Кинематограф

 Обновления раздела.
Прикреплённые публикации
Лента
  • «Ломка»: индустрия смерти
    «Ломка»: индустрия смерти

    Ломка / Dopesick (2021)

    Рейтинг IMDb: 8,5

    История-расследование деятельности крупной фармацевтической компании, которая через широкое внедрение лекарства, снимающего боль, вызвала у сотен тысяч людей зависимость от наркотического препарата. Сериал снят по книге американской журналистки и писательницы-публициста Бет Мэйси...

    Ломка / Dopesick (2021)

    Рейтинг IMDb: 8,5

    История-расследование деятельности крупной фармацевтической компании, которая через широкое внедрение лекарства, снимающего боль, вызвала у сотен тысяч людей зависимость от наркотического препарата. Сериал снят по книге американской журналистки и писательницы-публициста Бет Мэйси «Ломка: дилеры, доктора и фармацевтические компании, пристрастившие Америку».

    Опиоидный кризис в США был вызван тем, что многие приобретали зависимость и становились наркоманами не по своей воле, а лишь принимая рецептурные обезболивающие. Одним из таких препаратов был назван – оксиконтин. Производство оксиконтина в 1996 году запустила крупная американская фирма Purdue Pharma. Компания принадлежит семье Саклер – известным меценатам и филантропам, которым удалось подсадить всю Америку на «легальный наркотик» и сколотить на этом многомиллиардное состояние. Саклеры убедили общественность в том, что побочные эффекты от приёма оксиконтина встречаются лишь у 1% пациентов, зато остальным 99% он помогает справиться с болью и вернуться к нормальной жизни. С момента поступления препарата в продажу от передозировок оксиконтином в США погибли сотни тысяч человек. Многие начав с легальных опиоиодов, в дальнейшем переходили на более тяжёлые наркотики. Злоупотребление оксиконтином вызвало в стране волну преступности.

    В первом эпизоде сериала нас знакомят с Сэмюэлем Фенниксом (актёр Майкл Китон) – доктором общей практики в небольшом шахтёрском посёлке. Добросовестный и честный врач, которого убеждают прописывать оксиконтин, с ужасом наблюдает, как препарат разрушает жизни его пациентов. У доктора возникает подозрение о заговоре фармацевтических компаний, которые делают всё возможное, чтобы продать как можно больше опиоидных обезболивающих.

    События показаны через драматические истории отдельных лиц, целых семей, которые стали жертвами препарата. Действие развивается в двух временных отрезках – 1996 году, когда оксиконтин только начинают продвигать на рынке и 2005 году – когда расследуются последствия употребления препарата. Для контраста авторы переносят зрителя из бедствующего горнорудного производства Вирджинии в роскошные интерьеры фармацевтического Манхэттена. Создатель сериала Дэнни Стронг умышленно рассказывает историю нелинейным способом, чтобы показать масштаб опиоидного кризиса, продемонстрировать, как много людей от него пострадало, озвучить имена героев, которые попытались дать системе отпор.

    Мнения кинокритиков сошлись на том, что порою «Ломка» тонет под грузом информации, которую пытаются донести авторы, но сильная игра исполнителей главных ролей, глубокое сопереживание людям, ставших жертвами наркотических препаратов, превращают сериал в глубокую, сложную драму.

     

    Ещё
  • «Основание»: «Игра престолов в космосе»
    «Основание»: «Игра престолов в космосе»

    Основание / Foundation (2021)

    Рейтинг IMDb: 7,4; Кинопоиска: 6,4

    Сериал «Основание» – первая экранизация цикла книг великого произведения фантаста Айзека Азимова. Фанаты книг писателя уже успели раскритиковать проект за несоответствие первоисточнику, но несмотря на их критику, история всё же получилась захватывающая и...

