80 лучших фильмов про психов и маньяков, снятых в 21 веке

Фильм Эмили Блихфельдт переворачивает знакомую сказку, показывая, как мечты о принце и короне оборачиваются болью и саморазрушением.

Сюжет: Обедневшая вдова Ребекка вместе с дочерьми Альмой и Эльвирой прибывает в новое королевство, надеясь на замок, приданое и счастливую жизнь. Однако жених Ребекки умирает за первым же обедом, оставляя вместо богатства долги и проблемы. Падчерица Агнес, красивая, но непослушная, не годится для брачного рынка, а младшая Альма слишком юна. Выбор падает на Эльвиру — застенчивую мечтательницу, которая грезит о Принце. Ребекка решает перекроить дочь под стандарты красоты, и в ход идут уроки манер, балетные па и радикальная косметическая хирургия от доктора Эстетика. Эльвира терпит мучительные процедуры: нос ломают стамеской, ресницы пришивают крючком, а ленточный червь пожирает её ради стройности. Героиня теряет волосы, цвет лица, блеск в глазах, но продолжает верить в сказку о любви. Агнес, напротив, мечтает о конюхе, но понимает, что без выгодной партии не выжить. Обе девушки, каждая по-своему, сталкиваются с жестокостью мира, который требует жертв ради иллюзорного счастья. Фильм, пропитанный зернистым розовым сюрреализмом, заканчивается без чудес, оставляя лишь горький привкус несбывшихся надежд.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Эмили Блихфельдт дебютирует с изобретательностью, сшивая знакомые образы из сказки «Золушка» нитками боди-хорроров и мюзиклов. Её работа деконструирует сказку, убирая романтику и показывая мир, полный боли и иллюзий. Леа Мюрен играет Эльвиру — наивную простушку, которая превращается в «гадкую» сестру, но сохраняет очарование. Ане Даль Торп воплощает Ребекку, мать, которая с ободряющей улыбкой толкает дочь на саморазрушение. Исак Калмрот появляется как Принц, который не заслуживает ни одной из героинь. Адам Лундгрен играет доктора Эстетика, чьи инструменты напоминают слесарный набор. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 96% свежести от критиков, на IMDb — 7.0, на Кинопоиске — 6.6.

Стоит ли смотреть: Эта версия «Золушки» не балует волшебством и не поражает жанровыми ужасами, но пропитана сюрреализмом и пугает мыслью о саморазрушении ради мифической красоты и любви, существующей только в детских книжках. «Гадкая сестра» подойдёт тем, кто готов к неприятному путешествию по миру, заполненному гниющими надеждами и отрубленными пальцами, и хочет увидеть, как классическая история ломается под тяжестью реальности.

Две молодые мормонские миссионерки, сестра Барнс и сестра Пакстон, отправляются в путь, чтобы нести свою веру в сердца людей, и оказываются на пороге дома мистера Рида. Сначала всё кажется вполне безобидным: Рид приглашает девушек в свой дом, обещая угостить черничным пирогом и обсудить важные вопросы веры. Однако постепенно встреча превращается в игру на выживание. Девушки оказываются в ловушке и не могут покинуть дом.

Режиссеры фильма — Скотт Бек и Брайан Вудс, известные своими работами над франшизой «Тихое место». Они также написали сценарий к фильму. В главных ролях Хью Грант, Софи Тэтчер и Хлоя Ист. В этом фильме Грант играет одну из самых ярких ролей в своей карьере, воплотив образ харизматичного и циничного маньяка-религиоведа. На Rotten Tomatoes рейтинг фильма 85%, на Кинопоиске — 7.8, а на IMDb — 7.5. «Еретик» стал заметным проектом от студии A24, которая известна своими нестандартными подходами к жанру ужасов. Фильм стоит посмотреть тем, кто интересуется психологическими триллерами и религиозной тематикой.

Психологический триллер, который рассказывает о семье, отправившейся на выходные в уединённый загородный дом. Главные герои, Луиз и Бен, вместе с дочерью Агнес, знакомятся с другой семьёй, Падди, Сиарой и их немым сыном Энтом, во время отпуска в Тоскане. После приятного вечера они получают приглашение провести выходные в доме новых знакомых. Однако вскоре после прибытия в загородный дом Луиз начинает чувствовать себя некомфортно из-за странного поведения хозяев. Их дружелюбие оказывается обманчивым, и вскоре семья сталкивается с тёмными секретами и опасностями, которые угрожают их жизни. Фильм постепенно развивает напряжение, ведя зрителей к шокирующему финалу, который резко контрастирует с оригинальной версией 2022 года.

Режиссером фильма выступил Джеймс Уоткинс, известный своими работами в жанре триллера. В главных ролях снялись  Джеймс Макэвой, Маккензи Дэвис, Эшлинг Франчози и Скут Макнэйри. Фильм получил 75% свежести на Rotten Tomatoes, 7.5 на Кинопоиске и 6.8 на IMDb.

История начинается с того, что Купер, заботливый отец и по совместительству серийный убийца по прозвищу «Мясник», вместе со своей дочерью-подростком идёт на концерт поп-звезды Леди Рэйвен. Но этот концерт оказывается тщательно спланированной операцией ФБР по поимке Купера. Сюжет фильма разворачивается в напряженной атмосфере, когда Купер понимает, что попал в ловушку. Он пытается найти выход из ситуации, скрывая свою истинную личность от дочери и окружающих. 

М. Найт Шьямалан, режиссер и сценарист фильма, известный своими мистическими триллерами и неожиданными сюжетными поворотами, в «Ловушке» снова демонстрирует свое мастерство, создавая захватывающую атмосферу. Джош Хартнетт, исполнивший роль Купера, прекрасно передает двойственность своего персонажа — заботливого отца и хладнокровного убийцы. Интересные факт: в съемках участвовали тысячи статистов, которым не сообщили о съемках фильма, чтобы создать эффект настоящего концерта. Джош Хартнетт рассказывал, что многие статисты утешали его, полагая, что он нервничает, ведь они не знали, что он в образе.

На Rotten Tomatoes рейтинг фильма составляет 57% свежести, на Кинопоиске — 6.4, а на IMDb — 6.0. Фильм держит в напряжении до самого конца, хотя некоторые сюжетные повороты слишком предсказуемы. В любом случае, «Ловушка» — это фильм, который стоит посмотреть, особенно если вы любите триллеры с неожиданными развязками.

Сюжет: Джеймс Мартин, психиатр с аналитическим умом, прибывает в тюрьму строгого режима, чтобы оценить психическое здоровье Эдварда Уэйна Брэди, серийного убийцы, приговорённого к смерти. Начальник тюрьмы сразу предупреждает: Эдвард — мастер манипуляций, способный промыть мозги любому собеседнику. Предшественник Джеймса, занимавшийся этим делом, недавно шагнул в окно, оставив за собой лишь вопросы. С первых минут разговора Эдвард заявляет, что он одержим демоном по имени Нефариус, и эта сущность играет с разумом доктора, будто с игрушкой. Вся картина строится вокруг их диалога в камере, где психиатр пытается понять, действительно ли перед ним паранормальная сила или же хитрый психопат, ловко притворяющийся безумцем.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Чак Конзелман и Кэри Соломон, известные по откровенно пропагандистским проектам вроде «Бог не умер». Шон Патрик Флэнери в роли Эдварда/Нефариуса становится главным украшением фильма, создавая демонического психопата с пугающим обаянием, хотя его игра порой балансирует на грани трэша. Джордан Бэлфи, исполняющий роль Джеймса, справляется с задачей, но остаётся в тени харизматичного Флэнери. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 32% свежести от критиков, на IMDb — 6.4, на Кинопоиске — 6.2.

Стоит ли смотреть: «Нефариус» скорее жанровая пьеса, где два человека в камере разбираются в вопросах веры, зла и человеческой природы. Шон Патрик Флэнери вытягивает картину, превращая своего персонажа в зловещего манипулятора, чьи диалоги о бытии интригуют, несмотря на вычурность. Фильм не лишён шарма и способен вызвать споры. Однако очевидные сюжетные повороты могут оттолкнуть зрителей, ищущих тонкости или кинематографического размаха.

Сюжет: Новогодняя ночь в Балтиморе оборачивается трагедией: неизвестный снайпер из высотки методично расстреливает людей, а звуки фейерверков заглушают выстрелы. Погибают десятки человек, улик почти нет, и полиция понимает, что убийца может ударить снова. На место преступления прибывает патрульный офицер Элеонор Фалко (Шейлин Вудли), которая неожиданно для себя оказывается втянута в расследование федерального уровня. К делу подключается агент ФБР Ламмарк (Бен Мендельсон), опытный следователь, который выбирает Элеонор и её коллегу МакКензи (Джован Адепо) для помощи в поимке маньяка. Команда погружается в рутину следствия: летучки, опросы свидетелей, споры с начальством, поиски орудия убийства. Но чем дальше они продвигаются, тем яснее становится, что противник — виртуоз, не оставляющий зацепок. Элеонор, травмированная своим прошлым, и Ламмарк, уставший от системы, пытаются предугадать следующий шаг убийцы. Однако расследование буксует, а новые убийства лишь подчёркивают бессилие следствия.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Дамиан Сифрон, создатель «Диких историй», в своём голливудском дебюте старательно выстраивает мрачную атмосферу, однако повествование вязнет в подражании классике жанра. Шейлин Вудли играет Элеонор Фалко, патрульного офицера с психологическими травмами, и передаёт образ сломленной, но эмпатичной героини. Бен Мендельсон в роли агента Ламмарка. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 52% свежести от критиков, на IMDb — 6.4, и на Кинопоиске — 7.1.

Стоит ли смотреть: Фильм цепляет динамикой первых сцен, сильным дуэтом Вудли и Мендельсона, а также попыткой Сифрона вписаться в мрачную эстетику триллеров Тейлора Шеридана. Картина не претендует на революцию в жанре, но предлагает историю о сломленных людях, которые борются с безликим злом в недрах неидеальной системы. Маньяк-вегетарианец, чьи мотивы остаются размытыми, и невнятный финал снижают общее впечатление, но любители жанровых детективов найдут в ленте знакомые тропы и напряжённую атмосферу.

Сюжет: Саша, водитель такси, предпочитает ночные смены. Он избегает дневной суеты, а в темноте, как ему кажется, лучше видна истинная натура людей. Мужчина моментально «считывает» пассажиров: в деловом человеке с чемоданом видит изменника, в шмыгающем носом парне — криптовалютчика, а в Лизе, девушке с ярким макияжем и коротким платьем, — эскортницу. Саша не ошибается в своей оценке Лизы, но их встреча оборачивается не просто поездкой. Ночь растягивается в череду событий, которые перетекают в смертельную гонку. В городе находят тела убитых девушек, и Саша оказывается под подозрением. Его странное поведение, путающиеся объяснения — то ли он инвалид, пострадавший в аварии, то ли жертва армейского ранения, то ли вовсе притворяется — нагнетают атмосферу недоверия. Лиза, сама того не зная, садится в машину, которая становится ловушкой. Диалоги, взгляды в зеркало заднего вида и намёки создают ощущение медленно сжимающейся пружины.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Кирилл Кемниц, для которого «Кентавр» стал первым заметным проектом, избегает лишних движений, выстраивает минималистичные кадры с приглушёнными цветами ночного города. Юрий Борисов воплощает Сашу — водителя с пугающей двойственностью. Анастасия Талызина играет Лизу, болтливую и неуверенную девушку, которая оказывается в эпицентре опасности. Их дуэт не сливается в гармоничное единство, но именно эта обособленность, осторожное «прощупывание» друг друга создают гнетущую динамику. Рейтинг фильма на IMDb — 6.9, на Кинопоиске — 7.8.

Стоит ли смотреть: «Кентавр» выделяется напряжённой атмосферой, которая достигается минимумом средств. Диалоги, нарочито небрежные взгляды, смена локаций и неожиданные повороты не дают заскучать. Экшен-сцены, особенно погони в финальной трети, превращают триллер в динамичный боевик, который впечатляет профессиональным исполнением. Фильм подойдёт тем, кто ценит триллеры за гнетущую атмосферу, где каждый намёк — возвращается бумерангом.

Возвращение Джона Крамера в роли мстителя, который превращает месть в искусство, а боль — в инструмент воспитания. Десятая часть франшизы умудрилась стать самой высокооцененной, получив 83% положительных рецензий на Rotten Tomatoes.

Сюжет: Джон Крамер, он же Пила, узнаёт неутешительный диагноз — рак. В отчаянии он ищет спасение и находит клинику в Мексике, где ему обещают чудодейственное излечение. Разумеется, всё оказывается подлой аферой — опухоль никто не удалял, а деньги уплыли в карманы мошенников. Задетый за живое, Крамер не намерен прощать обидчиков. Вместе со своей верной последовательницей Амандой Янг он похищает лже-врачей и устраивает для них серию изощрённых и смертельных испытаний, где каждая ловушка — метафора их грехов и алчности. В этот раз Крамер выступает не просто как злодей, а как мститель, движимый жаждой справедливости.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Режиссёром фильма стал Кевин Гротерт, уже знакомый фанатам по шестой и седьмой частям франшизы. Ему удалось вернуть серию к истокам, добавив при этом новые краски. Главную роль, как всегда, исполнил Тобин Белл, чья харизма и жуткий голос всё так же завораживают. Шоуни Смит вновь появилась в образе Аманды Янг, добавив фильму ностальгических ноток. На Rotten Tomatoes рейтинг фильма 83%, на Кинопоиске — 6.5, а на IMDb — 6.6.

