Долгое время по ряду причин он был запрещён к показу. В 2011 зрители увидели урезанную двухчасовую картину (первоначальный хронометраж составлял 3 часа 20 минут). В сети можно встретить полную режиссёрскую версию.

    В 2005 году режиссёр Владимир Бортко снял сериал по одноимённому роману. Воланда и его свиту сыграла харизматичная троица – Олег Басилашвили, Александр Абдулов, Александр Филиппенко.
    Сериал примечателен тем, что его сценарий точно соответствует тексту Булгакова.

    Ещё
    0
    0
  • «Весна, лето, осень, зима и снова весна»: вечная сущность природы

    «Весна, лето, осень, зима и снова весна»: вечная сущность природы

    Весна, лето, осень, зима и снова весна / Bom yeoreum gaeul gyeoul geurigo bom (2003)

    Рейтинг IMDb: 8; Кинопоиска: 7,9

    В своём созерцательном творении режиссёр показывает нам, что жизнь, как и природа, имеет свои сезоны. Весной мы рождаемся, познаем мир и себя. Летом пробуждается наша чувственность, плотское начало. Осень –...

    Весна, лето, осень, зима и снова весна / Bom yeoreum gaeul gyeoul geurigo bom (2003)

    Рейтинг IMDb: 8; Кинопоиска: 7,9

    В своём созерцательном творении режиссёр показывает нам, что жизнь, как и природа, имеет свои сезоны. Весной мы рождаемся, познаем мир и себя. Летом пробуждается наша чувственность, плотское начало. Осень – время осознания и покаяния. Зима – момент личной переоценки. Круговорот сансары – рождения и смерти, в котором всё же есть надежда, потому что за каждой зимой приходит новая весна.

    Чтобы подчеркнуть смену сезонов, Ким Ки Дук начинает съемку каждого времени года с одного ракурса. Деревянная пагода на дрейфующем острове, в которой живёт старый монах – такой же полноценный участник киносказания, как каждый его герой. У Ким Ки Дука даже веточка на переднем плане играет свою роль.

    В Корее, где снимался фильм, нет подобных водоёмов и старых пагод. Декорации возвели на небольшом и очень старом водохранилище Чусанжи по эскизам режиссёра.

    Ким Ки Дук стремился оживить классический пейзаж. Показать, что кажущееся нам статичным, на самом деле, прибывает в постоянном движении. Деревья, горы, туман, облака – всё меняется.

    Это первый фильм Ким Ки Дука, в котором он сам появляется в кадре. Режиссёр играет монаха в последней новелле.

    Ни у кого из главных героев фильма нет имён. Это дань буддийской традиции – отрицание себя для достижения просветления. В безымянности персонажей также можно увидеть мимолётность жизни человека и вечную сущность природы.

    Ещё
    0
    0
  • «Вам и не снилось»: первая любовь

    «Вам и не снилось»: первая любовь

    Вам и не снилось (1980)

    Рейтинг IMDb: 7,9; Кинопоиска: 8,2

    В фильме нет явной весны, но по ощущению он самый весенний. Школьные дни, первая любовь, неловкие ухаживания, искренность, честность, недетская преданность. В основу сценария легла повесть писательницы Галины Щербаковой «Роман и Юлька». Из-за названия сценарий долго не...

    Вам и не снилось (1980)

    Рейтинг IMDb: 7,9; Кинопоиска: 8,2

    В фильме нет явной весны, но по ощущению он самый весенний. Школьные дни, первая любовь, неловкие ухаживания, искренность, честность, недетская преданность. В основу сценария легла повесть писательницы Галины Щербаковой «Роман и Юлька». Из-за названия сценарий долго не хотели утверждать. Щербакову упрекали в том, что она возомнила себя Шекспиром. В итоге Юлька стала Катей, трагический финал, в котором герой гибнет, был переписан.