    Основание / Foundation (2021)

    Рейтинг IMDb: 7,4; Кинопоиска: 6,4

    Сериал «Основание» – первая экранизация цикла книг великого произведения фантаста Айзека Азимова. Фанаты книг писателя уже успели раскритиковать проект за несоответствие первоисточнику, но несмотря на их критику, история всё же получилась захватывающая и зрелищная. В ней политические интриги, философские рассуждения о религии, власти, драматическая любовная линия. В сети «Основание» окрестили «Игрой престолов в космосе».

    Сценаристами проекта выступили авторы «Тёмного рыцаря» и «Бэтмен: Начало». Сопродюссером проекта стала дочь Азимова – Робин. В «Основании» снялся звезда сериала «Чернобыль» Джаред Харрис. Харрису досталась роль гениального учёного Гэри Сэлдона, который создал научную дисциплину – психоисторию. Психоистория способна предсказать будущее всего человечества. Исследователю открывается страшная правда – Галактическая империя падёт и начнётся новый тёмный век, который может продлиться до тридцати тысяч лет. Войнам не будет конца, десятки тысяч миров превратятся в радиоактивный пепел. Сэлдон владеет знаниями, как сократить грандиозный упадок до одного тысячелетия. Для этого необходимо создать хранилище знаний, которое поможет новой цивилизации возродиться не на пустом месте. Фактически, на учёных возложена миссия – решить, что будут помнить потомки.

    В 1966 году, выпустив свою трилогию, Азимов получил престижную читательскую премию в области научной фантастики «Хьюго». Серия его книг была признана лучшей фантастической серией всех времён. Уже в 80-е он дописал ещё четыре романа, два из которых являются приквелом основной трилогии, два последующих – сиквелом. Сложность повествования долгие годы ставила под сомнение возможность его экранизации. «Основание» охватывает эпопею на галактическом уровне, рассказанную в течение нескольких сотен лет. Действие происходит в разных мирах, на множестве планет, с большим количеством персонажей, конфликтов, историй. Уместить масштаб «Основания» в десять эпизодов для знатоков творчества писателя выглядело чем-то сверхъестественным. Возможно, по этой причине сам Азимов рьяно сопротивлялся экранизации своих произведений. Фильмы по книгам появились уже после смерти автора. Это первая экранизация «Основания».

    Ирония в том, что, вышедший сериал – захватывающе красивое, футуристическое зрелище, будет интересен тем, кто, возможно, вовсе не знаком с творчеством Азимова. У ярых поклонников произведений Азимова он уже вызвал недоумение и волну критики. Суть в том, что основа сериала – это не основа серии книг. Опираясь на отдельные фрагменты оригинальной истории, включая предпосылку, имена персонажей, сценаристы проекта создали новую сюжетную канву, по большей части, не имеющую ничего общего с оригинальной историей «Основания». Авторов оправдывает тот факт, что только первая книга трилогии состоит из отдельных новелл, у которых нет общих персонажей. Для сериала это значило бы полную замену актёрского состава в каждом эпизоде.

    Можно предположить, что «Основание» рассчитан на широкого зрителя. Поклонники жанра уже усмотрели в нём отсылки к «Игре престолов», «Миру Дикого Запада». В сериале много рассуждений о политике, религии, власти. Есть в нём и драматическая любовная линия. Впечатляет видеоряд величественных космических пейзажей.

     

    Ещё
  • «Уборщица. История матери-одиночки»: переписать жизнь на чистовик
    «Уборщица. История матери-одиночки»: переписать жизнь на чистовик

    Уборщица. История матери-одиночки / Maid (2021)

    Рейтинг IMDb: 8,6; Кинопоиска: 7,6

    «Уборщица» - драматический сериал о 25-летней матери-одиночке, которая сбегает от жестокого мужа с маленькой дочерью и оказывается одна без крыши над головой, без денег и без поддержки. За сюжетную основу взяты мемуары Стефани Лэнд «Уборщица:...