Стоит ли смотреть: Если вы соскучились по старой доброй «Пиле» — с её мрачной атмосферой, кровавыми ловушками и моральными дилеммами — то «Пила 10» однозначно стоит внимания. Фильм не хватает звёзд с неба в плане изобретательности пыток, но не стоит забывать о крови, льющейся рекой — без этого «Пила» не «Пила». А это старомодная «Пила» — для тех, кто ценит классику жанра.

Сюжет: Психотерапевт Сюзанна Хартман, привыкшая работать с бизнесменами, сталкивается с необычным клиентом. Молодой человек, представившийся Марком Зидениусом, заявляет, что хочет исчезнуть, словно его не было. Он накопил деньги на один сеанс, прочитал её книгу о воспитании трудных детей и считает, что не все поддаются исправлению. Марк описывает детство, полное одиночества и лишённое родительской любви, а его фраза о «вечном падении в бездну» вызывает у Сюзанны ужас. Она узнаёт в ней надпись, найденную на месте жуткого преступления в Копенгагене, где неизвестный извлёк эмбрион из беременной женщины. Сюзанна понимает: перед ней серийный убийца, терроризирующий Данию, Норвегию и Швецию. Действие разворачивается в камерной обстановке её офиса. Диалог превращается в игру, где психолог и клиент пытаются перехитрить друг друга. Марк копается в прошлом Сюзанны, вскрывая её раны, а она балансирует на грани, чтобы не стать следующей жертвой. Сюжет петляет по воспоминаниям убийцы, то лишая его человечности, то наделяя способностью к сопереживанию. Авторы ловко обманывают ожидания, подбрасывая твисты, которые переворачивают восприятие героев.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Андерс Рённов Кларлунд, уже имевший режиссёрский опыт, вместе с Якобом Вайнрайхом, выступившим сценаристом, создал дебютную кинематографическую работу под псевдонимом А. Дж. Казински. Они перенесли свои литературные принципы в кино, заставляя зрителя растворяться в персонаже и видеть мир его глазами. Сигне Эгхольм Олсен играет Сюзанну Хартман, Антон Йейле воплощает Марка Зидениуса. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 71% свежести от критиков, на IMDb — 6.6, на Кинопоиске — 7.1.

Стоит ли смотреть: «Последний клиент» — камерный триллер, который держится на диалогах и психологической дуэли. Картина стала заметным событием для поклонников скандинавского кино. Она подойдёт тем, кто ценит фильмы, где финал невозможно предугадать. Атмосфера, созданная игрой слов и переплетением прошлого с настоящим, делает ленту запоминающейся, несмотря на отсутствие масштабных сцен.

В 1991 году следователь Исса Давыдов сталкивается с ошибкой правосудия, которая заставляет его заново погрузиться в кошмар десятилетнего дела о серийных убийствах.

Сюжет: Действие разворачивается в 1991 году, в южной части России, на излете перестройки. Исса Давыдов, следователь по особо важным делам, празднует повышение, связанное с поимкой маньяка, терроризировавшего область целое десятилетие. Радость обрывает звонок: выжившая жертва, Кира, выбежала из лесной чащи и указала на деревянный дом, где ее держали. Оперативники во главе с Иссой окружают строение, хватают подозреваемого, но дело оказывается далеко не закрытым. Триллер, разбитый на семь глав, уверенно скачет между прошлым и настоящим, раскрывая многомерность истории. Исса, одержимый желанием покончить с кошмаром, хватается за любую соломинку, а маньяк и следователь порой меняются ролями. Кассеты VHS и потрескивающие аудиозаписи из прошлого показывают, как дело пожирает жизни всех причастных, увеличивая число жертв, а Давыдов, теряя моральные ориентиры, начинает верить в собственные фантастические версии. Правосудие, пусть и в извращенной форме, становится для него единственным выходом, но зло, как оказывается, универсально и неподвластно времени.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Ладо Кватания дебютирует в большом кино с неординарным и стильным триллером. Нико Тавадзе воплощает Иссу Давыдова, следователя, который погружается в дело, ставшее глубоко личным. Евгений Ткачук играет местного коллегу, помогающего расследовать убийства. Виктория Толстоганова исполняет роль жены Иссы. Юлия Снигирь предстает мудрой любовницей, произносящей роковые фразы, а Даниил Спиваковский в образе подозреваемого жмет на все педали, пугая зрителя переигрыванием. Аглая Тарасова играет выжившую Киру, а Ольга Лапшина запоминается мощной ролью матери жертвы. Рейтинг фильма на IMDb — 6.7, на Кинопоиске — 7.4.

Стоит ли смотреть: «Казнь» выделяется режиссерским почерком, умелым заимствованием у классиков жанра, таких как Финчер или Пон Джун-хо и ловко воспроизводит советские 80-е. Триллер может утомить отдельными штампами, но потенциал удержать зрителя на одном дыхании у него есть. Картина подойдет тем, кто ценит жанровое кино с крепким кастом и хорошей историей, кроме того это редкий для российского кинематографа триллер, и это уже повод дать фильму шанс.

Картина представляет собой уникальное сочетание жанров, где романтическая комедия плавно переходит в ужасы и триллер.

Сюжет: Фильм рассказывает о Ноа, молодой женщине, которая устала от онлайн-знакомств и встречает обаятельного Стива в супермаркете. Их первая встреча напоминает сцену из романтической комедии: искры летят между ними, а их свидание проходит идеально. Ноа соглашается отправиться с Стивом на выходные за город, несмотря на предупреждения своей подруги Молли. Однако ситуация принимает неожиданный поворот: Стив оказывается маньяком-каннибалом, который похищает девушек для продажи их частей тела другим богатым каннибалам.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Режиссёр Мими Кейв сделала свой дебют этим фильмом. Актёры Дейзи Эдгар-Джонс и Себастьян Стэн продемонстрировали отличную химию на экране. На Rotten Tomatoes рейтинг фильма составляет 82%, на Кинопоиске — 7.1, а на IMDb — 6.8.

Стоит ли смотреть: «Свежатинка» — забористый хоррор, временами черная комедия о девушке, разочаровавшейся в мужчинах из интернета. Если вы готовы к смеси юмора и ужасов в контексте современных отношений между людьми — этот фильм определённо стоит посмотреть.

Сюжет: Датская семья — Бьерн, Луиза и их дочь Агнес — отдыхают в Италии, где они знакомятся с голландской парой, Патриком и Карин, и их молчаливым сыном Абелем. Семьи встречаются в отеле, затем случайно сталкиваются, гуляя по городу. Голландцы приглашают датчан к себе в загородный дом. В гостях Бьерн и Луиза сталкиваются с поведением, которое кажется им грубым и неприемлемым: Патрик позволяет себе садиться за руль в нетрезвом виде, они с Карин ведут себя «слишком откровенно» и применяют странные методы воспитания к сыну. Несмотря на нарастающий дискомфорт, датчане не прерывают визит из-за боязни показаться невежливыми.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Режиссёр фильма — Кристиан Тафдруп, датский кинематографист, который стремился создать «самый неприятный фильм в истории датского кино». Главные роли исполнили Мортен Буриан (Бьерн), Силье Рейнхард Раструп (Луиза), Лив Форхэммер (Агнес), Фейсал Дучи (Патрик) и Карина Смулдерс (Карин). На Rotten Tomatoes рейтинг фильма 72%, на Кинопоиске — 7.2 и на IMDb — 6.8.

Стоит ли смотреть: «Не говори никому» поднимает вопрос о границах личной терпимости и исследует, как далеко готов зайти человек, чтобы избежать конфронтации. Фильм показывает, как неспособность устанавливать границы и говорить «нет» может привести к трагическим последствиям.

Сюжет: В 1918 году Пэрл живёт на техасской ферме с властной матерью и парализованным отцом, пока её муж Говард находится на фронте. Девушка мечтает о карьере танцовщицы, но строгие правила матери ограничивают её свободу. Пэрл начинает проявлять мрачные черты характера: убивает животных, издевается над отцом. В кинотеатре она знакомится с киномехаником, который поддерживает её стремление к лучшей жизни. Однако её мечты рушатся после провала на прослушивании. Разочарование перерастает в насилие: Пэрл убивает киномеханика, золовку Митси и собственных родителей. Она пытается создать иллюзию нормальной жизни перед возвращением мужа, но её преступления уже невозможно скрыть.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Тай Уэст выступил режиссёром и соавтором сценария вместе с Мией Гот, которая исполнила главную роль, продемонстрировав широкий диапазон эмоций и тонкую работу с персонажем. Среди других актёров — Дэвид Коренсвет, Тэнди Райт и Мэттью Сандерлэнд. На Rotten Tomatoes рейтинг фильма составляет 92%, на Кинопоиске — 7.5, а на IMDb — 7.1.

Стоит ли смотреть: Картина выделяется визуальным стилем, вдохновлённым «Золотым веком» Голливуда. «Пэрл» интересен тем, как он исследует влияние искусства на человеческие мечты и поступки. Фильм связан с предыдущей работой Тая Уэста — «X», что добавляет глубины к восприятию персонажа Пэрл.

Сюжет: В центре сюжета — молодая пара Марго и Тайлер, которые отправляются на отдалённый остров Хоторн, чтобы посетить эксклюзивный ресторан знаменитого шеф-повара Джулиана Словика. Ужин обещает быть незабываемым опытом, но всё быстро превращается в психическую и физическую пытку. Шеф-повар использует свои кулинарные шедевры как инструмент мести против своих высокомерных клиентов. Каждое блюдо становится частью извращённого представления: аперитивы превращаются в яд, десерты — в ловушки.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Режиссёром фильма является Марк Майлод — британский постановщик, известный своими комедийными работами. В главных ролях снялись Рэйф Файнс в образе одержимого шеф-повара Джулиана Словика и Аня Тейлор-Джой в роли Марго. На Rotten Tomatoes рейтинг фильма составляет 88%, на Кинопоиске — 7.4 и на IMDb — 6.8.

Стоит ли смотреть: Фильм удивляет своей неожиданной смесью сатиры и ужаса, где гурманы становятся участниками извращённой игры на выживание. Каждый кадр наполнен эстетикой высокой кухни и театральностью ужина-спектакля. Если хотите посмотреть что-то новое и необычное – «Меню» станет отличным выбором.

Сюжет: Джо «Дики» Дикон, некогда прославленный детектив, а ныне патрульный с унылой жизнью в захолустье, едет в Лос-Анджелес за уликами по делу о серийном убийце, жестоко расправляющемся с молодыми девушками. Его старый пикап, ободранный дом и пес-гуляка — всё, что осталось от былой славы. В городе он встречает Джима Бэкстера, молодого и дисциплинированного детектива с уютным домом, красивой женой и двумя дочками. Джим, впечатленный чутьем Дики, уговаривает его присоединиться к расследованию. Традиционные методы не работают, но внимание к мелочам — странный брелок, пивные банки, красная заколка — выводит героев на след маньяка. Подозреваемый, Альберт Спарма, сыгранный Джаредом Лето с грязными волосами и блуждающей улыбкой, водит детективов за нос. По мере поисков у Дики оживают страшные флэшбеки из прошлого, а у Джима сдают нервы, и расследование превращается в гнетущую игру умов, где истина тонет в деталях.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Джон Ли Хэнкок, известный по «Спасти мистера Бэнкса» и «Основателю», снял мрачный триллер, опираясь на сценарий тридцатилетней давности. Дензел Вашингтон играет ссутуленного и грустного Дики. Рами Малек, теряя лоск успешного детектива, раскрывает внутренний надлом Джима. Джаред Лето, с накладным пивным животом, воплощает пугающего и скользкого подозреваемого. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 45% свежести от критиков, на IMDb — 6.3, на Кинопоиске — 6.5.

Стоит ли смотреть: Желтоватая эстетика Лос-Анджелеса начала 90-х: старые машины, пыльные рассветы, тёмные квартиры с грязными стенами создают депрессивный фон для истории о человеческой психике на грани. Картина отсылает к классике жанра — «Семь», «Зодиак», «Охотник за разумом», — но не копирует, а ловко играет с узнаваемыми тропами. Дензел Вашингтон не ломает челюсти, а плачет в темноте, Рами Малек сбрасывает маску рыцаря, а Джаред Лето пугает пустыми глазами. Сюжет порой тянет, сбивает с толку, но мелочи — от брелока до пивных банок — складываются в пазл, держащий внимание до финала. Это кино не для тех, кто ждет экшена, а для любителей мрачных детективов, где истина ускользает.

Фильм основан на реальной истории Элизабет Фрицль.

Сюжет: Сара, младшая дочь в обычной американской семье среднего класса, мечтает о свободе и путешествиях по Штатам, но её планы рушатся, когда отец Дон, одержимый маниакальной идеей контроля, решает «спрятать» её от мира. После того как Сара сбегает на вечеринку с другом-мотоциклистом, Дон, подслушав её намерение уехать после совершеннолетия, заманивает дочь в тайный бункер в подвале их дома, о котором никто, кроме него, не знает. Стеллаж в подвале скрывает проход в кирпичное узилище с кодовым замком, где Сара оказывается в ловушке. Там, в окружении глухих стен, начинаются годы ужаса: Дон насилует дочь, читая лекции о «неблагодарных детях», а Сара, запертая в страхе, рождает от него детей. История, слегка изменённая по сравнению с делом Элизабет Фрицль, разворачивается в Америке, а не в Австрии, и сосредотачивается на попытках Сары выжить в нечеловеческих условиях, пока её мать и сестра остаются в неведении о её судьбе.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Элизабет Рем, известная как актриса сериала «Закон и порядок», выступила режиссёром, поставив акцент на социальной проблематике. Главные роли исполнили Джадд Нельсон (Дон) и Стефани Скотт (Сара). Второстепенные роли достались Джоэли Фишер (мать) и Эмили Топпер (сестра). Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 33% свежести от критиков, на IMDb — 6.3, на Кинопоиске — 6.4.

