25 лучших фильмов 2025 года с захватывающими сюжетами и высокими рейтингами

Два конспиролога-неудачника похищают главу фармацевтической корпорации, уверенные в её внеземном происхождении.

Сюжет: Йоргос Лантимос взял за основу чёрную комедию корейского режиссёра Чан Джун-хвана «Спасти зелёную планету!» (2003 года), про пару одержимых теориями заговора ребят, которые похитили босса компании, подозревая в нём пришельца, готового уничножить Землю. Грек меняет детали, делая похитителей мужиками с полным игнором к своему внешнему виду, а жертвой — успешную леди по имени Мишель, которую воплощает Эмма Стоун, любимая актриса режиссёра. Такие перемены добавляют новых оттенков, но основная идея остаётся нетронутой, только у Лантимоса звучит жёстче. Персонажи интересные: двое утырков, один из которых садист-фанатик, в исполнении Джесси Племонса, и высокомерная дама, играющая в социально ответственного босса, хотя её препарат несёт тяжёлые побочки. Режиссёр обличает систему, вредящую обществу и планете, но заодно потешается над её врагами — сумасшедшими радикалами, сидящими в своём информационном пузыре и не гнушающимися насилием. Только Дон, сыгранный Эйданом Делбисом, этот бестолковый подельник без воли, сохраняет каплю здравого смысла и эмпатии, и именно поэтому ему не светит счастливый конец.

По обычаю режиссёра, начало тянется медленно, с длинными речами про гибнущую планету, вымирание пчёл и роль человека в этом. Кульминация этого трагифарса бьёт наповал, но дорога к нему полна монотонного жужжания.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Йоргос Лантимос продолжает препарировать наш треснувший по швам мир с помощью античных мифов и острого взгляда на общество. Он снова работает с любимыми актёрами, выжимая из них максимум в дуэлях взглядов и слов. Эмма Стоун, главная муза режиссёра, воплощает холодную начальницу с тёмными секретами, Джесси Племонс выдаёт образ параноидального конспиролога, Эйдан Делбис добавляет нотку беспомощности в роль подельника. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 87% свежести от критиков, на IMDb — 7.5 и на Кинопоиске — 7.3.

Стоит ли смотреть: Поклонники режиссёра вряд ли уйдут разочарованными, ведь здесь его любимый приём — с помощью абсурдных историй обнажать дисфункциональные связи в современном мире. Картина бьёт по корпоративной жадности и радикализму, не жалея никого. Даже если середина вязкая, концовка вознаграждает терпение отборным мёдом безумия и сатиры. Любители  приключений скабрезных антигероев найдут здесь знакомый трюк Лантимоса в новой обёртке.

Сюжет: Молодой священник отец Джад прибывает в маленький городок служить в церкви под началом монсеньора Джефферсона Уикса — харизматичного лидера общины, проповедующего строгий закон и контроль. Джад же видит в вере сострадание и прощение, выбирая милосердие вместо кары. Во время службы на Страстную пятницу монсеньора убивают в комнате у алтаря. Местная начальница полиции зовёт знаменитого детектива Бенуа Бланка, чтобы разобраться в невозможном преступлении. Бланк и Джад объединяются, копаясь в тайнах общины, семейных легендах и манипуляциях. История движется по рельсам классического детектива с ложными уловками, но фокус на людях и мотивах — сострадание против контроля.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Режиссёр Райан Джонсон вернул франшизе остроумие и под соусом ироничного детектива рассказал историю о вере и прощении. Дэниэл Крэйг воплотил постаревшего Бланка, Джош О’Коннор сыграл отца Джада. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 92% свежести от критиков, на IMDb — 7.4 и на Кинопоиске — 7.3.

Стоит ли смотреть: История о невозможном убийстве в запертой комнате отсылает к классике, но с современными вопросами о промытых мозгах и прощении. Юмор в серии стал ситуативным и диалоговым, самоирония в репликах добавляет лёгкости. Это история о том, что прощение и моральная отвественность играют более значимую роль, чем поиск точного ответа на вопрос: Кто виноват? Фильм тихо формулирует, что человеком делает способность оставаться милосердным, пусть даже в ущерб истине.

Сюжет: Роберт Грейниер (Джоэл Эдгертон), бородатый лесоруб из Айдахо, валит деревья и строит железную дорогу вместе с другими работягами. Герой заводит разные знакомства — кто-то оставляет глубокий след в его памяти, кто-то исчезает навсегда. Дома Роберта ждёт жена Глэдис (Фелисити Джонс) и маленькая дочь, наполняя жизнь уютом и гармонией. Однажды его коллеги убивают китайца и Роберт, стоявший в стороне, мучается чувством вины — убитый начинает являться ему в снах безмолвным призраком. Сны героя полны коротких видений, поданных монтажом вроде кадров из старых фильмов, и предвещают беду. Трагедия приходит внезапно, лесной пожар уничтожает дом и забирает семью, оставляя Роберта одного с вопросом: как жить дальше?

Режиссёр, актёры, рейтинг: Клинт Бентли снял свою дебютную полнометражку. Джоэл Эдгертон тянет всю историю, заставляя верить в живого человека без лишних слов. Рядом Фелисити Джонс в роли жены, Уильям Х. Мэйси как мудрый лесоруб. Оператор Адольфо Велозо снимает роскошные кадры в формате 4:3, будто старые фотографии. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 95% свежести от критиков, на IMDb — 7.5 и на Кинопоиске — 7.5.

Стоит ли смотреть: Картина цепляет обычной жизнью. Роберт просто работает, любит семью, теряет всё в пожаре и учится нести свою ношу. Фильм напоминает, что каждая жизнь имеет ценность, даже тихая, без оружия, телефона или автомобиля.

Сюжет: Юный воин расы яутжа по имени Дек едва избегает смерти по приговору собственного отца, считающего сына слабаком в клане. Изгнанный герой летит на далёкую планету Генна, кишащую опасной фауной и флорой, чтобы добыть трофей в виде Калиска — самого грозного зверя, способного подтвердить таланты Дека перед родными. Выслеживая цель среди враждебных существ, Дек натыкается на повреждённого андроида Тиа (Эль Фаннинг), исследующего местную экосистему, и они договариваются о союзе: синтетик делится знаниями о выживании, а яутжа помогает добраться до места ремонта. Таким образом, совсем разным героям приходится пройти долгий путь через поля ядовитых цветов, небесных ящеров и массивных буйволоподобных зверей. Тиа сыплет шутками, учит Дека хитростям планеты, а позже к паре присоединяется местный обитатель, добавляющий отдельную интригу.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Дэн Трахтенберг вновь провернул трюк с франшизой, решив задачу детского рейтинга отсутствием убийств людей и красной крови, сосредоточившись на экзотических врагах. Эль Фаннинг играет болтливую Тиа и Тессу, добавляя юмор и харизму в дуэт с Деком от Димитриуса Коломатанги. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 86% свежести от критиков, на IMDb — 7.3 и на Кинопоиске — 7.4.

Стоит ли смотреть: Мир планеты Генна полон разнообразных тварей — от лунного жучары до царя Калиска. Флора и фауна не дремлют под сияющим солнцем, всегда готовы воткнуть колючки или клыки в плоть. А концовка с масштабным месивом показывает, на что способен клыкастый паренёк с дредами. Из изгнанного слабака яутжа превращается в самого симпатичного и находчивого охотника новой эпохи франшизы. Обязателен к просмотру поклонникам франшизы и фильмов про другие планеты.

Гильермо дель Торо наконец снял проект своей мечты по книге Мэри Шелли, где монстр оказался самым человечным героем всей истории.