    В фильме много Москвы 80-х, которая из коммуналок переселяется в новостройки. В кадре всё молодое, новое, полное свежей энергии и предвкушения.

    История любви Кати и Романа трогательная и искренняя. Пару назвали советскими «Ромео и Джульеттой», картина стала культовым фильмом того времени. Роли исполнили 16-летний Никита Михайловский и 23-летняя Татьяна Аксюта (миниатюрной девушке пришлось играть юную школьницу).

    - Казалось, что 16-летний подросток знает о любви больше, чем его замужняя партнёрша. Мы рыдали, он был совершенством, - вспоминала после съёмок Галина Щербакова.

    Актёр ушёл из жизни в 27 лет из-за болезни, картина, в которой он снялся, стала гимном любви, побеждающей любые жизненные обстоятельства. Долгие годы Галине Щербаковой писали школьники с благодарностью за прекрасный фильм и надежду.

    Режиссёр Илья Фрэз в тандеме с оператором Гасаном Тутуновым создали настоящую поэму о юности. Трогательные, тёплые мгновения в каждом пробудят его личные воспоминания.

    Ещё
    0
    0
  • «Девочка и лисёнок»: мир глазами другого существа

    «Девочка и лисёнок»: мир глазами другого существа

    Девочка и лисёнок / Le Renard et l'enfant (2007)

    Рейтинг IMDb: 6,9; Кинопоиска: 7,6

    История только выглядит детской – на самом деле, она о любви и дружбе, которые не терпят обладания. О том, что свобода одного живого существа заканчивается там, где начинается свобода другого.

    Улыбчивая, сообразительная не по годам Лила...

    Девочка и лисёнок / Le Renard et l'enfant (2007)

    Рейтинг IMDb: 6,9; Кинопоиска: 7,6

    История только выглядит детской – на самом деле, она о любви и дружбе, которые не терпят обладания. О том, что свобода одного живого существа заканчивается там, где начинается свобода другого.

    Улыбчивая, сообразительная не по годам Лила пытается подружиться и приручить дикого лисёнка. Она изучает повадки животного, его среду обитания, буквально ходит по следу, пока осторожный лисёнок не начинает доверять девочке.

    Повествование длится ровно один год. Из пылающей жаром осени, девочка и лисёнок попадают в уютную снежную зиму, затем в их мир приходит богатая цветами весна, яркое, солнечное лето. Смена сезонов показывает, как в изменчивой природе приходится выживать живым существам.

    Лиле всего десять лет, у неё и в мыслях нет, что у лисёнка может быть своя жизнь, свои желания. Только близко подружившись с животным, она начинает воспринимать рыжего друга как равного себе.

    По ощущению фильм очень весенний. Фермерский домик среди гор восточной Франции выглядит уютно и живописно. Цветущие луга, сочная зелень, много неба и солнца. Картина возрождает в памяти детский восторг, любопытство, помогает отбросить эгоизм и посмотреть на мир  глазами другого существа.

    Ещё «Девочка и лисёнок» настоящий подарок всем «поцелованным солнцем». Режиссёр картины просил подобрать на роль Лилы «кого угодно, только не рыжую», но когда увидел веснушчатую Бертилль Ноэль-Брюно – не смог устоять. Харизматичная девочка привнесла в картину ещё больше солнца и красок, с лисёнком они составили не просто дуэт, а стали отражением друг друга.

    Ещё
    0
    0
  • «Весна на Заречной улице»: когда всё ещё впереди

    «Весна на Заречной улице»: когда всё ещё впереди

    Весна на заречной улице (1956)

    Рейтинг IMDb: 7,6; Кинопоиска: 8

    Чёрно-белый советский фильм буквально дышит весной. Картине в этом году исполнилось 65 лет, но снята она с таким эмоциональным подъёмом, что пересматривается с большим удовольствием.

    Первая весенняя гроза, открытые настежь окна, охапки цветов, прогулки вдоль...