Стоит ли смотреть: Картина не метит в шедевры вроде «Комнаты», где Бри Ларсон сорвала «Оскар» за тонкую драму, а идёт по пути остросюжетного триллера, вскрывающего жуткую реальность. Создатели фильма ставили цель привлечь внимание к вопиющим случаям насилия, завершая историю номером горячей линии для жертв. Финал, отличающийся от реальной истории Фрицль, может разочаровать тех, кто ждёт полного соответствия фактам, но он подчёркивает сложность реабилитации после десятилетий заточения. Бюджетность ленты заметна, но акцент на человеческой трагедии и моральной грязи, порождённой маньяком, держит зрителя до конца. Если вы готовы к истории о том, каких ублюдков носит Земля, и не боитесь тяжёлых тем, «Девушка в подвале» — это мрачный, но важный взгляд на скрытые ужасы, которые могут твориться за стенами обычного дома.

Сюжет: В 1978 году в небольшом американском городке пропадают дети. Главный герой, 13-летний Финни Блейк, становится жертвой маньяка по прозвищу Граббер. Его похищают и запирают в подвале, где нет ничего, кроме старого матраса и сломанного чёрного телефона. Граббер утверждает, что телефон не работает, но Финни начинает получать звонки от предыдущих жертв. Эти голоса помогают ему составить план побега. В то же время его сестра Гвен, обладая даром ясновидения, пытается найти брата и привлечь внимание полиции к его исчезновению.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Режиссёр фильма Скотт Дерриксон, известный своими работами в жанре хоррора, создал пугающую и одновременно трогательную историю. В главных ролях Мейсон Темз и Мадлен Макгроу. Итан Хоук исполнил роль маньяка Граббера. На Rotten Tomatoes рейтинг фильма составляет 83%, на Кинопоиске — 7.4, а на IMDb — 7.0. Бюджет составил 16 миллионов долларов, а сборы превысили 161 миллион долларов по всему миру.

Стоит ли смотреть: Фильм основан на рассказе Джо Хилла, сына Стивена Кинга, и с первых кадров погружает зрителя в жуткую и атмосфеную историю о похищениях детей в американской глубинке конца 70-х. Это отличный выбор для любителей жанра.

Фильм Аниша Чаганти разоблачает ужасы симбиотических отношений матери и дочери, запертых в ловушке зависимости.

Сюжет: Хлоя, прикованная к инвалидному креслу из-за множества заболеваний — астмы, диабета, аритмии и паралича, — мечтает о поступлении в колледж, но ее жизнь подчинена строгому контролю матери Дианы. Ежедневно принимая горы лекарств, девушка однажды замечает, что таблетки выписаны на имя матери, и начинает подозревать неладное. С этого момента отношения с Дианой, казавшиеся идиллическими, становятся враждебными: мать запирает Хлою, а та, несмотря на физические ограничения, отчаянно ищет правду. Диана, манипулируя страхами окружающих и используя образ заботливой матери, скрывает мрачные тайны, которые постепенно раскрываются через изобретательные действия дочери. 

Режиссёр, актёры, рейтинг: Аниш Чаганти, уже прославившийся инновационным скринлайф-триллером «Поиск», во «Взаперти» мастерски использует классические приемы параноидального кино, отсылая к «Окну во двор» и «Мизери». Сара Полсон воплощает Диану с пугающей многоликостью, переключаясь от заботливой матери к манипулятору с жуткими гримасами, а дебютантка Киана Мадейра в роли Хлои передает отчаянную борьбу героини с физическими и психологическими барьерами. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 88% свежести от критиков, на IMDb — 6.7, на Кинопоиске — 6.8.

Стоит ли смотреть: «Взаперти» — это беспощадное высказывание о том, как семья может стать адом, где близкие поедают друг друга до бесконечности. Чаганти ловко играет с ожиданиями зрителей, превращая каждый шаг Хлои в напряженный аттракцион: от мучительного спуска по лестнице до рискованного побега через крышу. Ограниченность локаций и минимальное количество персонажей усиливают камерность, делая противостояние матери и дочери центральным двигателем сюжета. Финал оставляет горькое послевкусие, подчеркивая, что в семейной клетке дьяволом может быть каждый.

М. Найт Шьямалан завершает трилогию, начатую «Неуязвимым» и «Сплитом», сталкивая героев в психиатрической лечебнице, где их сверхчеловеческая природа подвергается сомнению.

Сюжет: Дэвид Данн (Брюс Уиллис), известный как Неуязвимый, уже двадцать лет патрулирует улицы Филадельфии, используя свою сверхчеловеческую силу и интуицию, чтобы защищать город. Его цель — выследить Орду, коалицию личностей Кевина Венделла Крамба (Джеймс Макэвой), маньяка с диссоциативным расстройством идентичности, чья двадцать пятая ипостась, Зверь, обладает невероятной мощью и возглавляет культ, восхваляющий страдание. После событий «Сплита» Кевин, переключаясь между личностями, продолжает похищать людей, подпитывая Зверя. Дэвид находит его, но их противостояние прерывается: обоих помещают в психиатрическую клинику под надзор доктора Элли Стейпл (Сара Полсон). Там же находится Элайджа Прайс, известный как Мистер Стекло (Сэмюэл Л. Джексон), гениальный манипулятор с хрупкими костями, который ещё в «Неуязвимом» подстроил катастрофу поезда, чтобы раскрыть способности Дэвида. Стекло верит, что комиксы — это хроники реальных сверхлюдей, и строит новый замысел, чтобы доказать их существование миру. Доктор Стейпл ставит перед собой задачу разрушить их веру в собственную исключительность. Она утверждает, что их способности — лишь иллюзия, порождённая психологическими травмами, и использует световые импульсы, чтобы подавить Зверя в Кевине, и манипуляции, чтобы заставить Дэвида сомневаться в своей силе. В клинике герои оказываются в ловушке: Дэвид, привыкший действовать кулаками, ищет способ вырваться, но сталкивается с физическими и ментальными барьерами. Кевин, чьё сознание раздирают личности вроде Хедвига и Денниса, борется за контроль над собой, пока Зверь рвётся наружу. Стекло, напротив, выжидает, скрывая свои намерения за молчанием и редкими саркастичными выпадами. Флешбэки связывают трилогию: поезд из «Неуязвимого», ужасы «Сплита» и детство героев, где кроются корни их веры в себя. Напряжение нарастает, пока план Стекло не приводит к финалу, который рушит ожидания, раскрывая мистификацию, растянутую на десятилетия, и оставляя вопрос: кто управляет этой игрой — герои, Стекло или, возможно, сама судьба?

Стоит ли смотреть: «Стекло» — это психодрама, где мастер «сумеречной зоны» М. Найт Шьямалан дописывает апокриф о героях, начатый «Неуязвимым». Фильм высмеивает попытки «науки» отрицать исключительность, показывая абсурдность институционального снобизма. Доктор Стейпл, напоминающая сестру Рэтчед в кашемировых свитерах, становится символом лицемерия, требующего от героев признать свою «нормальность». Фильм злит тех, кто ждёт голливудской супергероики, но радует поклонников авторского почерка Шьямалана, верящих в чудеса «сумеречной зоны». Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 37% свежести от критиков, на IMDb — 6.6, на Кинопоиске — 6.6.

Триллер Микаэля Хофстрёма разбирает реальный случай Томаса Квика, чья вина в серии убийств оказалась под сомнением.

Сюжет: Томас Квик, названный шведским Ганнибалом Лектером, признался в более чем 30 убийствах, совершенных за три десятилетия, но был осужден лишь за восемь. Спустя 20 лет в психушке он возвращает свое изначальное имя — Стуре Бергуолл — и отказывается от всех показаний, что приводит к пересмотру дел, которые одно за другим рассыпаются. Журналист Ростам Ханнес берется доказать невиновность Квика, сталкиваясь с системой, где даже адвокат верит в вину подзащитного. Против Квика нет улик — ни ДНК, ни отпечатков, только слова психоаналитика Маргит Норелл, чьи теории о подавленных детских травмах сделали из него маньяка.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Микаэль Хофстрём, известный умением выстраивать напряженные истории, создал триллер с акцентом на реальную драму. Давид Денсик воплощает Квика как застенчивого очкарика с пугающей неоднозначностью, Йонас Карлссон играет одержимого журналиста, а Сюзанн Рейтер добавляет амбициозной холодности психоаналитику. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 82% свежести от критиков, на IMDb — 6.7, на Кинопоиске — 6.5.

Стоит ли смотреть: Фильм строится как классический триллер, где сомнения в виновности героя держат зрителя до финала, а логика поступков Квика раскрывает его хитроумную игру между психушкой и тюрьмой. Финал оставляет вопросы, заставляя задуматься о презумпции невиновности и цене человеческой глупости. Для любителей триллеров, где правда скользит между строк, это кино станет находкой, особенно если вы готовы к неспешному распутыванию клубка сомнений.

Сюжет: Лиз, молодая мать-одиночка, встречает в баре обаятельного Теда, студента юридического факультета, который быстро становится частью ее жизни и семьи. Они живут вместе, отмечают дни рождения, планируют свадьбу, пока в новостях не начинают мелькать сообщения о жестоких убийствах девушек, совершенных неким Тедом на «Фольксвагене-жуке» — точь-в-точь как у жениха Лиз. Фильм не фокусируется на кровавых преступлениях, оставляя их за кадром, за исключением одного эпизода, ведущего к мощному финалу. Вместо этого история разворачивается через призму отношений Теда и Лиз, где романтический флер сменяется страхом, сомнениями и паранойей. Тед, представший перед судом, устраивает представления, собирая фанаток, уверенных в его невиновности, пока Лиз пытается разобраться, как она могла жить с убийцей. Кульминация раскрывает ключевой факт их отношений, превращая личную драму в исследование обмана и влияния харизматичного психопата.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Джо Берлингер, известный документальными лентами, создает художественный фильм, дополняющий его же мини-сериал о Банди, с акцентом на психологию, а не на убийствах. Зак Эфрон, сбрасывая амплуа героя ромкомов, воплощает обезоруживающую харизму Банди, делая его одновременно обаятельным и пугающим. Лили Коллинз отыгрывает Лиз как сгусток вины и неуверенности, передавая боль женщины, оказавшейся рядом с монстром. Джон Малкович в роли судьи добавляет веса, произнося культовую характеристику Банди. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 54% свежести от критиков, на IMDb — 6.7, на Кинопоиске — 7.0.

Стоит ли смотреть: «Красивый, плохой, злой» не романтизирует маньяка, а препарирует его феномен: как внешность и обаяние Теда Банди затмевали его чудовищную натуру даже спустя десятилетия. Выбор Зака Эфрона на главную роль — не случайность, а отражение того, как красота и харизма становились оружием убийцы, собиравшего фан-клубы даже на суде. Лили Коллинз мастерски показывает крах иллюзий Лиз, чья история становится зеркалом для зрителей, знающих финал, но все равно поддающихся обаянию Теда. Финал, напоминающий психологически мощные сцены «Охотника за разумом», бьет точно в цель, оставляя осадок вины уцелевшего. Фильм не для тех, кто ждет кровавого хоррора — здесь акцент на человеческой драме и вопросах этики: можно ли делать маньяка героем кино, когда раны жертв еще не зажили? Берлингер отвечает, сосредоточившись на эффекте, который Банди производил на окружающих, и на том, как его образ продолжает жить в поп-культуре, отражая обманчивую природу зла. Картина обязательна к просмотру для тех, кто готов к неспешной, но эмоционально насыщенной истории, где главный монстр — не вымышленный ксеноморф, а реальный человек, чья внешность скрывает психопата.

Квентин Тарантино с любовью и ехидством воскрешает Голливуд 1969 года, где стареющий актёр и его верный каскадёр противостоят закату эпохи и зловещей тени секты Мэнсона.

Сюжет: 1969 год, Рик Далтон (Леонардо ДиКаприо), актёр вестернов, чья звезда меркнет, барахтается в пучине сомнений и виски. Его слава уходит, как песок сквозь пальцы, а роли злодеев в сериалах становятся последним прибежищем. Рик мотается по съёмочным павильонам, где играет карикатурных негодяев с бутафорскими усами, и возвращается в скромный коттедж, соседствующий с виллой Романа Полански и его молодой жены Шэрон Тэйт (Марго Робби). Его друг, каскадёр Клифф Бут (Брэд Питт), невозмутимый и крутой, как герои старых фильмов, возит Рика, пьёт пиво из холодильника и шатается по городу, пока не требуется рисковать жизнью на площадке. Клифф — воплощение золотого века Голливуда, парень с собакой и беззаботной ухмылкой, который даже с лёгкостью побеждает звезду кунг-фу в спонтанной драке. Шэрон Тэйт, восходящая звезда, ходит на свои фильмы и радуется смеху зрителей в зале. А где-то рядом зреет угроза: хиппи из секты Чарльза Мэнсона рыщут по улицам, и их тень ложится на идиллию. Сюжет, размеренный, как жаркий калифорнийский день, охватывает три дня, с одним скачком во времени и коротким флешбэком, но в финале взрывается бэдтрипом и мясорубкой, где Тарантино, как заправский путешественник во времени, меняет ход истории.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Квентин Тарантино, искренний ребёнок кинематографа, упивается шестидесятыми, живописует эпоху с её абсурдом и великолепием. Он отказывается от нелинейной хронологии, но с тем же сверхъестественным чувством ритма собирает пёструю мозаику из костюмов, музыки и хипповской наивности. Леонардо ДиКаприо играет Рика Далтона, уставшего актёра, который всхлипывает перед зеркалом и пародирует сам себя в роли злодея. Брэд Питт в образе Клиффа Бута, каскадёра с лёгкостью в походке, крадёт шоу, воплощая дух старого Голливуда. Марго Робби, как Шэрон Тэйт, хлопает круглыми глазами и излучает наивное очарование. Аль Пачино появляется в роли продюсера, а горстка звёзд, включая Курта Рассела и Майкла Мэдсена, добавляет фильму блеска. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 85% свежести от критиков, на IMDb — 7.6, и на Кинопоиске — 7.7.