Сюжет: Виктор Франкенштейн вырос под рукой тирана-отца, потерял мать в детстве и превратился в одержимого учёного, готового побеждать смерть любой ценой. С деньгами от торговца оружием (Кристоф Вальц) он проводит опыты с электричеством и евгеникой, собирая тело из частей других людей. Рождённое чудо (Джейкоб Элорди) выходит огромным и уродливым, с лицом в шрамах, но с душой ребёнка, жаждущего любви и понимания. Виктор требует от своего создания совершенства, бьёт за ошибки и держит на цепи, повторяя жестокость своего отца. Создание сбегает в мир, где люди встречают его ненавистью, хотя внутри он нежный и дикий одновременно.

Существо учится жить заново, встречает слепого старика (Дэвид Брэдли), который учит его доброте. Монстр открывает красоту мира и его ужасы, людей как самых опасных существ. Он требует от создателя спутницу, но Виктор отказывает, и чудо мстит, разрушая всё вокруг. История делится на две части: сначала глазами одержимого отца, потом глазами брошенного сына. Гильермо дель Торо берёт книгу Мэри Шелли и добавляет свои любимые трюки — под соусом кровавых экспериментов рассказывает о дисфункциональной семье, где монстры заслуживают милосердия больше людей. Как и в его других работах, сироты и изгои находят друг друга, но мир не готов принять таких, как это существо с душой нараспашку. Встреча создателя и создания заканчивается трагично — монстр жаждет любви, а получает только боль.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Гильермо дель Торо давно мечтал снять эту историю и выложился по полной, строя настоящие декорации и используя практические эффекты для монстра. Джейкоб Элорди превращается в пугающую фигуру со шрамами, передавая ранимость и ярость существа, а Оскар Айзек играет одержимого Виктора с жаром и отвратительным тщеславием. Миа Гот добавляет нежности как Элизабет. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 85% свежести от критиков, на IMDb — 7.5 и на Кинопоиске — 7.5.

Стоит ли смотреть: Джейкоб Элорди в роли монстра вызывает мурашки — он делает существо нежным и диким, живым и мёртвым одновременно, превращая известную фигуру в предводителя всех изгоев и сирот. Гильермо дель Торо снимает как художник, останавливайте кадр в любой момент — и получите картинку с идеальным светом и тенью. Фильм отдаёт дань старой экранизации с Борисом Карлоффом, но добавляет личные мотивы режиссёра о милосердии к монстрам. Монстр учится любить через боль, а Виктор тонет в амбициях — и в итоге существо оказывается самым душевным персонажем. Ещё одна работа дель Торо учит видеть красоту в уродливом.

Неизвестная ракета с боеголовкой летит в сторону Чикаго, и никто не знает, кто её запустил.

Сюжет: Обычное утро в Америке оборачивается хаосом, когда спутники фиксируют пуск ракеты из Тихого океана. Сначала все думают на рядовые испытания какой-то страны, но вскоре понимают: снаряд несётся прямо на континент и грозит стереть Чикаго с лица земли. Правительство, чиновники и военные бросаются сбивать объект и решать, как ответить на удар.  Лента построена вокруг тех самых 19 минутах полёта ракеты, которые зрители переживают трижды — с разных сторон, словно в «Расёмоне». Чиновники в Белом доме, военные на базе на Аляске пытаются перехватить угрозу, все звонят семьям, прощаются, паникуют по-тихому. Потом фокус смещается на других героев — президента, советников, — но события те же, только новые лица и детали из их жизни: кто-то звонит дочери, кто-то вспоминает прошлое, кто-то просто смотрит в окно. Сценарист Ноа Оппенхайм копается в процессе: бесконечные созвоны, протоколы, аббревиатуры, споры о том, бить в ответ или нет. Никто не ищет врага прямо — варианты проговаривают, но главное, как система реагирует на кризис. Оппенхайм, работавший в новостях NBC, набросал деталей с лихвой: видно, что к такой беде подготовиться по-настоящему нельзя. В итоге роковые минуты растягиваются на два часа, с кучей второстепенных фигур в панике. Жизнь каждого становится песчинкой перед лицом конца света, хотя, конечно, кто-то в бункере равнее других. Никто в Чикаго даже предупреждения не получает — всё решают наверху.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Кэтрин Бигелоу, любительница политических историй вроде «Повелителя бури» или «Цели номер один», вернулась внезапно, после восьмилетней паузы, как та ракета, и сняла продукт времени — о ежедневных новостях и скроллинге лент. Манера тревожная, как в старых фильмах времён Холодной войны. Громкие имена в касте — Ребекка Фергюсон, Идрис Эльба, Джаред Харрис, Энтони Рамос, Грета Ли, Джейсон Кларк — мелькают в сумбуре, бенефис у самой ракеты. Их звонки родным, планы на день, эмоции тонут в бюрократии и всеобщем страхе. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 75% свежести от критиков, на IMDb — 6.4 и на Кинопоиске — 6.5.

Стоит ли смотреть: Лента вышла на фоне актуальной повестки, которая каждый день в СМИ, и добавляет очков за мысли в лоб: человечество играет со спичками в доме из динамита. Персонаж Эльбы говорит прямо — мир в шаге от непоправимого. Открытая концовка обескураживает: неважно, кто запустит и зачем, ответит ли кто — всё разделится на «до» и «после», и ничего не исправить. Жители Чикаго даже не узнают что случилось, обычные люди не успеют спастись. Критики хвалят реализм и саспенс в первой части, но отмечают, что повторения утомляют, новые грани не открываются. Растерянность власть имущих, последние звонки и Америка, с её агрессией по всему миру, наконец чувствует страх на своей шкуре. Те, кому стоит услышать крик автора, вряд ли посмотрят, но для остальных — напоминание о хрупкости мира.

Сюжет: Хэнк Томпсон (Остин Батлер) когда-то был звездой бейсбола, но теперь о профессиональном спорте может только мечтать. Он на полном ходу влетел в столб и получил травму, поэтому отныне разливает водку всяким забулдыгам, а за бейсболом следит по телеку. Беда приходит откуда не ждали. Сосед по имени Расс (Мэтт Смит) уезжает и оставляет Хэнку кота. Потом в квартиру вламываются бандиты, и выясняется, что Расс задолжал им кучу бабла. Искали Расса, а поймали Хэнка. Красавчик оказался не в том месте и не в то время. Его безжалостно метелят, и даже коту достается, потому что в мире денег и стволов никто не играет по правилам. Герой начинает суетиться, хотя просыпается с Зои Кравиц. Но куда ни кинься, всюду смерть. Хэнк уматывает то от бешеных русских (Юрий Колокольников, Никита Кукушкин), то от бородатых евреев (Лив Шрайбер, Винсент Д’Онофрио). Жизнь героя оборачивается диким хаосом, но Хэнк, исходя из канонов жанра, проходит через все испытания, перестает быть мальчиком для битья и выходит из личностного кризиса.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Даррен Аронофски, сам родившийся и выросший в Нью-Йорке, играет в Гая Ричи, а еще в Тарантино и Коэнов, пусть не так остроумно, порой банально, зато легко, бодро и уверенно. Режиссёру помогает сценарист Чарли Хьюстон, адаптировавший для большого экрана свой собственный роман 2004 года. Постоянный оператор Аронофски Мэттью Либатик снова не чувствует себе равных — теперь во время сцен погони. Остин Батлер с элвисовской хрипотцой и страхом в глазах становится образцовым протагонистом. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 84% свежести от критиков, на IMDb — 6.9 и на Кинопоиске — 6.7.