    Весна на заречной улице (1956)

    Рейтинг IMDb: 7,6; Кинопоиска: 8

    Чёрно-белый советский фильм буквально дышит весной. Картине в этом году исполнилось 65 лет, но снята она с таким эмоциональным подъёмом, что пересматривается с большим удовольствием.

    Первая весенняя гроза, открытые настежь окна, охапки цветов, прогулки вдоль берега реки, песни под гитару. Атмосфера беззаботной юности, предвкушения счастья.

    История любви молодой учительницы Татьяны Сергеевны и рабочего местного металлургического комбината, лучшего сталевара Саши Савченко. У режиссёра Марлена Хуциева и сценариста Феликса Миронера получился  искренний фильм, совсем не похожий на однотипные советские ленты о трудовых свершениях. Авторы показали борьбу, которая происходит в сердце человека, пока он не отважиться полюбить.

    Съёмки длились около двух лет. Долго снимали, потому что стремились к достоверности. Актёр Николай Рыбников, который играл главного героя – Сашу Савченко, чтобы вжиться в роль, работал подручным сталевара и не отходил от мартеновской печи по восемь часов. Актриса Нина Иванова регулярно посещала занятия в школе трудовой молодёжи, наблюдая за работой учителей.

    Сценарий Хуциев с Миронером писали в комнате общежития ВГИКа. На момент съемок режиссёру едва исполнилось тридцать. Спустя много лет он скажет: «теперь я знаю наверняка, что всё вечное и радостное рождается лишь в молодости».

    Съёмки легендарной киноленты проходили в Запорожье и Одессе. В Запорожье в память о героях установили два памятника – Саше Савченко и молодой учительнице Татьяне Сергеевне. В обоих городах появилась улица Заречная.

    Многие зрители считали, что у актёров роман. Но Рыбников в то время был счастливо женат на Алле Ларионовой. Нина Иванова на съёмках встретила будущего мужа – оператора Радомира Василевского. Создатели фильма говорили: Татьяна Сергеевна в картине была так красива потому, что камера смотрела на неё влюблёнными глазами.

    Ещё
    0
    0
  • «Птицы»: весна с перелётными птицами

    «Птицы»: весна с перелётными птицами

    Птицы / Le peuple migrateur (2001)

    Рейтинг IMDb: 7,9; Кинопоиска: 8

    Французам из года в год удаётся снимать лучшие картины о природе. Фильм «Дом» Люка Бессона и Яна Артюса-Бертрана – об экологической катастрофе, угрожающей нашей планете. «Океаны» – документальный шедевр о подводной вселенной от режиссёрского дуэта Жака Перрена...

    Птицы / Le peuple migrateur (2001)

    Рейтинг IMDb: 7,9; Кинопоиска: 8

    Французам из года в год удаётся снимать лучшие картины о природе. Фильм «Дом» Люка Бессона и Яна Артюса-Бертрана – об экологической катастрофе, угрожающей нашей планете. «Океаны» – документальный шедевр о подводной вселенной от режиссёрского дуэта Жака Перрена и Жака Клюзо. Художественная картина «Медведь» – трогательная история о раненом медведе и осиротевшем медвежонке. Фильм «Птицы» 2001 года – одна из таких знаковых и запоминающихся кинолент. Она рассказывает о сезонной миграции перелётных птиц.

    Сколько внимания раньше уделяли прилёту первых птиц. С каким нетерпением их ожидали. Самые ранние вестники весны – грачи. За грачами прилетали жаворонки, скворцы. Люди были ближе к природе, внимательно читали её знаки. Знали, что по прилёту дроздов уже не бывает серьёзных заморозков, а если перелётные птицы вернулись одновременно – весна будет тёплой, но короткой.

    Из документального фильма получилась настоящая драма. Зритель с волнением следит за опасностями, которые подстерегают птиц при перелёте.

    Впервые мы можем видеть птиц непосредственно во время полёта. Для этого были специально разработаны сверхлёгкие летальные аппараты. Полная иллюзия полёта, уникальный опыт, ещё один необычный ракурс весны.