Стоит ли смотреть: «Однажды… в Голливуде» — сказка о золотом веке, который Тарантино отказывается отпускать. Фильм пропитан ностальгией по шестидесятым, с их вестерн-сериалами, пёстрыми костюмами и забытыми хитами на «Ретро FM». Это не просто история стареющего актёра и его друга-каскадёра, но и любовное письмо Голливуду, где хиппи, секта Мэнсона и старые звёзды сосуществуют в абсурдной гармонии. Тарантино играет с эффектом бабочки, переписывая историю с ехидной ухмылкой, и не боится подставляться под критику, фетишизируя эпоху и её детали, вроде женских ступней или старых песен. Картина размеренная, как калифорнийский зной, но взрывается в финале мясорубкой в лучших традициях режиссёра. Фильм понравится тем, кто готов упиваться шестидесятыми, смеяться над абсурдом и не искать сложных сюжетных поворотов. Это не манифест, а притягательная иллюзия, где Голливуд остаётся вечно молодым, и зритель вместе с Тарантино может ненадолго забыть о переменах.

Сюжет: Грейс, главная героиня, выходит замуж за Алекса ЛеДомаса, члена богатой семьи, известной своими странными обычаями. В первую брачную ночь ей предстоит сыграть в игру — «Прятки». Но это не обычные прятки. По правилам, Грейс должны убить до рассвета. Семья верит, что если они не выполнят этот ритуал, их постигнет проклятие. Грейс оказывается в ловушке старинного особняка, где её преследуют родственники с оружием. С каждой минутой напряжение нарастает, а комичные ситуации лишь добавляют абсурда в происходящее. Грейс пытается выжить, используя смекалку и находчивость, но каждый шаг приближает её к ужасной развязке.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Мэттью Беттинелли и Тайлер Джиллетт выступили в роли режиссёров этого фильма. Их предыдущее творчество не снискало особой славы, но «Я иду искать» стало настоящим прорывом. Самара Уивинг блестяще исполнила роль Грейс, её игра вызывает симпатию. На Rotten Tomatoes рейтинг фильма составляет 88%, на Кинопоиске — 7.2, а на IMDb — 6.8.

Стоит ли смотреть: Фильм предлагает интересный микс: необычная концепция игры в прятки, яркие образы, черная комедия и хоррор переплетаются в захватывающем действии. Если хочется чего-то свежего и нестандартного — этот фильм стоит посмотреть.

Для этой роли Феникс истощил себя морально и физически. В ней он словно встал на цыпочки и заглянул в бездну своего сознания. Никого больше не надо изображать. Можно быть собой.

Он сознательно не читал да и вообще не любит читать комиксы. Его Джокер – не герой комиксов. Его враг – не Бэтмен.

«Мы написали собственную версию, откуда взялся такой парень как Джокер. Вот что мне было интересно. Мы даже не показываем Джокера, а рассказываем, как стать Джокером. Это об этом человеке».

Ему больше интересен Артур Флек. Его история, его одиночество. История человека, который не знает – существует ли на самом деле.

Он старается радовать людей, потому что мама так сказала, но люди не замечают его. Артур живёт в вакууме. Его живот «прилип» к рёбрам, его ключицы выпирают. Он не человек, а каркас человека. Упразднённый настолько, что выглядит пугающе. Он больше не участвует в своей жизни, Артур смотрит на неё со стороны, как на жизнь кого-то другого.

Его единственный сигнал — смех. Он как крик животного. Крик страха, боли, крик предупреждение. У Артура, действительно, несколько видов смеха. Это становится понятно при повторном просмотре картины. Чтобы добиться нужной интонации, Феникс часами просматривал видео о людях с синдромом Туретта. Его смех – попытка сказать миру: посмотрите на меня, вот же я, мне больно, подружитесь со мной.

Его внешнее одиночество усугубляет одиночество внутреннее. Артур неудобен обществу. Никому не интересны его чувства.

«Самое плохое в психическом заболевании – это то, что ты должен вести себя так, как будто его нет», - говорит его персонаж на приёме у доктора. Людей это пугает, людей это злит.

Джокер буквально «вылез» из Феникса. Он его прожил, создал из себя самого. Самые яркие сцены картины были настолько спонтанны, что порою вгоняли съёмочную группу в ступор. Самые трогательные, глубокие эпизоды родились инстинктивно из боли, страданий персонажа.

«Мы просто зашли в туалет и час стояли молча, - рассказывает о знаменитой сцене в уборной режиссёр Тодд Филлипс. – Изначально, Джокер должен был просто спрятать здесь пистолет после трёх убийств в метро».

Он включил Фениксу трек, записанный специально для этой сцены, и вдруг тот начал плавно танцевать. В танце происходит перерождение героя, он открывал в себе тёмную сторону. В танце он выражал боль, борьбу, победу зла в человеке.

Филлипс умышленно оставил картину с открытым финалом. Его полливариантность даёт возможность каждому создать свою версию происходящего. Что было, чего не было, что оказалось сном, фантазией.

Человек доведённый до отчаяния подобен безобидному, слабому животному, которое в предчувствии опасности обретает силу хищника. Убийца не Джокер, убийца – безразличие, в которым мы живём.

Сюжет: Шон, мелкий воришка, промышляет кражами в домах богачей, пользуясь ключами из бардачков их автомобилей, припаркованных у ресторана. Очередное проникновение в особняк Кайла Эрендрайха оборачивается кошмарной находкой: в тайной комнате Шон обнаруживает истязаемую пленницу. Освободить девушку сразу не удаётся, и воришка сбегает, но мысль о неоказанной помощи терзает его. Обращение в полицию не приносит результата — Эрендрайх, богатый и могущественный, успевает замести следы. Заметив вторжение, маньяк решает наказать Шона, разрушая жизнь его родных и близких. Жертва и преступник меняются местами: Шону, неподготовленному и с пустыми руками, предстоит противостоять абсолютному злу, скрывающемуся под маской добропорядочного гражданина.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Режиссёр Дин Дэлвин, известный по сериалу «Слэшер», создаёт ленту, выдержанную в традициях жанра. Роберт Шиен, переросший роли второго плана, играет Шона — несовершенного малого, который под давлением ужаса выбирает сторону добра. Дэвид Теннант, мастер перевоплощений, воплощает Кайла Эрендрайха — психопата с пугающим обаянием. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 54% свежести от критиков, на IMDb — 6.4, на Кинопоиске — 6.3.

Стоит ли смотреть: «Логово монстра» не станет фильмом, который поклонники триллеров будут пересматривать десятки раз или разбирать на цитаты, однако актёрский тандем Шиена и Теннанта создаёт притягательное тёмное обаяние, способное удержать у экрана. Это история о том, кем мы становимся, когда давление становится невыносимым, и о противостоянии мелкого мошенника могущественному маньяку. Порой этого достаточно для хорошего фильма на вечер.

Брюс Уиллис перевоплощается в народного мстителя в ремейке культового боевика 1974 года.

Сюжет: Пол Керси, преуспевающий хирург из Чикаго, каждый день спасает жертв уличных перестрелок, пока сам не становится частью криминальной хроники: грабители врываются в его дом, убивают жену и отправляют дочь в кому. Полицейский детектив разводит руками, а стена в его кабинете, увешанная листочками нераскрытых дел, не внушает надежды. Помаявшись бессонницей и бесполезными визитами к психотерапевту, Керси случайно обретает револьвер, выпавший из кармана пациента. Научившись стрелять по роликам на YouTube, он выходит на злые улицы, чтобы найти негодяев, разрушивших его семью, и попутно наказывает всех подонков, попадающихся на пути, всё больше входя во вкус мести.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Элай Рот, мастер малобюджетного хоррора, взял бразды правления после производственного ада, сменившего режиссёров и актёров. Брюс Уиллис уверенно возвращается к амплуа героя боевика. Элизабет Шу и дебютантка Камила Морроне добавляют семейной драмы, а Дин Норрис играет детектива. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 18% свежести от критиков, на IMDb — 6.3, на Кинопоиске — 6.6.

Стоит ли смотреть: Картина Рота — бодрый, старомодный боевик, умело обыгрывающий современность через мемы и соцсети, но избегающий пафосных речей о праве на оружие. Смена профессии героя на хирурга сулит несколько изобретательных сцен, где знание анатомии помогает добывать информацию. Выйдя в 2018 году на фоне дебатов о второй поправке, фильм оказался несвоевременным, но всё же погружает в ностальгическое время видеокассет, когда о социально-политическом контексте можно было не думать. Это крепкое жанровое упражнение, где Уиллис напоминает, кто тут последний герой.

Сюжет: На изолированном острове Гельголанд, отрезанном штормом от внешнего мира, художница Линда (Ясна Фритци Бауэр) скрывается от своего бывшего возлюбленного с маниакальными наклонностями. Ее жизнь превращается в кошмар, когда она начинает получать угрожающие сообщения, а затем находит на пляже труп, из кармана которого раздается звонок. На другом конце провода — Пауль Херцфелд (Мориц Бляйбтрой), патологоанатом из Берлина, обнаруживший в теле жертвы убийства записку с номером телефона своей похищенной дочери Ханны. Маньяк затевает изощренную игру, заставляя Линду и Пауля, разделенных расстоянием, стать его глазами и руками. Линда, помогая старому знакомому Паулю, больничному сторожу Эндеру Мюллеру (Фахри Огюн Ярдим), и практиканту Ингольфу (Энно Хессе), ищет подсказки в телах на острове, пока Пауль в Берлине распутывает следы, ведущие к дочери.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Кристиан Альварт, мастер триллеров, умело выстраивает саспенс, превращая роман Себастьяна Фицека и Михаэля Цокоса в зрелище, которое держит зрителя до последней минуты. Мориц Бляйбтрой воплощает терзаемого совестью врача, а Ясна Фритци Бауэр играет Линду. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 70% свежести от критиков, на IMDb — 6.5, на Кинопоиске — 6.7.

Стоит ли смотреть: Натурализм сцен вскрытия, подкрепленный экспертизой Цокоса, создает леденящий душу фон, а мрачные тона и саунд-дизайн усиливают ощущение безысходности. Линда, перерождающаяся из жертвы в бойца, и Пауль, чья борьба за дочь становится искуплением, добавляют истории человечности. Фильм сосредотачивается на игре, где маньяк наслаждается своей властью. Несмотря на скромный бюджет, картина выглядит как голливудский триллер, а актерский квартет делает персонажей живыми и запоминающимися. Для тех, кто любит истории с неожиданными поворотами.

Картина основана на реальных событиях.

Сюжет: Семнадцатилетнюю Лизу МакВей (Кэти Дуглас) похищает неизвестный мужчина. Девушка оказывается один на один с маньяком, умоляет его отпустить, и, к её удивлению, он соглашается. Лиза возвращается домой, но её рассказ о случившемся никто не воспринимает всерьёз. Родная бабушка и её сожитель считают, что девушка выдумала историю, чтобы оправдать ссору с родственниками или побег с парнем. Полиция тоже не верит, ведь на теле Лизы нет ни синяков, ни ссадин, а подобные случаи с подростками не редкость. Только один детектив решает, что Лиза столкнулась с серийным убийцей Бобби Джо Лонгом, который насиловал и убивал своих жертв, но никогда не отпускал их живыми. Сюжет раскрывает, как поведение маньяка и детали его действий объясняют, почему он сделал исключение для Лизы. История сосредотачивается на смелости и уме девушки, которые спасли ей жизнь. Повествование переплетается с реальными комментариями настоящей Лизы МакВей, которая появляется в кадре и делится своими переживаниями. Это сочетание художественного рассказа и документальных вставок создаёт необычный формат, который усиливает напряжение и подчёркивает реальность событий.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Джим Донован снял фильм для телевидения, но умудрился сделать его напряжённым и цепляющим, несмотря на формат. Кэти Дуглас воплощает Лизу МакВей, передавая хрупкость и одновременно стойкость героини, которая борется за выживание. Дэвид Джеймс Эллиотт играет детектива, поверившего Лизе, а Росс Лифант исполняет роль серийного убийцы Бобби Джо Лонга, пугающе точно совпадая с реальным преступником по внешности. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 83% от зрителей, на IMDb — 7.2, а на Кинопоиске — 7.1.

Стоит ли смотреть: Картина снята для ТВ, но это не умаляет её силы. Она рассказывает о выживании, о том, как смелость и ум могут переломить даже самые страшные обстоятельства. Это кино для тех, кто ценит неожиданные эксперименты с повествованием. Реальная Лиза участвовала в съёмках, и её присутствие добавляет истории подлинности.