Стоит ли смотреть: Новый фильм Аронофски вышел брутальным и залихватским: сюжет условен, злодеев множество, конечности сломаны, а среди приоритетов — спасти домашнего кота. Впервые режиссер позволяет себе расслабиться, не наделяя страдания своих героев мессианским смыслом. Наиболее подходящим соперником здесь можно назвать Гая Ричи: Аронофски нагло не списывает, но временами всё же заглядывается на его размашистое хулиганство. Оказывается, вопреки всем пушкам и удалённым почкам, суровую маскулинность просто так не приобретёшь: та найдёт тебя сама в самый неподходящий момент жизни, будет долго бить, подмигнёт и скроется. Погони, драки и стрельба — и все для того, чтобы Хэнк снова взял биту и показал чертовски сильный удар. Потрепанный герой должен понять кое-что о себе, столкнувшись с миром, где орудуют барыги и убийцы, а полиция с ними заодно.

Сюжет: Рэнди (Рэйн Уилсон), парамедик с 18 годами стажа, выгоревший дотла и полный цинизма, проводит последнюю двадцатичетырёхчасовую смену. Он ненавидит систему, пациентов, начальство и особенно себя за то, что когда-то верил что его работа имеет смысл. Напарник Майк (Лил Рел Ховери) и стажёрка Джессика (Эйми Карреро) едут с ним на вызовы: аварии, сердечные приступы и люди в неадекватном состоянии. С каждым вызовом за броней цинизма проступает искалеченный идеалист, который когда-то пришёл на службу с желанием помогать другим. 

Режиссёр, актёры, рейтинг: Режиссёр Кристофер Леоне избегает соблазна сделать героя милым ворчуном и показывает настоящего невыносимого человека на грани. Рэйн Уилсон, знакомый по сериалу «Офис», выдаёт феноменальную игру. Лил Рел Ховери в роли верного напарника привносит свет, Эйми Карреро как стажёрка полна надежд и создаёт баланс. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 78% свежести от критиков, на IMDb — 7.2 и на Кинопоиске — 7.7.

Стоит ли смотреть: Юмор здесь чёрный и едкий, единственный способ сохранить рассудок, когда на тебя орут и угрожают те, кому помогаешь. Фильм не упрощает и не приукрашивает, показывает связь жизней и то, как люди делают работу без благодарности, но приносят спасение. В отличие от историй о полицейских или пожарных с оптимизмом и храбростью, здесь прямолинейно о выгорании, усталости, отсутствии признания и злости. Фильм вышел без шума, но стал примером хорошей человеческой драмы.

Сюжет: В тихом американском пригороде ровно в 2:17 ночи семнадцать детей одновременно выбежали из своих домов и бесследно исчезли. Все пропавшие — одноклассники, и записи с камер показывают, как они уходят по своей воле в одинаковых позах с расставленными руками. Единственный, кто остался в классе, — мальчик Алекс, который на следующий день пришёл в школу как ни в чём не бывало. Обвинения сразу обрушились на учительницу Жюстин Ганди (Джулия Гарнер) — весь город ополчился против неё, хотя ни одна улика не подтвердила причастность мисс Ганди. Полиция после месяца расследований опустила руки, и Жюстин решила докопаться до правды сама. История рассказывается с точки зрения шести персонажей, и каждая глава добавляет новые детали к произошедшему. Детский голос начинает и завершает повествование, позиционируя фильм как страшную сказку для взрослых.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Зак Креггер, автор «Варвара», снял второй полнометражный фильм по собственному сценарию и получил советы по монтажу и нелинейному повествованию от Дэвида Финчера. Структура с шестью главами и несколькими параллельными линиями роднит картину с «Магнолией» Пола Томаса Андерсона. Визуальный стиль и мрачный колорит пригорода похожи на «Пленниц» Дени Вильнёва. Джулия Гарнер играет молодую учительницу, на которую вешают всех собак, Джош Бролин — отца пропавшего ребёнка, Олден Эренрайк — полицейского, Бенедикт Вонг — директора школы. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 96% свежести от критиков, на IMDb — 7.5 и на Кинопоиске — 7.4.

Стоит ли смотреть: Креггер, бывший комик из труппы «Самые белые парни, каких вы только знаете», смешивает детектив с комедией и ужасами: фильм подшучивает над жанровыми клише, высмеивает бездействие полиции и родителей, которые не видят бревна в собственном глазу. Время исчезновения — отсылка к номеру комнаты в «Сиянии» Стэнли Кубрика, а странные позы детей — к знаменитому фото бегущих вьетнамских детей во время войны. Креггер писал сценарий в хронологическом порядке и сам не знал разгадки до определённого момента, пока не придумал ход, который сработал и запустил битву студий за права на проект. Уже поговаривают о продолжении, которое глубже раскроет историю одного из героев. Всем любителям нестандартных историй с чёрным юмором и паранормальщиной картина строго рекомендуется.

Сюжет: Милли (Элисон Бри) получает работу учительницы в маленьком городке, и вместе с мужем Тимом (Дэйв Франко), музыкантом без карьеры, переезжает из большого города в тихий загородный дом. Отношения давно трещат по швам: невысказанные обиды, усталость друг от друга, жизнь превратилась в привычку, от которой невозможно избавиться. Чтобы встряхнуться, пара отправляется на прогулку в лес и находит загадочную пещеру. После романтической ночи в пещере всё меняется: их тянет друг к другу с необъяснимой силой. Сначала это кажется странной игрой воображения — Тим списывает на панические атаки и детские травмы, Милли старается не упрекать. Но вскоре попытки оттолкнуться заканчиваются разрывом кожи, а во сне конечности срастаются и тела начинают жить своей жизнью. Быть единым целым перестаёт быть метафорой — это медицинский факт с кошмарными последствиями. Героям срочно нужно найти источник аномалии и попытаться вернуть всё обратно, пока процесс не стал необратимым.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Дебютный полный метр австралийца Майкла Шэнкса, который уже громко заявил о себе короткометражкой «Перезапуск» и собрал все фестивальные награды 2019 года. Шэнк выступил и сценаристом, и доказал крепкую режиссёрскую руку. Главные роли — у реальной семейной пары Дэйва Франко и Элисон Бри, которые спродюсировали картину и выложились полностью, не стесняясь самых неловких и странных ситуаций. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 90% свежести от критиков, на IMDb — 6.7, на Кинопоиске — 6.4.

Стоит ли смотреть: Шэнкс доводит созависимость до физиологического абсурда, превращая эмоциональную тюрьму в настоящую. При скромном бюджете независимого кино Шэнкс компенсирует всё оригинальными решениями и чёрным юмором. Картина легко держит тон мрачно-ироничной комедии, где романтические клише выворачиваются наизнанку и превращаются в кошмар наяву. Для любителей жанра — просмотр обязателен, ещё одно доказательство, что боди-хоррор сейчас на подъёме и умеет говорить о кризисе отношений остроумнее любой драмы. А для всех остальных — неожиданно лёгкий, хоть и кровавый способ посмеяться над вечным вопросом: не слишком ли мы растворяемся в партнёре?

Сюжет: Сонни Хейз давно оставил «Формулу-1» и меняет гоночные коллективы, нигде не задерживаясь. Владелец команды APXGP Рубен Сервантес уговаривает опытного пилота присоединиться: в составе уже есть молодой и резвый Джошуа Пирс, но дела у команды идут плохо. Между матёрым индивидуалистом Хейзом и упрямым Пирсом сразу вспыхивает конфликт. Им предстоит научиться работать вместе, чтобы вытащить коллектив из кризиса. Команда неудачников получает шанс подняться, Хейз постепенно входит в командную колею, а APXGP восстаёт из пепла. По пути добавляется служебный роман Хейза с техдиректором Кейт и функциональная роль владельца, который то хмурит брови, то расплывается в улыбке.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Джозеф Косински, автор успешного «Топ Гана: Мэверик», снова пытается вернуть в строй жанр, который вышел в тираж: после истребителей — болиды. Брэд Питт в роли строптивого волка-одиночки, Хавьер Бардем играет хмурого владельца, Дэмсон Идрис — молодую кровь, а Керри Кондон добавлена для проформы в любовной линии. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 82% свежести от критиков, на IMDb — 7.7, на Кинопоиске — 8.2.