    Уборщица. История матери-одиночки / Maid (2021)

    Рейтинг IMDb: 8,6; Кинопоиска: 7,6

    «Уборщица» - драматический сериал о 25-летней матери-одиночке, которая сбегает от жестокого мужа с маленькой дочерью и оказывается одна без крыши над головой, без денег и без поддержки. За сюжетную основу взяты мемуары Стефани Лэнд «Уборщица: тяжелая работа, низкая зарплата и воля матери к выживанию». Книга попала в топ бестселлеров «Нью-Йорк Таймс». Сценарист сериалов «Бесстыдники» и «Оранжевый – хит сезона» Молли Смит Мецлер адаптировала историю Стэфани Лэнд для десяти эпизодов сложного, жизненного и вдохновляющего повествования.

    История Алекс абсолютно интернациональна. Она о женщине, которая пытается выжить и защитить свою маленькую дочь. Алекс начинающая писательница, ей не на кого опереться. После очередной ссоры с мужем она разглядывает след на стене, оставленный его кулаком. Нет, он не бил Алекс, он вообще не самый плохой, так думает женщина. Но страх за себя, за будущее дочки, заставляет её сорваться среди ночи, усадить малышку в машину и отправиться куда глаза глядят. Жертвам насилия сложно признать себя таковыми. Алекс долго не может поверить в то, что она именно такая женщина, не может осознать, что насилие – это не только физические побои. Несколько очень значимых психологических моментов озвучены в сериале: он меня не бил – значит, я не заслуживаю помощи, есть те, кто пострадал сильнее меня. Наличие друзей и семьи не всегда значит, что у женщины есть на кого опереться. Создатели глубоко исследуют несовершенство бюрократической системы, с которой сталкивается Алекс. Обычно помощь оказывается только, если человек «достаточно пострадал». Может потому те, кому она действительно необходима напуганы и стыдятся её просить. А, зачастую, обстоятельства складываются так, что бывает уже слишком поздно.

    История Алекс увлекает с первых кадров благодаря искреннему обаянию исполнительницы главной роли – Маргарет Куэлли. В «Уборщице» актриса полностью перевоплотилась, в ней сложно узнать легкомысленную красотку-хиппи, соблазняющую Брэда Питта в «Однажды в Голливуде». Мрачные обстоятельства, которые приходится преодолевать девушке, не лишают её чувства юмора, мечтательности, живой энергии. Актёрский состав проекта интересен и многогранен. Каждому персонажу уделено должное внимание. Это роднит «Уборщицу» с сериалом «Бесстыдники». Образ юной Алекс словно списан со смелой, самоотверженной Фионы Галлагер, которая в первых сезонах «Бесстыдников» сражается с жизненными обстоятельствами и стоит горой за младших братьев и сестёр. Мать Алекс играет её родная мать – актриса Энди МакДауэлл.

    «Уборщица» не просто грустная история матери-одиночки, это путь перерождения, который способен вдохновить женщин, переживающих похожие трудности. Авторы с большой деликатностью показывают насколько это непросто, но также возможно и необходимо. Финальный монолог Алекс берёт за живое, он о том, что безвыходных ситуаций не существует. О том, что самый счастливый день, возможно, ещё не наступил, но он обязательно наступит.

    Ещё
  • «Отчаянные аферистки»: миллионы на скидочных купонах
    «Отчаянные аферистки»: миллионы на скидочных купонах

    Отчаянные аферистки / Queenpins (2021)

    Рейтинг IMDb: 6,2; Кинопоиска: 6,2

    Криминальная комедия о подругах-домохозяйках, которые провернули аферу со скидочными купонами и нанесли миллионные убытки крупным торговым компаниям. Сценарий фильма основан на реальных событиях.

    Конни и ДжоДжо – домохозяйки из пригорода. У каждой своя...

    Отчаянные аферистки / Queenpins (2021)

    Рейтинг IMDb: 6,2; Кинопоиска: 6,2

    Криминальная комедия о подругах-домохозяйках, которые провернули аферу со скидочными купонами и нанесли миллионные убытки крупным торговым компаниям. Сценарий фильма основан на реальных событиях.