Сюжет: История начинается с того, что Полин вместе с дочками-подростками, Бет и Верой, переезжает в дом, унаследованный от тёти Кларис. Едва они распаковывают чемоданы, как ночью врываются двое — здоровяк по прозвищу Толстяк и странная женщина. Полин бросается защищать девчонок, и в дикой схватке ей удаётся убить незваных гостей. Проходит 16 лет. Бет теперь — писательница из Чикаго, живёт с мужем и сыном, а её книга «Страна призраков» — хит, основанный на той жуткой ночи. Вера же осталась с мамой в том самом доме и до сих пор видит кошмары наяву. Бет приезжает на зов сестры и замечает, что Вера вся в синяках, а в доме творится что-то странное. Скоро она сама попадает в лапы тех же мучителей, и тут реальность начинает трещать по швам...

Режиссёр, актёры, рейтинг: Режиссёр фильма Паскаль Ложье, который прославился «Мученицами» в 2008 году и умеет закручивать истории так, что мозг делает сальто. Он родился в Париже, начинал с короткометражек, а потом ворвался в большое кино с жёсткими и цепкими сюжетами. В главных ролях — Кристал Рид (Бет), Милен Фармер (Полин), Эмилия Джонс (юная Бет) и Тейлор Хиксон (Вера). Фармер, кстати, больше известна как певица, но тут она выложилась на полную. На Rotten Tomatoes рейтинг фильма — 55%, на Кинопоиске — 6.2, а на IMDb — 6.4.

Стоит ли смотреть: Фильм франко-канадского режиссёра Паскаля Ложье забрал три награды на фестивале в Жерармере, включая Гран-при, что сразу намекает: перед вами не просто ужастик, а кино с характером. Фильм цепляет своей игрой с реальностью — ты до последнего гадаешь, где правда, а где вымысел. Куклы, разбросанные по дому, и жуткий фургон добавляют колорита, а сцены с переодеванием сестёр в платья выглядят как страшный карнавал. Для поклонников жанра просмотр обязателен.

Сюжет: Джек — инженер из штата Вашингтон, который превращает свою жизнь в кровавую одиссею. Всё начинается с случайной встречи: он подбирает женщину с поломанной машиной, а та, ехидно подшучивая, сама напрашивается на беду — вскоре Джек разбивает ей голову домкратом. Дальше — больше: он душит случайную знакомую, отрезает грудь другой жертве и даже сооружает из тел жуткие скульптуры. Один из эпизодов — охота на женщину с двумя детьми в поле, где он хладнокровно стреляет из винтовки, словно это спортивная забава. Джек ведёт беседу с загадочным Вёрджем, рассказывая о пяти ключевых «инцидентах» своей карьеры убийцы. Каждое убийство он обставляет с маниакальной дотошностью, словно архитектор, строящий свой идеальный дом.

Режиссёр, актёры, рейтинг: За камерой — Ларс фон Триер, датский мастер провокаций, вернувшийся к кино после пятилетнего перерыва. Его фильмы вроде «Антихрист» и «Нимфоманка» уже приучили публику к тому, что он любит шокировать и копаться в тёмных уголках человеческой психики. В главной роли — Мэтт Диллон, чья холодная харизма идеально ложится на образ одержимого маньяка. Компанию ему составили Бруно Ганц в роли мудрого Вёрджа, Ума Турман как первая жертва и Райли Кио. На Rotten Tomatoes рейтинг фильма — 60%, на Кинопоиске — 7.4, а на IMDb — 6.8.

Стоит ли смотреть: На премьере в Каннах около сотни зрителей покинули зал, не выдержав откровенной жестокости. Картина длится два с половиной часа, и это не лёгкая прогулка — сцены насилия заставляют ёжиться. Но за этим кроется чёрный юмор и странная логика: Джек видит в своих злодеяниях творчество, сравнивая их с великими произведениями искусства. Фон Триер вплетает кадры из своих старых фильмов и отсылки к Данте, превращая всё в визуальный ребус. Финал с прогулкой по аду и саркастичной песней в титрах — как вишенка на этом кровавом торте. Стоит посмотреть, если вы готовы к мрачной игре ума и не боитесь заглянуть в бездну, где убийца — художник, а жертвы — его холст.

Сюжет: В уединённой деревенской глуши некогда успешный писатель Пол (Антонио Бандерас) коротает дни в лачуге, заливая творческий кризис алкоголем и злобой на несправедливый мир. Его слава давно угасла, вдохновение иссякло, а утраченное уважение публики лишь усиливает одиночество. Неожиданно в его жизнь врывается обаятельный незнакомец Джек (Джонатан Риз-Майерс), который выручает Пола в случайной стычке с местным верзилой-дальнобойщиком в баре. Заслужив доверие писателя, Джек получает приглашение погостить в его доме. Однако чем дольше гость задерживается, тем больше вопросов вызывает его поведение. Странности Джека перерастают в нечто пугающее, заставляя Пола сомневаться в правильности своего решения.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Брайан Гудман, режиссёр с небогатым опытом, умело выстраивает интригу. Антонио Бандерас воплощает потрёпанного жизнью писателя с правдоподобной глубиной, доказывая, что ему не нужны ни пистолеты, ни ослепительная улыбка, чтобы удерживать внимание зрителей. Джонатан Риз-Майерс создаёт неоднозначный образ Джека, балансируя между обаянием и пугающей непредсказуемостью, что делает его персонажа по-настоящему запоминающимся. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 44% свежести от критиков, на IMDb — 6.1, на Кинопоиске — 6.3.

Стоит ли смотреть: «Чёрная бабочка» — это театр двух актёров, где Бандерас и Риз-Майерс вытягивают историю на своих плечах, наполняя её психологическим саспенсом и драматургией. Сценарий Джастина Стэнли и Марка Фридмана предлагает крепкую основу для триллера, умело уводя зрителя от преждевременных догадок. Режиссура Гудмана, хоть и не лишена промахов, держит в напряжении, а сцены между героями искрят недосказанностью и подозрениями. Это не шедевр жанра, но добротное кино для тех, кто ценит камерные истории с непредсказуемыми поворотами и сильной актёрской игрой. Фильм особенно порадует поклонников Бандераса, который даже в роли опустившегося писателя остаётся харизматичным, и Риз-Майерса, чей пугающий образ — один из лучших в его карьере.

Сюжет: История начинается в уединённом доме, где живёт молодая женщина по имени Мама (Дженнифер Лоуренс). Она заботится о своём муже (Хавьер Бардем), поэте, который погружён в творчество. Всё кажется тихим и спокойным, пока на пороге не появляется незнакомец (Эд Харрис), словно пришедший с другого мира. За ним следует его жена (Мишель Пфайффер), и вдруг дом наполняется шумом и хаосом. Гости ведут себя странно, как будто забыли о правилах приличия. Мать пытается сохранить уют и порядок, но её усилия разбиваются о волны безумия. Каждый новый гость приносит с собой не только шум, но и скрытые тайны, которые разрушают её мир. В финале дом превращается в арену апокалипсиса.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Режиссёр Даррен Аронофски известен своим уникальным стилем, который сочетает визуальные и звуковые элементы. Его фильмы всегда полны аллегорий и символизма. Дженнифер Лоуренс великолепно передаёт внутреннюю борьбу своей героини, а Хавьер Бардем играет загадочного мужа, который теряется в своих мыслях. На Rotten Tomatoes рейтинг фильма 69%, на Кинопоиске — 63%, а на IMDb — 7.0.

Стоит ли смотреть: «мама!» — это путешествие по лабиринту человеческой души. Каждая деталь в картине полна символики — от разрушенного дома до странных гостей. Если хочется увидеть что-то необычное и погрузиться в мир метафор, то этот фильм точно стоит посмотреть.

Сюжет: Кевин (Джеймс МакЭвой), страдающий диссоциативным расстройством личности, удерживает в мрачных подвалах трёх похищенных школьниц, пока его 23 личности борются за контроль над телом. В центре истории — похищение, организованное Дэннисом, одной из самых коварных личностей Кевина, любящей смотреть на танцующих девушек. Среди пленниц выделяется Кейси (Аня Тейлор-Джой), чья травматичная история детства делает её не просто жертвой, а ключом к разгадке происходящего. Параллельно доктор Флетчер (Бетти Бакли), психотерапевт, изучающая Кевина, выдвигает смелую идею: его расстройство — не недостаток, а потенциал для сверхчеловеческих возможностей. Замкнутый лабиринт жилища, где разворачиваются события, с потайными комнатами и тупиковыми коридорами, становится отражением расколотого сознания героя. Пока Кейси ищет способ выбраться, смена личностей — от манерного модельера Барри до девятилетнего Хэдвига и зловещего Зверя — нагнетает саспенс, ведущий к неожиданному финалу.

Режиссёр, актёры, рейтинг: М. Найт Шьямалан, вернувшись к своей фирменной манере интригующей завязки и сюжетных поворотов, создаёт клаустрофобическую историю, близкую к его культовому «Шестому чувству». Джеймс МакЭвой демонстрирует актёрский бенефис, с лёгкостью переключаясь между восемью личностями, его мимика и харизма заряжают кадр такой энергией, что зритель не успевает за сменой масок. Аня Тейлор-Джой, играющая Кейси, добавляет в историю травматичное прошлое, но её роль скорее подчёркивает контраст с магнетизмом МакЭвоя. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 77% свежести от критиков, на IMDb — 7.3, на Кинопоиске — 7.0.

Стоит ли смотреть: «Сплит» — это возвращение Шьямалана к прежней форме, где он мастерски играет с ожиданиями зрителей, уводя их по ложным следам до финального клиффхэнгера. Джеймс МакЭвой — абсолютный центр картины, его перевоплощения из личности в личность — от эпатажного Барри до пугающего Зверя — держат зрителя в напряжении, заставляя следить за каждым жестом и мимикой. Сценарий не лишён огрехов: флэшбэки Кейси выглядят притянутыми за уши, а поведение девушек в плену иногда кажется алогичным, но диалоги — лучшие у Шьямалана за последние 15 лет — и психологический аспект, уходящий корнями в детские травмы героев, добавляют истории научной достоверности. Замкнутый лабиринт комнат и коридоров усиливает ощущение клаустрофобии, а идея о том, что недуги могут быть преимуществом, перекликается с темами «Неуязвимого» и «Шестого чувства». Фильм не раскрывает всех 23 личностей Кевина, но восемь показанных МакЭвоем — создают калейдоскоп эмоций, где комедия и драма сменяют друг друга с завидной скоростью. Финальный поворот, нарушающий привычную последовательность Шьямалана, связывает «Сплит» с его киновселенной, намекая на продолжение. Это не театр одного актёра, но без МакЭвоя картина не была бы столь запоминающейся. Если вы любите психологические триллеры с элементами хоррора и готовы следить за знаками, которые Шьямалан расставляет с хитростью иллюзиониста, «Сплит» — обязателен к просмотру.

Фильм Мартина Кулховена живописует кошмарное время бесконечного издевательства над женщинами в аграрной глуши середины позапрошлого века.

Сюжет: Элизабет (Дакота Фэннинг), немая молодая женщина, живет на Диком Западе с мужем, дочерью и пасынком. Она помогает соседке при тяжелых родах и вынуждена убить младенца, чтобы спасти мать. Об этом узнает местный проповедник (Гай Пирс), который начинает терроризировать Лиз с невероятным упорством и изощренностью, выходя за рамки церковных порицаний. Фильм разделен на четыре части, которые перемешаны хронологически, и повествует о жизни героини через череду жестоких событий. Лиз сталкивается с психологическими пытками, изнасилованиями, садистским сексом, членовредительством, медленными и быстрыми расправами, казнями и избиениями. Проповедник, олицетворяющий развращенную власть мужа, отца, полицейского и священника, преследует её, пока Лиз пытается дать отпор или сбежать. История раскрывает мотивацию антагониста, который оказывается не мистическим злодеем, а извращенцем, съехавшим с катушек.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Мартин Кулховен, голландский постановщик, создал мрачное изображение Дикого Запада, которое лишено романтики, но превращает фильм в компендиум жестоких издевательств с эпической продолжительностью в два с половиной часа. Дакота Фэннинг играет Элизабет, немую женщину с несгибаемым духом, которая борется с мучителями. Гай Пирс воплощает Проповедника, инфернального и маниакального антагониста, который терроризирует героиню с изощренной жестокостью. Кит Харингтон исполняет роль положительного персонажа, который оказывается лишним для сюжета и не несёт значимой нагрузки. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 45% свежести от критиков, на IMDb — 7.0, на Кинопоиске — 7.1.

Стоит ли смотреть: «Преисподняя» — сильное кино, которое талантливо выстраивает мрачное изображение Дикого Запада с харизматичной актёрской игрой и классными декорациями. Картина воспевает упорство героини, но нагромождает сцены страданий, которые могут исчерпать душевный лимит зрителя уже к середине. Идей немного: насилие над женщинами недопустимо, а абсолютная власть развращает. Фильм не смакует каждую ужасную сцену, иногда отворачивая камеру, но крики боли и подразумеваемые ужасы создают тяжёлую атмосферу. «Преисподняя»  показывает Дикий Запад как филиал ада на Земле, и подойдёт тем, кто готов к долгому и мрачному путешествию по аграрной глуши, где человек человеку — волк, кровожадный упырь и хмурый палач.