Стоит ли смотреть: Технически «Формула-1» безупречна: камеры на спорткарах, параллельный монтаж заездов, электронные ритмы Ханса Циммера, настоящие трассы и одобрение профессионалов «королевских гонок». Как только болиды загоняют в гараж, начинаются неисправности: конфликт поколений, предсказуемый триумф неудачников, стерильная драма без живых людей и риска. Мастера знают, как оторваться на трассе, но на драматических поворотах кино вылетает с дороги и плетётся в хвосте жанровых клише.

Сюжет: Хизер и Грег, пара туристов, приехавших в Австралию за приключениями, пропускают экскурсию в океанариум и решают отправиться на погружение с акулами в клетке. Они обращаются к местному капитану Брюсу Такеру, который, несмотря на отпуск, соглашается вывести их в море. Погружение проходит успешно, но радость быстро сменяется ужасом: Такер достаёт нож, ранит Грега и бросает его в воду на растерзание акулам. В это же время Зефир, сёрферша с любовью к волнам и музыке Creedence Clearwater Revival, знакомится с риелтором Мозесом. Их случайная встреча перерастает в ночь разговоров и близости, но утром Зефир исчезает — её похищает тот же Такер. Маньяк запирает девушек на своём корабле, планируя снять на видео, как они станут добычей акул. Мозес, заподозрив неладное, отправляется на поиски, не веря в внезапное исчезновение новой знакомой.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Шон Бирн, режиссёр «Хищных тварей», не ставит целью создать эпохальное кино, но умело использует компьютерных акул как фон для истории о человеческом безумии. Он ловко смешивает триллер, хоррор и пародийные нотки, не позволяя фильму скатиться в банальность. Джай Кортни в роли Брюса Такера создаёт эксцентричный образ маньяка: он поёт Baby Shark, танцует в халате и выдаёт пафосные монологи в духе Ганнибала Лектера. Элла Ньютон (Хизер) и Хэсси Харрисон (Зефир) воплощают жертв, которые не теряют воли к борьбе. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 86% свежести от критиков, на IMDb — 6.5, на Кинопоиске — 6.2.

Стоит ли смотреть: «Хищные твари» выделяются в заезженном жанре фильмов об акулах благодаря смещению акцента с морских хищников на человеческую жестокость. Брюс Такер, переживший в детстве нападение акулы, превращает свою травму в одержимость, используя хищников как инструмент для садистских игр. Картина не претендует на статус шедевра, но предлагает честное жанровое зрелище.

Сюжет: Энди и его слепая сестра Пайпер теряют отца при странных обстоятельствах. Соцслужбы отправляют их к временной опекунше Лоре, которая живёт с сыном Оливером — молчаливым мальчиком, переставшим говорить после смерти сестры Кэти. Лора настаивает на усыновлении только Пайпер, но Энди, защищающий сестру, отказывается её оставлять. Семья собирается под одной крышей, и первое время кажется, что всё налаживается: после похорон отца Лора, Энди и Пайпер даже устраивают вечер с музыкой и алкоголем — редкий момент тепла и веселья. Но эта сцена делит фильм на две части. Лора, одержимая горем по умершей дочери, превращается в угрозу. Её забота — маска, скрывающая планы использовать Пайпер как сосуд для души Кэти. Оливер, чьё поведение становится всё более пугающим, обгладывает лезвие ножа и кажется уже не человеком. Энди, которому до 18 лет осталось три месяца, должен защитить сестру от демонической угрозы и не дать Лоре завершить чёрный обряд.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Братья Дэнни и Майкл Филиппу, дебютировавшие с хоррором «Два, три, демон приди», создали бескомпромиссный боди-хоррор с густой атмосферой скорби. Их режиссура балансирует между реалистичной жестокостью и сакральным ужасом, выжимая из зрителя эмоции через тщательно выстроенные сцены. Салли Хокинс в роли Лоры выдаёт пронзительный перформанс — её героиня, скрывающая боль под маской доброты, вызывает дрожь, когда маска спадает. Билли Бэррэтт играет Энди — брата, чья забота о сестре граничит с одержимостью, а Сора Вон воплощает хрупкую, но стойкую Пайпер. Джона Рен Филлипс, дебютировавший в роли Оливера, несёт на себе главные скримеры, пугая нечеловеческой отрешённостью. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 87% свежести от критиков, на IMDb — 7.2, на Кинопоиске — 7.0.

Стоит ли смотреть: «Верни её из мёртвых» впивается в нервы через тему утраты и отчаяния. Фильм выделяется психологизмом героев. Атмосфера, густая от меланхолии и сверхъестественного ужаса, держит в напряжении до финала. Братья Филиппу, верные своему стилю, смешивают мрак с редкими проблесками юмора, особенно в сценах братско-сестринской связи. Картина не нуждается в скримерах — её сила в естественной жестокости и чувстве незащищённости героев. Фильм подойдёт тем, кто ценит хорроры за эмоциональную глубину и готов пережить адреналиновую встряску.

Сюжет: Действие разворачивается в 2030 году, когда Великобритания, опустошенная пандемией вируса ярости, превратилась в зону отчуждения, отрезанную от мира военными патрулями. На приливном острове Линдисфарн укрылась община выживших, оторванная от «большой земли». В центре истории — 12-летний Спайк, отправляющийся на охоту вместе с отцом Джейми, которая оборачивается ночевкой в старинной ратуше и бегством от исполина-альфы — нового вида зомби, наделенного смекалкой и мощью. Спайк замечает на горизонте костер, намекающий на присутствие других выживших, возможно, даже врача. Его мать Айла, страдающая мигренями и провалами в сознание, становится причиной тайной вылазки сына: он решает отвести её к доктору Келсону, который, кажется, лишился рассудка и сжигает трупы круглые сутки. 

Режиссёр, актёры, рейтинг: Дэнни Бойл, живой классик со статусом ценителя старых трюков, возвращается к истокам «28 дней спустя». Главные роли исполняют Элфи Уильямс (Спайк), Аарон Тейлор-Джонсон (Джейми), Джоди Комер (Айла), Рэйф Файнс (доктор Келсон) и Джек О’Коннелл (Джимми). Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 86% свежести от критиков, на IMDb — 6.9 и на Кинопоиске — 6.3.

Стоит ли смотреть: Путешествие мамы и сына из приключенческой истории взросления перерастает в экзистенциальный кошмар, пропитанным духом фолк-хоррора, а эволюция живых мертвецов и альфы на стероидах, задают новый уровень сложности. Финал подкидывает новую угрозу: садистичный лидер секты Джимми с бандой отморозков, а открытие о способности зомби к размножению и судьба незараженного младенца остаются под вопросом до следующей части. Фильм заинтересует тех, кто готов к вопросам о замене человечества новыми Homo mortuus.