    Конни и ДжоДжо – домохозяйки из пригорода. У каждой своя жизнь и своя история. Конни в прошлом олимпийская чемпионка по ходьбе. Женщина рано вышла на спортивную пенсию, с мужем они пытаются зачать ребёнка с помощью ЭКО, но каждая новая беременность оборачивается неудачей. Заполняя пустоту в душе и детской, которая долгие годы стоит без дела, Конни увлекается покупкой товаров по скидочным купонам. В комнате под потолок громоздятся упаковки порошка, хлопьев, других бытовых товаров. Её подруга ДжоДжо – не слишком удачливый видеоблогер, женщина увязла в долгах и живёт с мамой. Однажды у подруг возникает идея, как, используя купоны на скидку, «выкачивать» из торговых компаний реальные деньги. Схема оказывается рабочей и женщины, которые до этого считали каждый доллар, покупают яхты, брендовые вещи, дорогие автомобили, путешествуют на частных самолётах.

    История, которая легла в основу сценария, случилась в Америке в 2012 году. В громком деле по подделке купонов были замешаны три подруги. Аферисткам удалось обмануть корпорации на 40 миллионов долларов. Дело получило огласку и несмотря на то, что реальные мошенницы отделались не слишком большим судебным сроком, им предстоит выплатить одной из компаний более полутора миллиона долларов штрафа. В числе требований суда также запрет преступницам продавать свою историю, контактировать с прессой. Исполнительница одной из ролей – актриса Кристен Белл говорит, чтобы исследовать возможные причины, которые побудили простых женщин ввязаться в подобную аферу, для каждой героини была придумана биография.

    Ставка на женский комедийный дуэт, возможно, не совсем себя оправдала. Главные героини играют больше жизненно, чем комично. Это помогает их персонажам выглядеть правдоподобно и вызывает сочувствие. За юмор в картине отвечает дуэт второстепенных исполнителей: сотрудника по предотвращению убытков в супермаркетах и почтового инспектора. Эти двое, заподозрив неладное, пытаются раскрыть аферу подруг-мошенниц. Интерес истории ещё и в том, что создатели фильма открыто показывают лазейки в системе работы крупных корпораций. Риторический вопрос читается между строк – если торговые гиганты десятилетиями наживаются на потребителе с помощью наценок, сезонных распродаж и рекламных акцииях, так ли виноваты находчивые американки, у которых получилось сломать систему в свою пользу.

    Ещё
  • «Код на миллиард долларов»: неизвестные айтишники против корпорации-гиганта
    «Код на миллиард долларов»: неизвестные айтишники против корпорации-гиганта

    Код на миллиард долларов /The Billion Dollar Code (2021)

    Рейтинг IMDb: 8,1

    Драматический немецкий сериал о двух друзьях – художнике и хакере, которые в 90-е придумали, как с помощью компьютера совершать виртуальные путешествия в любую точку планеты. Юные программисты назвали свою технологию «Terravision». Спустя двадцать лет...

    Код на миллиард долларов /The Billion Dollar Code (2021)

    Рейтинг IMDb: 8,1

    Драматический немецкий сериал о двух друзьях – художнике и хакере, которые в 90-е придумали, как с помощью компьютера совершать виртуальные путешествия в любую точку планеты. Юные программисты назвали свою технологию «Terravision». Спустя двадцать лет они подали в суд на компанию Google, утверждая, что поисковый гигант украл их наработки для создания своего проекта Google Планета Земля. Мини-сериал основан на реальных событиях.