Сюжет: Отдел «Q» копенгагенской полиции, специализирующийся на запутанных делах, сталкивается с необычной находкой. Шотландские коллеги присылают бутылку, найденную на пустынном берегу, а внутри — записка, написанная кровью на датском языке. Время и солёная вода сделали текст почти нечитаемым, но Карл Мёрк и его напарник Асад берутся за расшифровку. Постепенно они понимают, что послание связано с похищением детей, о котором никто не заявлял. Расследование приводит детективов к религиозным семьям, которые скрывают пропажу своих сына и дочери. Родители, принадлежащие к общине Свидетелей Иеговы, отказываются говорить и даже лезут в драку, когда Карл пытается добиться правды. Похититель, которого вскоре показывают зрителям, оказывается связан с этими семьями. Он ужинал с ними, сидел за их столом, а его мотивы уходят корнями в детство и семейные травмы.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Ганс Петтер Моланд снял третий фильм франшизы, сохранив атмосферу предыдущих частей, которые создал Миккель Нёргор. Николай Ли Каас играет Карла Мёрка, сурового детектива с трагедией в душе. Фарес Фарес воплощает Асада, доброжелательного и внушающего доверие напарника. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 100% свежести от критиков, на IMDb — 7.0, на Кинопоиске — 6.8.

Стоит ли смотреть: Фильм поднимает тему веры — от атеизма до сатанизма — и показывает, как детективы, роясь в пыльных архивах, раскрывают жуткую историю похищений. Это не классический детектив, где нужно вычислять злодея, а скорее драма о сочувствии и перерождении.  Картина сохраняет дух франшизы. Финал, хоть и торопливый, наполнен драматизмом, а вопросы веры и мотивов убийцы добавляют многослойности.

Фильм Йеспера В. Нильсена, основанный на реальных событиях, вскрывает ужасы датской «чёрной школы» и рассказывает о двух братьях, которые борются с бесчеловечной системой.

Сюжет: Эрик и Эльмер Линдхардт, два брата, оказываются в исправительно-трудовой колонии Гудбьерг после того, как их мать, воспитывавшая их в одиночку, попадает в больницу. Они украли телескоп в магазине, потому что младший Эльмер, одержим космосом и мечтает увидеть корабль, летящий к Луне. Их проступок, школьные прогулы и отсутствие средств у матери приводят к тому, что органы опеки отправляют мальчиков в закрытый интернат для трудных подростков. Здесь они сталкиваются с жестокой машиной подавления, которой управляет циничный директор Хек. Он убеждён, что дети понимают только силу, и умело скрывает свои методы от проверяющих, получая почётные звания. В Гудбьерге царят изматывающий труд, наказания руками других воспитанников и атмосфера, в которой выживание требует стать «невидимым», подавив любые проявления личности. Эльмер мечтает стать космонавтом, но за такие мысли его избивают, ведь Хек видит в детях лишь будущих чернорабочих, способных читать дорожные знаки. Надежда на освобождение — сначала к Рождеству, потом через дядю, затем по достижении 15 лет — рушится, а предательство тех, кому братья доверяли, становится тяжёлым ударом. Однако Эльмер, с его буйным воображением и верой в добро, равенство и справедливость, находит силы сопротивляться. Он видит в судьбе собаки Лайки, погибшей в космосе, светлую сторону — звёзды, которые она видела. Камера Эрика Заппона следует за братьями, подчёркивая их устремлённый ввысь взгляд, пока вокруг сгущается мрак интерната. Рассказ ведётся так, что до финала остаётся загадкой, от чьего лица звучит история, и это держит в напряжении, словно триллер. Финал, с лёгким намёком на диккенсовскую искусственность, оставляет место для надежды, но напоминает, что травмы прошлого не исчезают бесследно.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Йеспер В. Нильсен создаёт пронзительную драму, которая вскрывает тёмные страницы датской истории с хирургической точностью. Ларс Миккельсен воплощает директора Хека как могущественное, но убогое зло, которое пугает своей непредсказуемостью и переходит от притворной улыбки к ярости. Софи Гробёль играет неоднозначную учительницу датского, которая балансирует между соучастием в системе и попытками сохранить человечность. Юные Альберт Рудбек Линдхардт и Харальд Кайзер Херманн, исполнившие роли Эрика и Эльмера, поражают искренностью и пронзительностью, несмотря на то что это лишь их третья роль в кино. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 89%, на IMDb — 7.9, а на Кинопоиске — 7.7.

Стоит ли смотреть: «Настанет день» выделяется своей способностью показать ужасы «чёрной школы» без прикрас, но с акцентом на стойкость человеческого духа. Фильм пропитан болью и страданием, которые читаются в глазах юных героев, но не скатывается в безнадёжность, оставляя место для веры в добро и справедливость. Это история о противостоянии бесчеловечной системе, которая ломает личность, и о тех, кто сохраняет мечты даже в аду. Картина наследует датскую литературную традицию, сравнимую с произведениями Ханса Шерфига и Питера Хёга, и обращает внимание на исторический контекст: травмы воспитанников интернатов 60-х годов, которые даже спустя десятилетия остаются с ними. Фильм будет интересен тем, кто ценит психологические драмы с историческим подтекстом и готов пережить два часа неподдельной боли ради искры надежды.

Сюжет: Трое друзей из Детройта — Рокки, Алекс и Мани — промышляют мелкими кражами, но мечтают о крупном деле. Они натыкаются на слух: слепой ветеран, живущий один в заброшенном районе, прячет дома кучу денег — компенсацию за гибель дочери. Врываются ночью, думая, что старик — лёгкая мишень. Но всё летит к чёрту: старик просыпается, хватает ружьё и начинает охоту. Он двигается на слух, выключает свет, и вот уже Мани падает с простреленной башкой. Рокки и Алекс прячутся, ползают по дому, где каждый скрип — как сигнал тревоги. В подвале находят запертую девушку, а потом узнают, что ветеран — не просто отшельник, а псих с тёмными тайнами.

Режиссёр, актёры, рейтинг: За штурвалом — Федерико Альварес, уругваец, который после короткометражки «Паника» попал в Голливуд и снял ремейк «Зловещих мертвецов». В роли Рокки — Джейн Леви, а Стивен Лэнг воплощает слепого ветерана Нормана — его молчаливая жуть тащит фильм. Дилан Миннетт и Дэниел Дзоватто дополняют тройку воров. На Rotten Tomatoes рейтинг фильма — 88%, на Кинопоиске — 6.6, а на IMDb — 7.1.

Стоит ли смотреть: Этот триллер собрал в прокате больше 150 миллионов долларов при бюджете меньше 10. Норман, слепой, но с чуткостью зверя, ломает все шаблоны про беспомощных стариков. Альварес снял фильм, который смотрится на одном дыхании, без лишних слов, зато с кучей мелочей: от звука капающей воды до лая ротвейлера. Если любопытно, как ограбление превращается в игру на выживание, а ветеран — в машину для убийств, включайте. Кино цепляет своей прямолинейностью и тем, как быстро меняет правила игры.

Сюжет: Реджинальд и Рональд Крэи, братья-близнецы, в 1950-х годах строят в Лондоне криминальную империю, и их «Фирма» слывёт самой беспощадной бандой Британии. Реджи, умный и предприимчивый, вместе с Ронни, психопатом, способным на крайнюю жестокость, поджигают, грабят и убивают, вызывая страх у всех, кто встаёт на их пути. Их сила кроется в сходстве и различии характеров, но именно эти черты становятся их слабостью. Криминальный мир и полиция Лондона объявляют войну братьям, не желая терпеть таких хозяев жизни. Фильм начинается искромётно: бандитские будни показаны с юмором, лёгкостью, почти легкомысленно, и первая треть картины смотрится на одном дыхании. Реджи влюбляется, женится на Фрэнсис, но её постоянные истерики и требования «жить честно» тянут сюжет в банальную семейную драму. Ронни, теряя контроль, съезжает с катушек, портит жизнь брату и всей «Фирме». К финалу бандитская тема отходит на второй план, уступая место супружеским дрязгам и проблемам с неуправляемым Ронни. Картина завершается предсказуемо: братья платят за свои прегрешения, как и положено в гангстерских драмах, но их легендарность остаётся под вопросом — по сути, это история рэкетиров, крышующих район и дерущихся в пабах.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Брайан Хелгеленд, постановщик и сценарист, погрузился в криминальный мир близнецов, но не смог скомпоновать энергичную и резкую историю. Том Харди играет Реджинальда и Рональда Крэев, и его двойная роль — главный плюс фильма: Реджи — харизматичный щёголь с хитрой ухмылкой и проникновенным взглядом, а Ронни — неуправляемый психопат с ледяным взглядом и осатанелыми глазами, оба исполнены блестяще. Эмили Браунинг в роли Фрэнсис получает много экранного времени, но её героиня почти не влияет на сюжет и только мешается. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 61% свежести от критиков, на IMDb — 6.9 и на Кинопоиске — 7.2.

Стоит ли смотреть: «Легенда» выделяется потрясающей игрой Тома Харди, который несёт основную энергетическую составляющую фильма и воплощает двух братьев с разными темпераментами, голосами, походками и жестами так, что зритель забывает, что это один актёр. Визуал картины лоснится и влюбляет в себя: оператор выдаёт бесподобные десятиминутные дубли, а монтажёр органично вклеивает двух Харди в один кадр. Картина не говорит нового слова в криминальном жанре и уступает столпам вроде «Славных парней», но фанаты Тома Харди получат двойную порцию харизмы и таланта, а любители красивой картинки насладятся операторскими решениями. «Легенда» подойдёт тем, кто готов закрыть глаза на банальность истории ради бенефиса одного актёра и визуала.

Сюжет: Джой семь лет заперта в Комнате — тесном сарае, где её держит похититель, Старый Ник. Она попала туда в семнадцать, а через два года родила сына Джека, которому теперь пять. Комната для Джека — весь мир: ванна, кровать, микроволновка, телевизор — всё реально, а дома, реки, деревья на экране — выдумка. Каждое утро они бегают от стены к стене, делают зарядку, пекут пироги, и мальчик счастлив в своём космосе. Но по ночам, когда приходит Старый Ник с продуктами, Джек прячется в шкафу. Джой понимает: сыну пора узнать правду. Она решает рассказать ему о внешнем мире, который для него — не более чем фантазия. Первая половина фильма — замкнутый триллер, где герои плетут хитроумный план побега. Хитрость Джой и её материнская отвага помогают перехитрить Ника, и они вырываются на свободу. Вторая половина — драма адаптации. Джек, впервые увидев небо, дрожит от восторга и ужаса, а Джой сталкивается с руинами прошлого: семья изменилась, старые связи порваны. Мальчик шепчет: «Когда мы вернёмся в Комнату?», ища в ней убежище от огромного мира. А для Джой свобода становится новым испытанием: она не может вернуть потерянный рай. Комната превращается из тюрьмы в символ ментального укрытия, а Старый Ник — в безликое зло, олицетворение дьявольской силы, лишающей воли.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Леонард Абрахамсон мастерски общается символами, и ему удаётся убедить зрителей, что Комната — бесконечный мир для Джека, а затем ловко расширяет эту вселенную до пугающего космоса реальности. Бри Ларсон играет Джой, и её исполнение — это буря эмоций, от материнской нежности до отчаяния, за что актриса получила «Оскар», «Золотой глобус» и премию BAFTA. Джейкоб Тремблэ в роли Джека поражает до глубины души: его лицо, увидевшее небо, и шёпот о возвращении в Комнату врезаются в память. Шон Бриджерс воплощает Старого Ника — безликий символ зла, который держит героев в плену. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 93% свежести от критиков, на IMDb — 8.1, и на Кинопоиске — 7.7.

Стоит ли смотреть: «Комната» — это история о чистой, трогательной любви матери и сына, которая пробирает до мурашек. Фильм шокирует моментами заточения, завораживает символизмом и цепляет психологией адаптации. Бри Ларсон и Джейкоб Тремблэ создают дуэт, от которого невозможно оторваться: их игра — это сердце картины. Старый Ник, хоть и остаётся безликим злом, усиливает драматизм, а отсутствие артикля (The) в названии Room превращает пространство в нечто большее, чем просто комнату — в среду обитания. Это кино оставляет послевкусие чуда и боли, каждая сцена — испытание для нервов и слёзных желёз.

Два старика, пережившие ужасы Аушвица, пускаются в отчаянное путешествие, чтобы найти и покарать нацистского палача, скрывшегося под чужим именем.

Сюжет: Зэв Гутман, старик с дрожащими руками и провалами в памяти, и Макс Розенбаум, прикованный к инвалидному креслу, но с ясным умом, — оба бывшие узники концлагеря. Они потеряли семьи в огне холокоста и десятилетия спустя решают свести счёты с Руди Курландером, блокфюрером из Аушвица, который, по их данным, живёт под чужой личиной. Макс, неспособный двигаться, разрабатывает план и обеспечивает деньгами, а Зэв, несмотря на деменцию, отправляется в дорогу по США и Канаде. Его цель — найти настоящего Курландера среди четырёх однофамильцев. В руках у Зэва письмо с инструкциями от Макса, пистолет и список адресов. Он едет от одного подозреваемого к другому, и каждый визит — испытание для его хрупкой памяти и слабого тела. Встречи оборачиваются то недоразумениями, то внезапной кровью, а Зэв всё глубже погружается в прошлое, которое не отпускает. Кульминация под звуки Вагнера, бьёт расчётливой жестокостью. История не даёт простых ответов, а финал, отсылающий к фольклорным рассказам о хитроумном мстителе, заставляет зрителя сомневаться.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Атом Эгоян, завсегдатай Каннского фестиваля, снял картину «жирно» и с расчётом, но не дотянул до убедительности Спилберга или Верховена. Его подход смешивает высокую трагедию с триллером, граничащим с фарсом, и оставляет смятение от финала, который кажется слишком холодным. Кристофер Пламмер воплощает Зэва Гутмана, старика с деменцией, чьи глаза полны неосушённых слёз и боли, а движения выдают усталость прожитых лет. Мартин Ландау играет Макса Розенбаума, чья неподвижность контрастирует с остротой ума и жаждой мести. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 70% свежести от критиков, на IMDb — 7.5 и на Кинопоиске — 7.7.