Сюжет: Валентина Аллегра де Фонтейн, директор ЦРУ, оказывается под угрозой импичмента. Чтобы замести следы, она отправляет Елену Белову на секретную базу с заданием уничтожить компрометирующие документы. План рушится, когда Елена понимает, что её подставили: Валентина собрала всех своих наёмников — Джона Уокера, Аву Старр и Антонию Дрейкову — в одном месте, чтобы те перебили друг друга. Но вместо кровопролития наёмники, объединённые общей ненавистью к себе, сбиваются в отряд и пускаются в бега. Ситуация осложняется, тем что они случайно выпускают на волю Боба — ментально нестабильного супергероя, самого мощного во вселенной Marvel. Герои, каждый со своими травмами, пытаются выжить, уйти от преследования и разобраться с внутренними демонами. Елена, оплакивающая сестру, плывёт по течению, не чувствуя вкуса жизни. Джон Уокер срывается на близких, а Шостаков заедает боль фастфудом и заливает алкоголем. Боб, поглощённый тьмой, становится одновременно угрозой и союзником.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Джейк Шрейр, режиссёр «Громовержцев», выдаёт крепкий середнячок, не пытаясь соперничать с мастерами экшена, но и не проваливаясь в откровенную посредственность. Флоренс Пью играет Елену Белову, Уайатт Рассел — Джона Уокера, Ханна Джон-Кэймен — Аву Старр, Ольга Куриленко — Антонию Дрейкову, Дэвид Харбор — Алексея Шостакова, Льюис Пуллман — Боба, а Джулия Луи-Дрейфус — Валентину Аллеgru де Фонтейн. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 88% свежести от критиков, на IMDb — 7.3, на Кинопоиске — 6.9.

Стоит ли смотреть: «Громовержцы» — не шедевр, но и не проходной блокбастер. Фильм сентиментально балансирует между шумным экшеном и разговорами о депрессии. Картина показывает, как обыденность становится тюрьмой, а сознание — врагом, которого не одолеть в одиночку. Это кино о надломленных супергероях, которые учатся делиться болью. Экшен-сцены — перестрелки, погони, спасение города от обломков — служат лишь фоном для диалогов о травмах. Назойливые шутки Шостакова, затянутые байки и вторичность сюжета, напоминающего «Стражей галактики», мешают. Тем не менее, фильм работает как самостоятельная история. Он не пытается быть заменой знаковым героям Marvel, а честно показывает знакомых персонажей второго плана. «Громовержцы» подойдут тем, кто готов мириться с типичным марвеловским шумом ради сентиментальной истории о борьбе с внутренними демонами.

Франшиза, научившая мир бояться лесовозов, спустя 14 лет возвращается с новым взглядом на старую игру в кошки-мышки с костлявой.

Сюжет: Студентка Стефани каждую ночь проваливается в один и тот же кошмар: 60-е, открытие роскошного ресторана Skyview, стеклянные полы, высота, помпезность — и грандиозная катастрофа — девушка по имени Айрис оказывается в эпицентре, но благодаря мистическому предчувствию спасает себя. Кошмары доводят Стефани до грани: разум трещит, колледж под угрозой, соседка по комнате отправляет её домой — разбираться, кто эта Айрис и почему она снится. Дома открывается правда: Айрис — бабушка Стефани, полвека назад перехитрившая Смерть. Та, однако, оказалась злопамятной. Смерть не просто мстит выжившим из Skyview, но и охотится за их потомками, включая Стефани. Айрис, ускользавшая от косы десятилетиями, оставляет внучке рукопись — инструкцию по выживанию с описанием уловок Смерти и списком её целей. Бабушка уходит в иной мир, а Стефани остаётся искать способ спасти семью. Сюжет, как и в оригинале, держится на каркасе неизбежности, но добавляет семейный размах: Смерть не просто сносит поезда ради пары наглецов — она методично вычёркивает целую родословную. Каждая гибель — спектакль, где бытовые приборы, осколки стекла и мусоровозы играют в оркестре машины Голдберга, выдавая нелепые, жестокие и смешные кульминации.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Зака Липовски и Адам Стейн подошли к перезапуску франшизы основательно — они знают материал, жонглируют отсылками и превращают глупость персонажей в гэги, не пытаясь выдать ленту за шедевр. Кейтлин Санта Хуана играет Стефани, Брэк Бэссинджер — Айрис, Ричард Хэрмон — неформала с пирсингом, иронизирующего над одержимостью героини, но падающего жертвой собственных колец. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 93% свежести от критиков, на IMDb — 6.8, на Кинопоиске — 6.8.

Стоит ли смотреть: «Пункт назначения: Узы крови» не скатывается в пародию, сохраняет детективную жилку оригинала и добавляет щепотку новизны через семейный сюжет. Самоирония, легкость и подмигивания зрителям отличают ленту от предшественников. История держит в напряжении, герои вызывают желание следить за их судьбой, а Смерть, как лучший комедиограф, выдаёт сцены, от которых хохочешь и морщишься одновременно. Фильм не строит интриг ради сиквела и даёт ровно то, за что любят франшизу: яркие, неожиданные катастрофы без лишнего пафоса.

Сюжет: Группа «морских котиков» — парни, закалённые тренировками, но не готовые к тому аду, что их ждёт, — начинает день с лёгкой ноты: они смотрят клип Call on Me, хохочут, повторяют танцевальные движения. Мотив трека ещё вертится в голове, пока они ночью пробираются по пустынным улицам Рамади. Задача кажется простой: занять двухэтажный дом в спальном районе, следить за местными, связанными с «Аль-Каидой». Ничего не предвещает беды. Но утро оборачивается кошмаром. Боевики окружают дом, их арсенал — автоматы, гранатомёты, численное превосходство. История, основанная на реальных событиях, не даёт ответов, не раскрашивает происходящее в героические тона. Она просто фиксирует: вот дом, вот осада, вот люди, которые либо выберутся, либо нет.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Алекс Гарленд и Рэй Мендоса, режиссёры картины, делают ставку на минимализм — убирают всё, что обычно красит военные фильмы: пафос, монологи, мотивы. Гарленд, известный по «Падению империи» и «Аннигиляции», фиксирует события с холодной точностью, а Мендоса, бывший «морской котик» и участник той самой операции, добавляет крупицы деталей: как держать оружие, как тащить раненого, как не сорваться. Вместе они создают кино, которое не развлекает, а вдавливает в кресло. В ролях: Джозеф Куинн — лейтенант Макдональд, Уилл Поултер — офицер Эрик, Космо Джарвис — снайпер Эллиот Миллер, Чарльз Мелтон — радист Рэй Мендоса, Д’Фараох Вун-А-Тай — сам Мендоса. Актёры не играют героев, а воплощают функции: командир, снайпер, радист. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 92% свежести от критиков, на IMDb — 7.2, на Кинопоиске — 6.7.

Стоит ли смотреть: «Под огнём» — кино, которое не пытается быть военным эпосом. Оно про один день, одну осаду, одну группу людей. Уникальность — в деталях. Это не про героизм и не про антивоенное послание. Это взгляд изнутри: война как работа, где выживание — уже достижение. Саунд-дизайн — дыхание, выстрелы, крики — заменяет музыку, создавая ощущение, что ты сам сидишь в том доме. Полтора часа напряжения, без пауз, без морали. Эмоциональная привязка к героям рождается не из их историй — их нет, — а из физического сопереживания: ты видишь, как они корчатся, орут, цепляются за жизнь. Картина может разочаровать тех, кто ждёт сюжета или характеров, но для тех, кто готов к почти документальной реконструкции, это редкий опыт.

Фильм Гарета Эванса, снятый в 2021 году, пролежал на полке Netflix несколько лет, прежде чем ворваться в каталог стриминга с брутальной энергией Тома Харди.