    В своё время «Кремниевую долину» назвали кривым зеркалом ИТ-индустрии. Сатиричный сериал обличал проблемы отрасли, высмеивал пороки гигантских корпораций, отсутствие этики, махинации с интеллектуальной собственностью. «Код на миллиард долларов» – ещё один шаг в том же направлении. Человечная, искренняя, волнительная история о мечтателях, которые с клеймом «неудачников» стоят у истоков великих изобретений. Имена победителей знают все, но на каждого победителя приходятся сотни проигравших, которые прокладывают ему дорогу.

    Художник Карстен Шлютер и юный хакер Юри Мюллер встречаются в Берлине. Карстен увлечённо изучает искусство. У него возникает идея – создать возможность увидеть Землю, всё, что расположено в её самых отдалённых уголках из космоса в реальном времени. Карстен выдумщик, но у него не хватает навыков программирования, над его программой «Вид на Землю в виртуальной реальности» все смеются. Юри – затворник и компьютерный «ботан», входит в известный хакерский коллектив. Его увлекает задумка Карстона, парень предлагает способ усовершенствовать графику, исправить проблемы и сделать технологию лучше. На фоне общего дела между парнями возникает дружба. Охваченные энтузиазмом, они работают над своей идеей, напряжённо ищут инвесторов, технические возможности, чтобы усовершенствовать проект «Terravision», который является ничем иным, как прообразом известных сейчас каждому Google-карт – важнейшего изобретения в нашей жизни.

    Действие сериала происходит в двух временных плоскостях: мечтательной, музыкальной и драйвовой атмосфере 90-х и суровой реальности двухтысячных. В 2014 году слушается дело между немецкой компанией Art+Com, представляющей друзей, и корпорацией Google, которая, по их словам, использовала код из «Terravision» для создания своего знаменитого продукта. Эмоции зашкаливают, представители обеих сторон не планируют сдаваться. Судебное противостояние сравнивают с битвой Давида и Голиафа. В деле участвуют специально приглашённые эксперты, но смогут ли никому не известные программисты выиграть суд у могущественного гиганта?

    Сериал смотрится захватывающе и легко, он прежде всего о людях. Об энтузиастах, которые молоды, наивны, умеют мечтать и воплощают свои идеи не ради богатства и славы. Итоги судебного разбирательства можно найти в сети и это не будет спойлером, поскольку история о другом. Авторы сериала во время его создании консультировались с реальными людьми, стоящими за технологиями «Terravision». Режиссёр проекта Роберт Тальхайм не исключает, что интерес к делу подарит ему новый поворот.

     

    Ещё
  • «Игра в кальмара»: на кону – жизнь
    «Игра в кальмара»: на кону – жизнь

    Игра в кальмара / Squid Game (2021)

    Рейтинг IMDb: 8,3; Кинопоиска: 7,8

    «Игра в кальмара» – на сегодняшний день, один из самых популярных сериалов в мире. После выхода на платформе Netflix, южнокорейская дорама бьёт рекорды по просмотрам в 90 странах, включая США и Великобританию. Режиссёр сериала Хван Дон-хёк снял неожиданное...

    Игра в кальмара / Squid Game (2021)

    Рейтинг IMDb: 8,3; Кинопоиска: 7,8

    «Игра в кальмара» – на сегодняшний день, один из самых популярных сериалов в мире. После выхода на платформе Netflix, южнокорейская дорама бьёт рекорды по просмотрам в 90 странах, включая США и Великобританию. Режиссёр сериала Хван Дон-хёк снял неожиданное прочтение «игры на выживание». Отчаявшихся и обречённых в реальном мире, он приглашает сыграть в детскую игру, правила которой знакомы и просты, но цена поражения – смерть.