Стоит ли смотреть: «Помнить» — не для всех. Картина цепляет неукротимой тягой к возмездию, которую не гасят ни старость, ни деменция, ни годы, прошедшие с войны. Это история о жертвах, ставших охотниками, и о цене, которую они платят за правду. Тяжесть темы холокоста сочетается с триллерным напряжением и держат в тонусе. Пламмер и Ландау, чьи лица — карта боли и усталости, вытягивают фильм даже там, где режиссёрский расчёт кажется излишним. Картина требует готовности к неудобным вопросам и горьким ответам.

Сюжет: На заснеженных просторах Дикого Запада, спустя несколько лет после Гражданской войны 1861–1865 годов, охотник за головами Джон Рут, прозванный «Вешателем», везёт в городок Ред-Рок отъявленную бандитку Дейзи Домергю для повешения. По пути он подбирает другого «охотника» — чернокожего майора Маркиза Уоррена, волокущего мёртвую добычу, и новоиспечённого шерифа Ред-Рока Криса Мэнникса, в прошлом мародёра из банды своего отца. Надвигающаяся метель загоняет их в «Галантерейную Минни» — постоялый двор, где уже обосновались мексиканец Боб, временно заправляющий хозяйством, бывший генерал Конфедерации Стэнфорд Смитерс, ковбой Джо Гейдж и палач Освальдо Мобрей. Джон никому не доверяет, чуя, что кто-то из них — сообщник Дейзи, и, возможно, все они не те, за кого себя выдают. Полтора часа болтовни о былом противостоянии Севера и Юга, кофе и сломанном засове на двери сменяются резкой вспышкой насилия, за которой следует обстоятельный флешбэк, раскрывающий подноготную постоялого двора. Чеховские ружья — банка со сладостями, надпись над баром, кресло — не просто стреляют, а бомбят, как из Царь-пушки, превращая «Галантерейную Минни» в арену, где лживые пауки цапаются и закусывают друг друга.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Квентин Тарантино в «Омерзительной восьмёрке» возвращается к истокам своих «Бешеных псов», выстраивая разговорный театр, где диалоги — главная движущая сила. Сэмюэл Л. Джексон играет майора Маркиза Уоррена, чья личина героя Севера рушится в маниакальном монологе о ненависти к южанам. Курт Расселл воплощает Джона Рута, «Вешателя», чьи усы и аппетит к рагу соседствуют с кулаками, раз за разом бьющими Дейзи. Дженнифер Джейсон Ли в роли Дейзи Домергю вызывает мимолётное сочувствие, пока её окровавленный рот не напомнит, что она — бандитка, заслуживающая своей участи. Уолтон Гоггинс создаёт образ шерифа Криса Мэнникса, южанина-расиста, чья роль могла бы стать центром тематического дуэта с Уорреном. Демиан Бичир, Брюс Дерн, Майкл Мэдсен и Тим Рот играют Боба, Смитерса, Гейджа и Мобрея — колоритных, но стереотипных постояльцев, чьи звёздные лица тонут в массовке. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 75% свежести от критиков, на IMDb — 7.8, на Кинопоиске — 7.9.

Стоит ли смотреть: «Омерзительная восьмёрка» — это психологический вестерн-триллер, где Тарантино играет на струнах подозрений и лжи, удерживая внимание два с половиной часа. Картина напоминает пьесу, разыгранную в одной декорации, с отсылками к телевизионным вестернам и лентам режиссёра. Фильм — пиршество для тех, кто обожает фирменные тарантиновские перепалки, чеховские ружья и кровавую мокруху.

Сюжет: 1899 год. Эдвард Ньюгейт, наивный идеалист и выпускник Оксфорда, мечтает изменить мир, выбрав путь психотерапевта. Он прибывает в психиатрическую лечебницу Стоунхерст, чтобы набраться практики, но вместо привычной строгости викторианской эпохи обнаруживает странную картину: пациенты и персонал существуют на равных, обмениваются трапезами, устраивают карнавальные хороводы. Директор клиники Сайлас Лэмб, человек с эксцентричным взглядом на безумие, уверяет, что его «система поблажек» делает пациентов счастливыми, а излечение излишне. Лэмб задаёт вопрос: зачем превращать счастливого «коня» в несчастного человека? Эдвард, подстёгиваемый любопытством, влюбляется в пациентку Элизу Грейвз, чья инфернальная красота скрывает тайны. Но странный шум из подвала и подозрительная свобода пациентов наводят на мысль, что в Стоунхерсте творится неладное. Эдвард оказывается в центре противостояния, в котором никто не знает, кто здоров, а кто болен.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Брэд Андерсон выкинул юмор и иронию оригинального рассказа Эдгара По, сделав картину мрачной и безысходной, а больницу окутал туманом, где ворон молча взирает на происходящее. Бен Кингсли в роли Сайласа Лэмба — эксцентричный, лаконичный, таинственно недоговаривающий, он балансирует между гениальностью и безумием. Майкл Кейн, воплощающий доктора Солта, добавляет английское обаяние. Джим Стёрджесс играет Эдварда Ньюгейта, наивного идеалиста, чья любовь к Элизе Грейвз в исполнении Кейт Бекинсейл становится связующей нитью сюжета. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 53% свежести от критиков, на IMDb — 6.8, и на Кинопоиске — 7.3.

Стоит ли смотреть: Это мрачное полотно, где викторианская трезвость сталкивается с безумием, а демократия и тоталитаризм спорят в стенах психиатрической лечебницы. Фильм цепляет антуражем: туман, окутывающий больницу, ворон, молча взирающий на хаос, и яркие карнавальные костюмы, контрастирующие с промозглыми камерами. Блистательные актёры, особенно Кингсли и Кейн, возвращают в загадочный мир Эдгара По, задавая вопрос: кто здесь здоров? Софи Кеннеди Кларк и Гийом Делони добавляют трогательные ноты в царство безумия. Картина смешивает политическую сатиру, мелодраму, чёрную комедию и хоррор, но не даёт ни одному жанру доминировать, растворяя их в рождественской сказке. Фильм заинтересует тех, кто готов погрузиться в абсурдистскую игру. Не верьте тому, что слышите, и лишь половине того, что видите.

Триллер Дэвида Финчера, где исчезновение жены оборачивается ядовитой сатирой на брак, СМИ и американскую мечту.

Сюжет: Ник Данн (Бен Аффлек) и Эми (Розамунд Пайк) — на первый взгляд, идеальная пара: молодые, красивые, талантливые журналисты, чья любовь вспыхнула с первого взгляда и быстро привела к свадьбе. Но финансовый кризис обрывает их нью-йоркскую идиллию, заставляя перебраться в провинциальный Миссури к больной матери Ника. Там, в день пятой годовщины брака, Эми бесследно исчезает. Полиция, пресса и местные жители начинают подозревать Ника, особенно после находки полуобгоревшего дневника Эми, где раскрываются его измены с юной студенткой и даже рукоприкладство. Общественность, еще недавно жалевшая растерянного мужа, теперь готова его линчевать: телеведущие-феминистки брызжут слюной, журналисты и обыватели следуют за Ником по пятам. Кажется, он — главный злодей, но тут сюжет делает резкий поворот, и правда оказывается куда запутаннее. Рассказывать дальше — значит лишить зрителя удовольствия от фирменного финчеровского твиста, который переворачивает всё с ног на голову. История из детектива о пропавшей жене превращается в едкую сатиру: брак, американская мечта, истерика СМИ — всё становится мишенью. Ник и Эми, каждый по-своему, оказываются в ловушке собственных масок, а зритель, увлеченный игрой, ловит себя на мысли, что уже не отличает жертву от преступника.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Дэвид Финчер, мастер неожиданных поворотов, превращает «Исчезнувшую» в нечто большее, чем триллер, — это ядовитая насмешка над обществом, снятая с виртуозной точностью. Бен Аффлек играет Ника Данна, передавая его противоречивую натуру — от гнева и растерянности до страха и цинизма. Розамунд Пайк в роли Эми выдаёт, возможно, лучшую работу в карьере, балансируя между хрупкостью и коварством. Второстепенные роли исполняют Кэрри Кун (сестра Ника, Марго), Нил Патрик Харрис (бывший возлюбленный Эми, Дези Коллинз) и Тайлер Перри (адвокат Ника, Таннер Болт). Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 87% свежести от критиков, на IMDb — 8.1, на Кинопоиске — 8.0.

Стоит ли смотреть: Сюжетные изгибы и эмоциональные перепады держат в напряжении до последней минуты. Финчер, верный себе, играет с ожиданиями зрителя, подкидывая твисты, которые порадуют любителей жанра. Саундтрек от Трента Резнора и Аттикуса Росса, полный атональных шумов и эмбиента, усиливает зловещую атмосферу, а выверенные кадры и монтаж не дают оторваться от экрана. Добро и зло здесь неотделимы, а финал оставляет горькое послевкусие. «Исчезнувшая» — для тех, кто готов к циничной игре без правил.

Сюжет: Джордан Тёрнер (Хэлли Берри) трудится в колл-центре службы 911. Она отвечает на вызовы, сохраняя ледяное спокойствие, и учит новичков, как не терять голову, когда на другом конце провода кричит жертва. В субботу утром, как она объясняет, звонки редки, потому что город отходит от пятничного хаоса, а вот вечером пятницы, по её словам, «чертям тошно». Джордан знает, что главное правило — не обещать того, что не можешь выполнить, и оставаться эмоционально отстранённой. Но это правило рушится, когда она принимает звонок от Кейси Уэлсон, юной девушки, которую похитил маньяк и запер в багажнике краденой машины. У Кейси, к счастью, есть запасной мобильник, который похититель не заметил. Джордан, нарушая собственные принципы, клянётся девушке, что та увидит свою мать, и пускает в ход весь арсенал: отвлекает Кейси разговорами о любимых фильмах, выуживает, что они родились под одним знаком зодиака, и твердит простое «Хорошая девочка, хорошая девочка», словно заклинание. Пока Джордан пытается вычислить местоположение машины по сигналу телефона, её бойфренд-полицейский Пол идёт по следу преступника. Вскоре Джордан понимает, что этот маньяк — не новичок в её жизни. Несколько лет назад она уже сталкивалась с ним, и тогда её усилия не спасли другую жертву. Теперь оператор решает исправить ошибку. Она отрывается от наушников и микрофона, чтобы встретиться с похитителем лицом к лицу, вооружившись лишь решимостью и подручными средствами.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Брэд Андерсон, взявший на себя постановку, создаёт в «Тревожном вызове» замкнутую атмосферу. Его опыт в жанре заметен: Андерсон уже снимал «Машиниста» с Кристианом Бэйлом, где играл на нервах с помощью галлюцинаций, и «Транссибирский экспресс» с Вуди Харрельсоном, который цеплял кастингом и напряжённой обстановкой. Хэлли Берри играет Джордан Тёрнер, оператора 911, с лицом круглой отличницы, которое остаётся неизменным даже в самые драматичные моменты. Эбигейл Бреслин воплощает Кейси Уэлсон, похищенную девушку, чья паника на другом конце провода становится главным двигателем сюжета. Майкл Эклунд в роли маньяка. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 44% свежести от критиков, на IMDb — 6.7, и на Кинопоиске — 7.2.

Стоит ли смотреть: Триллер, который балансирует на грани производственной драмы, показывая будни оператора службы 911. Фильм раскрывает детали работы в колл-центре: как субботнее утро приносит затишье, а пятничный вечер оборачивается кошмаром. Уникальность картины в её фокусе на вербальном напряжении — Джордан спасает жертву, используя лишь голос и слова, пока не решается на «полевые» действия. Он не блещет саспенсом, а визуальный ряд с чередой крупных планов и огоньков на электронной карте порой утомляет. «Тревожный вызов» не станет откровением, но предлагает ровно то, что обещает: напряжённый час с лишним, где голос в трубке решает судьбу.

Сюжет: День Благодарения оборачивается кошмаром для двух семей. Келлер Довер (Хью Джекман) и Франклин Бёрч (Терренс Ховард) теряют своих маленьких дочерей, которые бесследно исчезают после прогулки. Старший сын Келлера замечает старый фургон, припаркованный неподалёку, и эта зацепка становится отправной точкой для детектива Локи (Джейк Джилленхол), который берётся за расследование. Фургон находят быстро, а в нём — невменяемого Алекса Джонса (Пол Дано), чей интеллект сравним с десятилетним ребёнком. Парень клянётся, что ничего не знает о пропавших девочках, и полиция отпускает его за неимением улик. Келлер, однако, убеждён, что Алекс скрывает правду, и решает вершить правосудие самостоятельно. Он похищает подозреваемого и начинает жестокий допрос, пока Франклин, разрываясь между горем и сомнениями, пытается понять, стоит ли доверять другу. Локи, в свою очередь, копает глубже, погружаясь в мрачные уголки города, где исчезновение детей оказывается не первым. Сюжет закручивается туго, как пружина, и держит в напряжении до последней минуты. Вильнев умело играет с ожиданиями зрителей, то представляя Алекса жертвой обстоятельств, то намекая на его возможную причастность. Каждая новая деталь, каждый поворот заставляют сомневаться, а развязка, хоть и не раскрывает всех карт до конца, мощно бьёт по нервам.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Дени Вильнев в «Пленницах» создаёт многослойную драму, которая балансирует на грани жанрового кино и философской притчи. Его режиссура изящна и мрачна, а каждый кадр пропитан чувством надвигающейся беды. Хью Джекман играет Келлера Довера, отца, который под давлением горя превращается в тень самого себя, но не сдаётся. Его мощные сцены, полные ярости и отчаяния, бьют наотмашь, а актёр не допускает ни грамма фальши. Джейк Джилленхол воплощает детектива Локи, сдержанного и холодного, но сжигаемого внутренней болью, которая прорывается в нервном тике и редких вспышках гнева. Его работа тонка и человечна, а образ следователя остаётся одним из самых запоминающихся в жанре. Пол Дано, исполняющий роль загадочного Алекса, держит зрителей в постоянном напряжении, балансируя между невинностью и возможной угрозой. Терренс Ховард в роли Франклина добавляет в историю голос разума, который звучит неуверенно, но искренне. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 81% свежести от критиков, на IMDb — 8.2, а на Кинопоиске — 7.8.