Сюжет: Патрик Уокер — коп с душой, пропитанной виски и коррупцией, для которого Рождество — лишь повод купить дочери подарок в первом попавшемся магазине. Семья давно отошла на второй план, вытесненная работой и сомнительной сделкой с наркотиками, которая пошла наперекосяк. Мэр города Лоуренс, метящий в кресло градоначальника, знает о провале Уокера и шантажирует его, требуя найти своего сына Чарли, подозреваемого в убийстве наследника китайской триады. Чарли становится мишенью не только для мафии, но и для продажных коллег Уокера. В город прибывает мать убитого босса триады, жаждущая мести, и Уокер оказывается между молотом и наковальней: ему нужно спасти Чарли, защитить семью и не отправиться на тот свет. Сюжет разворачивается в безымянном американском городе, где весна на экране нелепо контрастирует с рождественским антуражем, а Уокер, ведомый чувством долга и страхом разоблачения, пробирается через паутину предательства. История не блещет новизной, отдавая дань гангстерским нуарам с их клишированными арками, но держится на двух сценах: роскошной бойне в клубе, где Уокер сражается с коллегами и головорезами, и финальной схватке, поэтичной в своей жестокости.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Гарет Эванс, мастер зубодробительной хореографии из дилогии «Рейд», в «Опустошении» увлёкся гангстерской драмой. Том Харди играет Патрика Уокера, Форест Уитакер — мэра Лоуренса, Джастин Корнуэлл — Чарли, Тимоти Олифант и Ричард Харрингтон — продажных копов. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 69% свежести от критиков, на IMDb — 6.0, на Кинопоиске — 6.0.

Стоит ли смотреть: «Опустошение» — это саблезубый боевик, который взлетает редко, но метко, благодаря двум сценам, где Гарет Эванс напоминает, почему его «Рейд» стал культовым. Фильм балансирует на грани криминального нуара и пародии на «Джона Уика». Том Харди, с его угрюмым рыком и чемпионским прошлым в джиу-джитсу, тащит ленту, даже когда Форест Уитакер переигрывает с комической горячностью. Картина не дотягивает до масштаба «Апостола» или мощи «Банд Лондона», но её стоит включить ради роскошной бойни в клубе и финала, где стиральная машина с кокаином и фонтаны бутафорской крови создают ощущение соревнования по экзотическим единоборствам. Это кино для тех, кто ищет эскапизм и не боится лёгкого отупения от двадцатиминутного грохота выстрелов.

Сюжет: В 1932 году, в городе Кларксдейл, штат Миссисипи, братья-близнецы Смоук и Стэк Мур возвращаются домой после Первой мировой и работы на чикагскую мафию. С долларами в карманах и грузовиком контрабандного алкоголя они выкупают у бывшего члена Ку-клукс-клана  заброшенную лесопилку, чтобы открыть джук-джойнт — место для танцев и блюза. К ним присоединяются кузен Сэмми, гитарист с душой поэта, семья китайских эмигрантов, вышибала с добрым сердцем и пианист с железной печенью. Стэк встречает бывшую возлюбленную Мэри, всё ещё обиженную за их отсутствие на похоронах её матери. Смоук наведывается к бывшей жене Энни, знатоку вуду и кулинарии. Большую часть хронометража занимает подготовка к открытию заведения — разговоры о прошлом, травмах войны, рабства и линчеваний. Ночь открытия джук-джойнта взрывается музыкой дельта-блюза, но идиллию рушит появление вампиров во главе с Реммиком. Кровососы, боящиеся чеснока, святой воды и солнца, не просто охотятся за кровью, но посягают на саму суть афроамериканской культуры. Реммик, исполняя ирландскую Rocky Road to Dublin, окружает себя новообращёнными вампирами, танцующими дьявольскую джигу, пока Смоук и Стэк сражаются, чтобы защитить своё наследие.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Райан Куглер, мастер превращать жанр в инструмент исследования, создал в «Грешниках» не просто хоррор, а кинематографическую проповедь о культурной апроприации. Майкл Б. Джордан играет близнецов Смоука и Стэка Мура. Хейли Стайнфелд исполняет роль Мэри, Вунми Мосаку — Энни, Майлз Кэйтон — Сэмми, Джек О’Коннелл — Реммика, Дэвид Мальдонадо — бывшего члена Ку-клукс-клана. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 97% свежести от критиков, на IMDb — 7.7, на Кинопоиске — 6.8.

Стоит ли смотреть: «Грешники» выделяются саундтреком и аутентичной атмосферой Кларксдейла — колыбели блюза и движения за гражданские права. Фильм пропитан духом южной готики, где вампиры становятся символом культурной апроприации, а борьба за джук-джойнт — метафорой защиты идентичности. Майкл Б. Джордан раздваивается на противоположных близнецов, а Майлз Кэйтон, дебютируя, завораживает исполнением блюза на гитаре Dobro. Хоррор-вестерн-боевик Куглера сбивается на импровизационный ритм, но не теряет вневременного посыла о свободе и уникальности культуры. Картина понравится тем, кто ценит жанровые эксперименты и готов вязнуть в густой атмосфере Миссисипи. Кассовый успех — $290,1 млн при бюджете до $100 млн — доказывает, что «Грешники» находят отклик у зрителей, жаждущих не только экшена, но и разговора о наследии.

Экранизация культовой видеоигры Until Dawn переносит зрителей в шахтёрский городок Глор-Вэлли, где пятёрка друзей борется за выживание в коварной временной петле.

Сюжет: Кловер с четырьмя друзьями отправляется в заброшенный шахтёрский городок, чтобы найти сестру Мелани, пропавшую год назад. Ливень загоняет компанию в пустующий туристический центр, где их встречает маньяк в маске. Умерев, герои тут же возвращаются в тот же центр — петля времени перезапускается, но с новым монстром. Сначала это убийца, похожий на того, что из игры, затем костлявая ведьма, а порой и заражённая вода, от глотка которой начинается кошмар. Задача проста — дожить до рассвета, отсчитываемого песочными часами. Но есть подвох: если хотя бы один из пятёрки выживет, петля разомкнётся, а мёртвые останутся мёртвыми.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Дэвид Ф. Сандберг, известный по мистическому хоррору «И гаснет свет», ловко расставляет акценты, не злоупотребляет скримерами и добросовестно выстраивает саспенс, хотя и не достигает вершин гениальности. Элла Рубин играет Кловер, Майкл Чимино — Макса, Одесса Эзайон — Нину, Ю Джи-ён — Эйба, Майя Митчелл — Меган, Петер Стормаре — доктора Хилла, Тибор Зауэрвейн и Лотта Лостен появляются в эпизодах. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 67% свежести, на IMDb — 5.7, на Кинопоиске — 5.8.

Стоит ли смотреть: «Дожить до рассвета» — динамичный молодёжный хоррор с кровавым экшеном, где временная петля и смена монстров держат в тонусе. Фильм умело передаёт вайб оригинальной Until Dawn, особенно в финальном рывке, полном ошмётков плоти и разлетающихся черепов. Напряжение не отпускает: то герои удирают от упырей, то отбиваются от ведьмы, то безуспешно прячутся от маньяка, рыщущего по углам. Сюжет держит темп, но сценарий хромает, а болтовня персонажей нелепа — вроде «мы всё преодолели», когда их только что порубили. Но саспенс и брутальность компенсируют огрехи. Поклонникам игры понравятся пасхалки и знакомый антураж, а любителям хорроров — изобретательные монстры и рейтинг R, позволяющий не стесняться в жестокости. Фильм не копирует игру, а берёт её дух, добавляя петлю времени, что делает его самостоятельной историей. Если хочется лёгкого, но драйвового ужастика без лишних размышлений, «Дожить до рассвета» справится на ура.