    Ещё
    0
    0
  • «Яркая звезда»: три последних весны

    «Яркая звезда»: три последних весны

    Яркая звезда / Bright Star (2009)

    Рейтинг IMDb: 6,9; Кинопоиска: 7,2

    Грустная и красивая история любви британского поэта Джона Китса и его музы – Фанни Браун. Китса не стало в 25-лет, поэт скончался от чахотки. Ему было отпущено три романтических весны, которые он провёл в объятиях Фанни.

    «Четыре времени в году,
    Четыре их и у...

    Яркая звезда / Bright Star (2009)

    Рейтинг IMDb: 6,9; Кинопоиска: 7,2

    Грустная и красивая история любви британского поэта Джона Китса и его музы – Фанни Браун. Китса не стало в 25-лет, поэт скончался от чахотки. Ему было отпущено три романтических весны, которые он провёл в объятиях Фанни.

    «Четыре времени в году,
    Четыре их и у тебя, душа.
    Весной мы пьем беспечно, на ходу
    Прекрасное из полного кувшина...
    Потом – зима. Безлика и мертва
    Что делать! Жизнь людская такова».

    Решающий удар болезнь нанесла Китсу спустя месяц после помолвки с Фанни. Из-за туберкулёза поэт потерял маму, брата и дядю. Когда он увидел капли крови на носовом платке, произнёс: «Это артериальная кровь. Я знаю цвет такой крови. Эта капля – предупреждение о смерти».

    Несмотря на трагическую историю любви, фильм снят удивительно легко, солнечно и светло. Уход поэта не выглядит как конец. Кажется, это только малая часть любви, которая останется жить с нами.

    Босой Китс в цветущей кроне дерева, Фанни на лугу, усыпанном сапфировыми колокольчиками, белоснежные весенние сады. Когда рождается любовь – природа оживает, когда поэт угасает, она прощается с ним, мрачнеет, оголяется.

    Бен Уишоу, которого многие помнят по роли в фильме «Парфюмер: история одного убийцы», и актриса Эбби Корниш («Область тьмы», «Хороший год») очень бережно отнеслись к образам своих персонажей. Невозможно сдерживать слёзы, наблюдая за бессилием Фанни, отчаянием и обречённостью Джона. Невозможно не радоваться любви, которая делает их такими счастливыми.

    Поэт уехал в Италию по приглашению друзей. До последнего он верил, что сможет победить недуг, но этого не случилось. Китс похоронен в Риме, на своей могиле он завещал написать: «Здесь лежит тот, чьё имя написано на воде».

    Фанни носила траур по жениху почти десять лет, после вышла замуж.

    Возможно, картина вдохновит познакомиться с поэзией Джона Китса. Поклонники фильма советуют смотреть его на языке оригинала, наслаждаясь прекрасной декламацией стихов Беном Уишоу.

    Ещё
    0
    0
  • «Мой Аттила Марсель»: кладовая памяти

    «Мой Аттила Марсель»: кладовая памяти

    Мой Аттила Марсель / Attila Marcel (2013)

    Рейтинг IMDb: 7,1; Кинопоиска: 7

    «Мой Аттила Марсель» – первый полнометражный фильм режиссёра Сильвена Шоме. До этого он специализировался на мультфильмах и снял лишь одну короткометражку, которая вошла в сборник кино-новелл «Париж, я люблю тебя».

    Картина – дань яркости, необычности...

    Мой Аттила Марсель / Attila Marcel (2013)

    Рейтинг IMDb: 7,1; Кинопоиска: 7

    «Мой Аттила Марсель» – первый полнометражный фильм режиссёра Сильвена Шоме. До этого он специализировался на мультфильмах и снял лишь одну короткометражку, которая вошла в сборник кино-новелл «Париж, я люблю тебя».