    Ха-ха, ты убит! – кричит ребёнок проигравшему товарищу. Заигравшимся детям зачастую сложно отличить реальность от игры. В детстве это забавно, а во взрослом возрасте может убить. Хван Дон-хёк с помощью такой аналогии демонстрирует, насколько уже будучи взрослыми мы не может прекратить соперничество. Как постоянная конкуренция приводит к тому, что человек оказывается в заложниках у системы. 456 незнакомцев, которые оказались в тупике, он приглашает принять участие в самой настоящей игре на выживание. На кону огромный денежный приз – 45,6 миллиарда корейских вон, что эквивалентно 39 миллионам долларов США. Сложность заключена не в самой игре, а в мотивах поступков, личных качествах каждого участника. В начале они – просто обезличенные номера, но от эпизода к эпизоду режиссёр раскрывает нам личности тех, кто отважился на игру. Только ли деньги – главный стимул для каждого участника?

    Французскому мыслителю и философу Жану Бодрийяру принадлежит фраза: мы все мечтаем не просто умереть от износа, но принять и подарить свою смерть. Дарить и принимать – акт, отнимающий у смерти её негативное равнодушие. Режиссёр указывает нам, на что стоит смотреть. Смотрите не на игру, смотрите на то, что игра делает с человеком. Примечательно, что каждый участник может сказать «стоп» в любой момент состязания.

    Данный взгляд на конкуренцию, соперничество в этом мире не нов, есть много подобных тв-проектов, которые демонстрируют схожие квесты на выживание. Уникальность «Игры в кальмара» в том, что всю ответственность за происходящее автор возлагает на самих участников. Их никто не похищает, не принуждает. Он также достоверно показывает, как выглядит игра со стороны наблюдателя. Невольно задумываешься, что и ты – зритель, возможно, оказался втянутым в это зрелище смертельных «крысиных бегов».

    Поклонники кино подобного жанра увидели в «Игре в кальмара» массу заимствований и отсылок. Сам режиссёр не отрицает, что вдохновлялся японскими фильмами и аниме («Королевская битва», «Страшная воля богов»), но пытался найти свой взгляд на тему. Сценарий, написанный им ещё в 2008 году, был отклонён большинством студий из-за жестокости и отсутствия коммерческой перспективы. Только с приходом в Корею стриминга Netflix Хван Дон-хёку удалось реализовать проект, над которым он не прекращал работу все эти годы.

    Съёмки получились невероятно зрелищными. Большинство декораций были выстроены в натуральную величину. В первом эпизоде принимали участие 456 актёров, которые пришли на кастинг. Сам режиссёр, актёрский состав признают, что масштабность съёмки оказалась для них просто ошеломляющей.

    Второму сезону, скорее всего, быть. Такая огромная популярность сериала стала неожиданностью для самого режиссёра. Финал поставил много вопросов, которые планируется раскрыть в новой части истории.

    Ещё
  • «Каштановый человечек»: сканди-нуар – серийные убийства, странные фигурки, затаённая месть
    «Каштановый человечек»: сканди-нуар – серийные убийства, странные фигурки, затаённая месть

    Каштановый человечек / The Chestnut Man (2021)

    Рейтинг IMDb: 8,2

    Новый скандинавский нуарный детектив, снятый по бестселлеру датского писателя Сорена Свейструпа – создателя культового сериала «Убийство». Роман вошел в список лучших книг 2019 года по версии BBC. В провинциальном датском городке случается серия чудовищных...

    Каштановый человечек / The Chestnut Man (2021)

    Рейтинг IMDb: 8,2

    Новый скандинавский нуарный детектив, снятый по бестселлеру датского писателя Сорена Свейструпа – создателя культового сериала «Убийство». Роман вошел в список лучших книг 2019 года по версии BBC. В провинциальном датском городке случается серия чудовищных убийств молодых женщин. Все они связаны тем, что на месте убийства детективы находят жутких каштановых человечков.

    Странная улика вызывает массу вопросов, поскольку на каштановых человечках обнаружены отпечатки пропавшей год тому назад 12-летней девочки. Расследование сообщило о её смерти, задержали подозреваемого, который сознался в убийстве, но тело ребёнка так и не нашли.