Сюжет: Айрис и Джош, пара влюблённых, отправляются на уикэнд в уединённый дом, затерянный среди бескрайних владений богатого русского, где их ждут друзья. Первый день идёт гладко, хотя в разговорах и взглядах мелькают недомолвки, а на утро Джош, мучаясь похмельем, отправляет Айрис прогуляться к озеру. То, что происходит дальше, переворачивает всё с ног на голову — для девушки и для зрителя, ведь фильм начинает играть с жанрами, флэшбеками и всем, что только можно вообразить. Оказывается, «Компаньон» — это фантастический триллер, где нездоровые отношения обретают форму, а жертвой становится андроид. Айрис, считавшая свою встречу с Джошем лучшим моментом жизни, вдруг сталкивается с реальностью: она — не человек, а идеальный, но сломанный механизм, созданный для манипуляций и подчинения.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Режиссёр Дрю Хэнкок, его дебютный фильм явно стремится удивить и развлечь, порой скользит по поверхности, не находя баланса между жанрами. Ему, похоже, не интересны глубокие размышления — «Компаньон» больше про зрелище, чем про идеи. Софи Тэтчер в роли Айрис и Джек Куэйд в роли Джоша — ключевые лица картины. Тэтчер — новая надежда жанра, её игра тонкая и напряжённая, а Куэйд, привычный к ролям комичных балбесов, добавляет тревоги одним взглядом. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 94% свежести от критиков, на IMDb — 7,2, и на Кинопоиске — 6.4.

Стоит ли смотреть: «Компаньон» — это симбиоз чёрной комедии, научной фантастики, хоррора и триллера, который начинает как романтическая мелодрама, а затем сворачивает на тропу «Не беспокойся, дорогая», но с собственным лицом. Лёгкая двусмысленность первых минут сменяется иллюстрацией абьюзивных отношений, где гибкий интерфейс Айрис становится метафорой газлайтинга и контроля, превращая её в заменяемый аксессуар для эмоциональной поддержки и секса. После резкого поворота сюжета, когда карты раскрыты, фильм устремляется к обыденным выводам, где интеллект героини растёт пропорционально её сопротивлению токсичности, а выстрел в голову символизирует очищение. Дневник памяти, спрятанный не в голове, а в животе, ближе к женскому естеству, — это, конечно, попытка твиста, но без развития мысли, лишь для эффекта.

Фильм интересен своей игрой с ожиданиями: он иронизирует над жанром, намеренно ломая каноны. Уникальность в том, как Хэнкок сводит феминистическую тему к пользовательскому соглашению и смешивает её с сатирой, показывая, как идеальная женщина становится оружием против самой себя, пока не находит равновесие. Если вам по вкусу неожиданные повороты, талантливая игра Тэтчер и Куэйда, да ещё и с налётом иронии над современными страхами перед ИИ, «Компаньон» станет приятной неожиданностью.

Шпионский триллер Стивена Содерберга, где доверие проверяется не только в кабинетах разведки, но и за семейным ужином.

Сюжет: Джордж Вудхаус — агент британской разведки, мужчина с твёрдым взглядом и мягким сердцем, которое бьётся ради жены Кэтрин и неумолимой правды. В прокуренном баре Филипп, коллега с лицом, будто вырезанным из скандинавских саг, вручает ему листок с пятью именами — и среди них Кэтрин, его собственная супруга. Кто-то из этой пятёрки — предатель, укравший Северус, цифровую чуму, способную разнести ядерные арсеналы в щепки и устроить мировую катавасию. Джордж, не моргнув глазом, созывает подозреваемых на ужин в своём лофте, где свет ламп мягок, а подвох — остёр, как нож для стейка. В одно из блюд он подсыпает «сыворотку правды», шепнув Кэтрин, какое из них безопасно.

За столом — пёстрая компания. Разговор течёт, как вино, а улики указывают на Кэтрин. Джордж, разрываясь между долгом и любовью, пускается в расследование: шпионаж, слежка, погони по лондонским закоулкам. Кэтрин клянётся, что готова убить за него, но её тень мелькает на сделке с врагом. Виновна ли она, подставляет ли мужа, или это кто-то из коллег плетёт паутину лжи? Ответ — в финале, где клубок интриг распутывается с треском, от которого не оторваться.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Стивен Содерберг, неутомимый труженик камеры, в «Чёрном чемодане» снова доказывает, что отдых — для слабаков. Он не только режиссирует, но и сам снимает, размывая свет в кадре, будто хочет спрятать правду от всех, включая себя. Его стиль — холодная точность с тёплым подтекстом, где шпионская игра становится метафорой брака. Майкл Фассбендер и Кейт Бланшетт играют так, что их чувства — то ли искренние, то ли часть шахматной партии — заставляют гадать до финальных титров. Наоми Харрис (Зои), Мариса Абела (Кларисса), Реге Пейдж (Джеймс), Том Берк (Фредди) и Густав Скарсгард (Филипп) вносят свои краски в эту палитру подозрений. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 96% свежести от критиков, на IMDb — 7.0, на Кинопоиске — 6.3.

Стоит ли смотреть: «Чёрный чемодан» — это шпионский триллер, который притворяется романтической драмой, или наоборот, и в этом его главная фишка. Содерберг сшивает жанры так ловко, что не замечаешь швов: здесь нет ни супертехнологий, ни взрывов ради взрывов — только диалоги, острые, как бритва, и психологические ловушки, где каждый шаг чреват. Это кино про доверие, которое проверяется не только в разведке, но и в браке, где любовь и ложь порой идут рука об руку. Если вы устали от блокбастеров с бюджетами маленьких стран и хотите чего-то стильного, умного и цепляющего, то «Чёрный чемодан» вернёт веру в то, что для хорошего фильма достаточно талантливого режиссёра, пятёрки актёров и хорошей истории.

Фильм Оза Перкинса, основанный на рассказе Стивена Кинга, превращает мрачный хоррор в чёрную комедию, где заводная обезьяна становится спусковым крючком нелепых и кровавых случайностей.

Сюжет: Братья-близнецы Билл и Хэл Шелборн растут без отца, капитана Пити Шелборна, чьё камео мелькает в прологе и тут же исчезает. От папаши остался лишь чулан, забитый барахлом: форма пилота, старые пластинки и заводная обезьяна с барабанными палочками, которая в оригинале должна была бренчать тарелками, но права, говорят, прибрала Disney. Игрушка эта — не для детских утренников: стоит крутануть ключ, как шапито-мелодия запускает русскую рулетку, и кто-то поблизости отправляется на тот свет. Братья быстро понимают, что предугадать жертву невозможно — рикошет судьбы бьёт по самым больным местам. Хэл решает, что от мартышки надо избавиться, пока она не угробила всех подряд, а Билл, похоже, заворожён её дьявольской силой.

Спустя 25 лет взрослые Билл и Хэл возвращаются в дом детства, к тому самому чулану, где пыльная обезьяна всё ещё скалится, готовая к новым фокусам. Смерти здесь — не повод для слёз: головы разлетаются, ружья палят, копья летают, а бытовые предметы из лавки старьёвщика превращаются в орудия хаотичного фатума. Хэл, уже отец, пытается спасти сына от проклятья игрушки, попутно разбираясь с братом, который, кажется, всё ещё не прочь поиграть в бога. Мама братьев, между делом напоминает, что смерть — это просто часть программы, с обезьяной или без.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Оз Перкинс, обычно тяготеющий к неторопливым хоррорам о тоске и утрате, здесь разворачивается на 180 градусов: он не нагнетает жуть, как в «Феврале» или «Прелести, живущей в доме», а играет с обезьяной в кровавую комедию. Тео Джеймс тасует обаятельную аляповатость, воплощая взрослых Билла и Хэла, Кристиан Конвери отвечает за их детские версии, а Татьяна Маслани появляется в роли их матери. Адам Скотт мелькает в прологе как отец Пити Шелборн, Никко Дель Рио запоминается как пьяный священник, а Элайджа Вуд удивляет камео в образе придурковатого писателя-отчима. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 79% свежести от критиков, на IMDb — 6.1, на Кинопоиске — 5.8.