    Картина – дань яркости, необычности французского кинематографа. Чудачествами, цветовой палитрой «Мой Аттила Марсель» напоминает фильм «Амели».

    Главный герой – замкнутый 30-летний пианист Поль живёт в парижской квартире с двумя тётушками, которые его чрезмерно опекают. В детстве Поля случилась трагедия, воспоминания о которой стёрлись из его памяти. Парень старается, но никак не может вспомнить, как погибли его родители, а родные тети всячески препятствуют этому.

    Поль живёт без цвета и красок. Жизнь не радует его. Он рутинно занимается музыкой, рутинно ест, спит.

    Эксцентричная соседка мадам Пруст (отсылка к французскому писателю Марселю Прусту) через вкусы пытается пробудить у Поля воспоминания детства, чтобы он разобрался в себе и начал жить.

    Беззаботная картинка может ввести в заблуждение. Фильм трагичен и глубок. Переживания главного героя переносишь на свои собственные, они пробуждают детские воспоминания, тревоги, страхи.

    Картина – настоящая терапия. У кого-то она вызовет слёзы, кому-то поможет докопаться до сути проблемы.

    В подборку весенних фильмов «Мой Аттила Марсель» попал благодаря «квартирному» саду и огороду, который в своей же гостиной любовно растит мадам Пруст. В картине много цветов, весенней атмосферы, предчувствия перемен, стремление к новой жизни.

    Ещё
    0
    1
  • «Небольшой лес: зима и весна»: место силы

    «Небольшой лес: зима и весна»: место силы

    Небольшой лес / Little Forest: Winter/Spring (2015)

    Рейтинг IMDb: 7,8; Кинопоиска: 7,9

    Фильм, который стоит пересматривать каждую весну. Картина состоит из двух частей: «Небольшой лес: лето и осень» и «Небольшой лес: зима и весна». Героиня – японская девушка Ичико переезжает из большого города в крохотное селение Комори в...

    Небольшой лес / Little Forest: Winter/Spring (2015)

    Рейтинг IMDb: 7,8; Кинопоиска: 7,9

    Фильм, который стоит пересматривать каждую весну. Картина состоит из двух частей: «Небольшой лес: лето и осень» и «Небольшой лес: зима и весна». Героиня – японская девушка Ичико переезжает из большого города в крохотное селение Комори в регионе Тохоку. Тут у неё дом, в котором они жили вместе с мамой, близкие друзья, воспоминания.

    В Комори нет магазинов. Хозяйственные мелочи можно купить в ближайшем фермерском супермаркете. Чтобы добраться до центра деревни, нужно идти под гору около получаса. Зимой из-за снега дорога может занять полтора часа.

    Но Ичико не жалуется. Её быт занят размеренными хлопотами по хозяйству. Она убирает снег, высаживает и собирает урожай, готовит еду, кормит друзей, которые приходят в гости.

    Большинство рецептов девушке достались от мамы. Каждое блюдо – отдельная глава.

    Процесс готовки в деревне – отдельная история. Чтобы получить ингредиенты блюда – приходится постараться. Редьку-дайкон выкопать из-под снега, разрезать на ломти, нанизать на верёвки и развесить на холоде. Такой дайкон может храниться около года. Традиционную японскую сладость моти готовят всей деревней. На приготовление уходит до трёх дней.

    Фильм невозможно смотреть без желания тут же пойти на кухню и приготовить что-то подобное. Через еду мы знакомимся с неспешностью японского быта. Их умением замечать смену сезонов, наслаждаться домашними делами, простой едой, талантом находить удовольствие в рутинных занятиях, превращая их в маленькую медитацию.

    Существует ремейк фильма Южнокорейского производства. Он снят в 2018 году и носит аналогичное название. В картине ярче выражена сюжетная линия, показано женское соперничество за сердце парня, неудачный опыт жизни девушки в большом городе.

    Ещё
    0
    0
Ещё нет активности
Не возможно загрузить подсказку