Стоит ли смотреть: «Пленницы» — это история о том, как зло проникает в сердца и разъедает их изнутри. Фильм цепляет своей мрачной атмосферой, где каждый выбор героев ведёт к новым трещинам в их душах. Келлер, готовый ради дочери стать преступником, и Локи, который пропускает через себя боль мира, создают мощный контраст, который не даёт оторваться от экрана. Сценарий Аарона Гузиковски, полон неожиданных поворотов, а вопросы о вере, справедливости и человеческой природе остаются с вами надолго. Вильнев не боится показывать грязь и слабости героев, но делает это с хирургической точностью, избегая клише. Фильм не для лёгкого просмотра, но он точно заслуживает внимания тех, кто готов переварить его моральную тяжесть. Это крепкий триллер, который превращается в нечто большее — в притчу о том, как далеко человек может зайти ради близких и как дорого за это платит. Если вы любите истории, которые бьют по нервам и заставляют думать, «Пленницы» не разочаруют.

Сюжет: Марти (Колин Фаррелл), ирландский сценарист в Лос-Анджелесе, тонет в виски и творческом кризисе, пытаясь родить сценарий о семи психопатах. Его друг Билли (Сэм Рокуэлл), промышляющий кражей собачек у богатых владельцев, решает помочь, разместив объявление для настоящих психопатов с их историями. Вместе с респектабельным Хансом (Кристофер Уокен), возвращающим похищенных псов, Билли случайно крадет ши-тцу Бонни, любимца гангстера Чарли (Вуди Харрельсон). Это запускает кровавую заваруху: психопаты, вроде загадочного Закайи (Том Уэйтс) с его кроликом, или вьетконговца, жаждущего мести, оживают, становясь частью сценария Марти. Истории героев превращаются в фильмы внутри фильма, от притчи о Квакере до буддистской драмы, пока сам Марти не оказывается под прицелом за нарушение правил выдуманного мира. Любовь, предательство и абсурдная жестокость ведут к финалу, где природа становится немым свидетелем человеческой глупости.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Мартин МакДона, ирландский драматург, чей дебют «Залечь на дно в Брюгге» был номинирован на «Оскар», в «Семи психопатах» продолжает деконструировать жанры с фирменной самоиронией. Колин Фаррелл играет стереотипного ирландца с насупленными бровями, Сэм Рокуэлл зажигает как эксцентричный Билли, а Кристофер Уокен и Вуди Харрельсон добавляют харизмы в роли поляка с мрачной мудростью и гангстера с заедающим стволом. В эпизодах сверкают Том Уэйтс, Ольга Куриленко и Эбби Корниш, а ши-тцу Бонни крадет сердца. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 83% свежести от критиков, на IMDb — 7.1, на Кинопоиске — 7.0.

Стоит ли смотреть: «Семь психопатов» — это бурлескная мясорубка, где МакДона издевается над клише криминальных комедий, подсовывая обманки и разрывая шаблоны. Фильм пестрит уморительной болтовней, жестокой стрельбой и звездными камео, но требует от зрителя любви к черному юмору и абсурду. Истории психопатов, от Квакера до вьетнамской мести, складываются в гиперсюжет, где реальность тонет в вымысле, а ши-тцу и кролик становятся полноправными героями. Картина не для всех: широкая аудитория сочтет ее странной и чрезмерно кровавой, но фанаты ирландской едкости будут в восторге.

Фрэнк и Рокси, два одиночества, скитаются по Америке и вершат самосуд над теми, кто отравляет жизнь нормальным людям.

Сюжет: Фрэнк (Джоэль Мюррей), мужчина за сорок, устал от окружающего мира. Соседский ребёнок орёт по ночам, коллеги выживают с работы, телевизор плюётся идиотскими реалити-шоу, а дочка ненавидит его за подаренный не тот смартфон. Увольнение с работы, где он провёл больше десяти лет, и диагноз опухоли мозга доводят героя до края. Фрэнк решает свести счёты с жизнью, но перед этим задумывает очистить мир от тех, кто его бесит. Он выслеживает Хлою, избалованную героиню реалити-шоу, и убивает её. Свидетельницей расправы становится школьница Рокси (Тара Барр), которой тоже осточертели эгоизм и глупость окружающих. Герои объединяются и отправляются в путешествие по Америке. Они не грабят банки, а устраняют тех, кто, по их мнению, засоряет мозги: грубиянов в кинотеатрах, участников дебильных телешоу, всех, кто воплощает худшие черты общества. Их путь — это череда убийств, диалогов о том, как всё вокруг катится в пропасть, и попыток понять, где же потерялась человеческая доброта.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Боб Голдтуэйт снял дерзкую сатиру, которая не стесняется быть грубой и жестокой, но умудряется оставаться смешной. Джоэль Мюррей играет Фрэнка, обычного человека, чьи монологи о потере стыда и совести звучат остро и правдиво. Тара Барр в роли Рокси добавляет в дуэт подростковую энергию и злость, идеально дополняя напарника. Второстепенные лица мелькают без претензий на звёздность, что только усиливает ощущение реальности происходящего. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 66% свежести от критиков, на IMDb — 7.1, и на Кинопоиске — 7.0.

Стоит ли смотреть: «Боже, благослови Америку» — это чёрная сатира, которая не боится быть чрезмерной. Фильм высмеивает поп-культуру, реалити-шоу, эгоизм и равнодушие, показывая, как масс-медиа отравляют умы. Картинка простая, почти нищая, но именно эта сырость делает её честной. Вставки с пародиями на дебильные шоу MTV и VH1 бьют в точку, а диалоги героев полны язвительности и боли за мир. Это не треш ради треша, а крик о том, как общество вознаграждает глупость и грубость, теряя доброту и совесть.

Сюжет: Действие разворачивается в 1954 году, на скалистом острове Шаттер, где среди мрачных пейзажей расположена психиатрическая больница Эшклиф для душевнобольных преступников. Федеральный маршал Тедди Дэниелс (Леонардо ДиКаприо) вместе с новым напарником Чаком (Марк Руффало) прибывает на пароме, чтобы разобраться в загадочном исчезновении пациентки Рэйчел Соландо (Патриша Кларксон), утопившей троих своих детей. С первых шагов по острову Тедди замечает странности: охранники напряженно сжимают оружие, персонал отвечает на вопросы с сарказмом и снисхождением, а пациенты, среди которых выделяется разговорчивая Бриджит Кернс, убившая мужа, поглядывают на Чака с любопытством и передают Тедди записку с надписью «Беги!». Дэниелс, одержимый личной трагедией — гибелью жены в пожаре, устроенном поджигателем Эндрю Лэддисом, — подозревает, что на острове проводят жестокие эксперименты над пациентами. Он допрашивает врачей, заглядывает в корпус для особо опасных больных и ищет следы Лэддиса, которого надеется найти среди заключенных. По мере расследования Тедди мучают галлюцинации, обмороки и воспоминания о концлагере Дахау, а поведение Чака кажется всё более подозрительным: напарник неумело возится с кобурой и не отходит от Дэниелса ни на шаг. Ураган, обесточивший больницу, развязывает Тедди руки, но главный врач Джон Коули (Бен Кингсли) раскрывает шокирующую правду.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Мартин Скорсезе, не желая почивать на лаврах классика, с маниакальным удовольствием выстраивает мрачную атмосферу «Острова проклятых», сталкивая эстетику нуарного детектива с кошмаром психиатрических ужасов 50-х годов, создавая убедительную картинку, от которой не отвести глаз. Леонардо ДиКаприо воплощает Тедди Дэниелса — тревожного, склонного к рефлексии маршала, чьё деструктивное поведение и галлюцинации раскрывают трагедию Эндрю Лэддиса. Марк Руффало играет Чака, а Бен Кингсли в образе доктора Джона Коули мастерски скрывает намерения. Патриша Кларксон появляется как Рэйчел Соландо, загадочная пациентка, чьё существование ставит под сомнение реальность происходящего. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 69% свежести от критиков, на IMDb — 8.2, на Кинопоиске — 8.6.

Стоит ли смотреть: «Остров проклятых» — это мрачная картина, где детективный триллер оборачивается психологической драмой о вине и безумии, цепляющая с первых секунд. Фильм завораживает столкновением эстетик: нуарные плащи и шляпы Тедди и Чака контрастируют с шизофренической реальностью Эшклифа. Картина требует повторного просмотра, чтобы уловить мелкие детали — неуклюжесть Чака с кобурой, записку «Беги!» от Бриджит Кернс или странное поведение охранников. Финал, оставляющий выбор между версией Коули и паранойей Тедди, превращает ленту в пазл. Фильм будет интересен любителям запутанных историй, готовых к путешествию по лабиринту разума.

Сюжет: Главная героиня, доктор Кара Хардинг, психиатр, уверена в том, что множественные личности — это миф. Её жизнь полна трудностей: муж погиб, а дочь требует внимания. В её практике появляется загадочный пациент по имени Адам, который на первый взгляд кажется бродягой. Но вскоре Кара обнаруживает, что он способен менять личности на глазах. Каждый сеанс становится всё более странным: Адам превращается в совершенно разных людей, каждый из которых хранит свои тайны. Кара начинает углубляться в его историю и сталкивается с темными сторонами своего собственного прошлого.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Режиссёры Манс Морлинд и Бьёрн Стейн. Джулианной Мур играет доктора Хардинг, а Джонатан Рис-Майерс воплощает Адама. На Кинопоиске рейтинг — 6.8, а на IMDb — 6.1.

Стоит ли смотреть: Фильм погружает зрителя в мир психологии и мистики, где граница между реальным и сверхъестественным становится неуловимой. Специально подобранные цветовые решения создают нужное настроение, а неожиданные повороты сюжета поддерживают интерес до самого конца. Если любите мистические триллеры, «Убежище» может стать достойным выбором для просмотра.

Сюжет: Жил в Западной Вирджинии человек по имени мистер Уайт, и умел он танцевать чечётку, как никто другой. По выходным собирал он гостей во дворе своей лачуги, звал игрока на банджо, и танцевал на радость больным и бедным. Вся округа гордилась им, ведь лучшего чечёточника в штате днём с огнём не сыскать. Был у него сын, Джеско Уайт, но танцы его не тянули. Джеско предпочитал взять тряпку, смочить её бензином и приложиться к ней хорошенько. За этим занятием его регулярно кто-нибудь застукивал, и кончалось это для парня путёвкой в исправительное учреждение. Там он не унывал, а если судьба скалилась, бил в зубы чем потяжелее. Мистер Уайт, обеспокоенный судьбой сына, решил обучить его чечётке. Джеско быстро схватывал, но вскоре ему наскучило, и в руки попал бутылек с жидкостью для зажигалок. Танцы отошли на второй план, а жизнь покатилась по наклонной. Отец погиб от рук местных маргиналов, и Джеско, в очередном бензиновом просветлении, решил танцевать в память о нём. Кадры фильма полны жестокости и безысходности, а поступки Джеско, то смешные, то дикие, вводят в ступор. Он слабый человек, и в его глазах — сама преисподняя. Фильм, словно чёрно-белая аллюзия, показывает гадкое существование реднеков, выпивох и насильников, и не пытается сглаживать углы.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Доминик Мерфи, дебютант в большом кино, рисует мрачный и ненормальный мир белой бедноты. Он не чурается смешивать религию, насилие, алкоголизм и токсикоманию, но держит всё на грани, и не скатывается в безвкусицу. Эдвард Хогг в роли Джеско Уайта выдаёт мощный перформанс, и веришь каждому его слову и жесту. Кэрри Фишер играет экзальтированную сорокалетнюю избранницу Джеско, и смотрится она великолепно. Массовка, от маргиналов до выпивох, выглядит убедительно и колоритно, будто их выдернули прямо из Аппалачей. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 81% свежести от критиков, на IMDb — 7.0, и на Кинопоиске — 7.4.

Стоит ли смотреть: «Просветления Уайта» — гротескный и чернушный фильм про зловонную изнанку Америки. Он основан на реальных событиях, и рассказывает про Джеско Уайта, локального героя реднеков и талантливого чечёточника. Картина показывает жизнь в Аппалачах, и там высокий уровень преступности, наркомании и легкодоступность оружия — обычное дело. Визуальный стиль, с чёрно-белыми фильтрами, длинными планами и резкими монтажными склейками, создаёт мрачную атмосферу. Саундтрек, полный дарк-кантри и сайкобилли от Хассл Адкинса, добавляет дикой энергии, и трек «No more hot dogs» застревает в голове. Фильм не лёгкий, местами тошнотворный, но честный.