Стоит ли смотреть: «Обезьяна» — это парад циничных смертей, где заводная игрушка раздаёт случайные билеты на тот свет, при этом фильм умудряется вплести в кровавый карнавал мысли об утрате и чувстве вины. Перкинс, даже в жанре чёрной комедии, не теряет нить трагедии — смерть здесь не только смешна, но и неизбежна, как мамин монолог о том, что «все когда-нибудь умрут». Картина выделяется абсурдным юмором, когда пьяный священник выдаёт проповедь в духе «ну, бывает», а обезьяна скалится перед очередной бойней. Тео Джеймс с мартышкиным задором тянет на себе обе роли, а абсурдные расправы — от летающих копий до самопроизвольных выстрелов — держат в тоне «Пункта назначения», но с ухмылкой. Фильм может быть интересен тем, кто готов посмеяться над смертью, но не прочь задуматься о тяжести вины и утраты.

Новая работа Пон Джун Хо, снятая с бюджетом в 150 миллионов долларов, отправляет Роберта Паттинсона в космос, где он раз за разом жертвует собой во имя колонизации.

Сюжет: Микки Барнс — парень без особых талантов, чей кондитерский бизнес с макарунами прогорел, оставив его в долгах вместе с приятелем Тимо. Чтобы выбраться из финансовой ямы, они завербовались на космический корабль, который несётся колонизировать дальние уголки вселенной. Микки не тянет на инженера или пилота, поэтому становится «расходником» — человеком, чья задача умирать ради науки: то проверяя инопланетный воздух на вирусы, то ремонтируя обшивку корабля под смертельной радиацией. После каждой гибели его тело сбрасывают в перерабатывающую яму, а на 3D-принтере печатают нового Микки, загружая в него память предыдущих версий.

К семнадцатому воплощению отлаженная система даёт сбой: Микки-17 сталкивается с Микки-18, а их существование угрожает планам экспедиции. На корабле заправляют эксцентричный лидер Хиеронимус Маршалл и его супруга Гвен Йоханссон, одержимая кулинарными экспериментами. Появляется сержантка Наша, которая смотрит на Микки с теплом, оплакивая его смерти. На ледяной планете команда встречает местных обитателей — подснежных «жутиков» и их косматую мать, похожую на мамонтиху с щупальцами, которых Маршалл считает угрозой, а Микки видит в них нечто большее.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Пон Джун Хо, корейский мастер жанровых историй, создал «Микки 17» как сатирическую антиутопию, но слегка оступился в балансе настроений — лента смешит и трогает, но не всегда держит ритм. Роберт Паттинсон играет Микки Барнса — то застенчивого добряка, то решительного мачо, меняя акценты с комедийным азартом. Марк Руффало воплощает Хиеронимуса Маршалла — карикатурного политика, Тони Коллетт — его жену Гвен Йоханссон, а Наоми Аки — сержантку Нашу. Рейтинг фильма на Rotten Tomatoes — 77% свежести от критиков, на IMDb — 6.8, на Кинопоиске — 6.9.

Стоит ли смотреть: «Микки 17» выделяется своим нежеланием вписываться в рамки блокбастера: за два с половиной часа здесь всего одна экшен-сцена, зато хватает чёрного юмора, абсурда и гротеска. Фильм продолжает антикапиталистические мотивы Пон Джун Хо, показывая, как винтики системы крутятся грязными руками ради власти и денег. Микки, умирающий раз за разом, становится подопытной крысой, но ищет человечность — в себе, в Наше, даже в инопланетных «жутиках». Картина не даёт простых ответов, но напоминает, что лучше быть человеком, даже если ты из принтера, чем загонять в принтер других. Лента может быть интересна тем, кто готов к авторскому сай-фаю, где сатира и комедия переплетаются с размышлениями о памяти и эмпатии.

Если вы видели хотя бы одну научно-фантастическую романтическую комедию в жанре боевик-триллер-ужасы, то вы видели их все.

Сюжет: Драса, которую играет Аня Тейлор-Джой, начинает фильм в буквальном смысле в норе — она прячется в земляной яме, чтобы подстрелить олигарха с огромного расстояния. Одним выстрелом она завершает дело и уходит. Тем временем Ливай, роль которого исполняет Майлз Теллер, мучается от кошмаров из-за своих 113 подтверждённых снайперских убийств. Он пытается расслабиться на пляже, пишет стихи, гладит случайного пса, но его вызывают на секретное задание. Сигурни Уивер, играющая строгую начальницу, нанимает Ливая для годовой миссии без связи с внешним миром. Драса тоже берётся за похожее задание. Обоих героев отправляют в неизвестное место, где они должны охранять огромное туманное ущелье. 

Ливай обустраивается в бетонной башне, и узнаёт, что его задача — не пускать наружу то, что скрывается внизу. Его предшественник намекает, что там, возможно, врата ада, а затем этого предшественника убивают, чтобы сохранить секрет. На другой стороне ущелья в такой же башне оказывается Драса. Им запрещено общаться, ведь башни принадлежат разным сторонам — Востоку и Западу. Но правила быстро нарушаются. Драса включает громкую музыку и танцует, Леви смеётся, они обмениваются записками через планшеты. Внезапно из пропасти лезут зомбиподобные существа, и героям приходится стрелять. После боя Леви предлагает ужин, запускает трос через пропасть с помощью гранатомёта и переправляется к Драсе. Романтика ненадолго прерывается, ведь вскоре они оба проваливаются в пропасть, где начинается настоящая охота на монстров, перестрелки и раскрытие правительственных тайн.

Режиссёр, актёры, рейтинг: Режиссёр фильма — Скотт Дерриксон, известный по таким картинам, как «Чёрный телефон» и «Синистер». Он любит смешивать жанры, добавляя юмор и экшен в ужасы или фантастику, и в этом фильме ему удалось создать лёгкую романтику на фоне зомби-апокалипсиса. В главных ролях — Аня Тейлор-Джой, Майлз Теллер и Сигурни Уивер. На Rotten Tomatoes рейтинг фильма — 64%, на Кинопоиске — 6,8 и на IMDb — 6,7.

Стоит ли смотреть: Это тот тип фильмов, в которых главные герои падают в ущелье. Они не сидят на его краю и не размышляют о тайнах внизу, поглаживая свои сексуально опухшие железы — это не чёртов артхаус или что-то в этом роде, знаете ли. То есть, без приятной полулёгкой химии между Тейлор-Джой и Теллером, «Ущелье», вероятно, рухнуло бы в пропасть, превратившись в быстро забываемый научно-фантастический боевик-триллер-хоррор. Монстры напоминают смесь существ из «Игры престолов» и «Зелёного рыцаря», а экшен-сцены полны взрывов и стрельбы, хотя графика иногда кажется недоработанной. Картина не пытается быть серьёзной, и это её плюс — она идеально подходит для вечера, когда хочется чего-то лёгкого, романтического и смешного. Смотреть стоит, если вы любите фильмы, где снайперы влюбляются, зомби-мутанты лезут из тумана, а Сигурни Уивер пугает одним своим смертоносным взглядом, как самурай, который выхватывает меч.