    Создатели сериала мастерски сплели паутину из улик и подсказок, которые способен заметить только очень внимательный зритель. Ключ к разгадке спрятан так тщательно, что невольно начинаешь подозревать каждого участника событий. Что связывает убийства между собой, кроме жутких, пугающих каштановых человечков? На что пытается намекнуть психопат?

    За расследование берётся пара детективов – полицейский-следователь, мать-одиночка Ная Тулин и офицер Европола Марк Хесс, которого перевели в Данию из-за личной трагедии. Парочка вначале никак не может сработаться, но общее дело сближает их, детективы становятся одержимы идеей поймать маньяка.

    Датские режиссёры Каспер Барфоэд и Миккел Серуп сняли атмосферный, пугающий осенний нуар. Картина получилась достаточно жестокой, в ней крупным планом показаны части тела, обезображенные тела женщин. Умышленный «обрыв» сюжетной линии, когда кажется, что детективы зашли в тупик и серийный убийца так и не будет пойман, словно американские горки для психики.

    Детективная составляющая – не единственная в сериале. Он поднимает острые вопросы родительства, жестокого обращения с детьми, тему горя, принятия и переживание утраты.

    В одном из интервью по поводу «Каштанового человечка» автор романа Сорен Свейструп подчеркнул, что для него важно не только придумать хороший, математически выверенный сюжет с неожиданными поворотами, но также вписать в произведение ключевую социальную тему. История, которая легла в основу сериала в определённом смысле личная для Свейструпа. Он сам вырос в приёмной семье, в небольшом датском посёлке...

    Ещё
  • «Полуночная месса»: неудобные вопросы о жизни, смерти и вере
    «Полуночная месса»: неудобные вопросы о жизни, смерти и вере

    Полуночная месса / Midnight Mass (2021)

    Рейтинг IMDb: 7,9; Кинопоиска: 7,2

    «Полуночная месса» неспешная, эстетичная хоррор-драма от режиссёра сериала «Призрак дома на холме» Майка Флэнегана. Сложное, многослойное повествование о жизни общины в мрачном, бесперспективном рыбацком посёлке на острове Крокетт-Айленд. Поиск утешения...

    Полуночная месса / Midnight Mass (2021)

    Рейтинг IMDb: 7,9; Кинопоиска: 7,2

    «Полуночная месса» неспешная, эстетичная хоррор-драма от режиссёра сериала «Призрак дома на холме» Майка Флэнегана. Сложное, многослойное повествование о жизни общины в мрачном, бесперспективном рыбацком посёлке на острове Крокетт-Айленд. Поиск утешения в церкви для немногочисленных местных жителей оборачивается дилеммой – слепо верить или преодолеть страх, ограниченность суждений и докопаться до сути.

    В истории Флэнегана нет главных персонажей. Подобно опытному романисту он обстоятельно знакомит зрителя с каждым жителем острова. Ему важно, чтобы образ выглядел достоверно, чтобы слова, а в особенности чувства, которые вызывает человек, имели вес. Завязка сюжета начинается с того, что на одинокий остров после тюремного заключения возвращается бывший служка местного церковного прихода Райли Флинн. В пьяном состоянии он попал в аварию, в которой погибла девушка. Парень не может простить себе содеянного, его мучают страшные сны. У каждого героя свой скелет в шкафу. Есть он и у молодого пастора Пола, неожиданно появившегося на острове, чтобы заменить старого священника, который отправился в паломничество, но тяжело заболел. С появлением отца Пола островитяне начинают замечать странные зловещие знаки, их невозможно увязать с благими намерениями нового пастора и чудесами, которые тот творит.

    Флэнеган давно признавался, что ему тесно в формате фильма. Он не стремится вселить ужас, взбудоражить, режиссёр призывает зрителя стать участником в разговорах, которые случаются между его героями. В интервью, которые автор дал после выхода «Полуночной мессы», он рассуждает о том, с какой непосредственностью в детстве, в воскресной школе, задавал вопросы священнику: почему в «Библии» столько зла? Если ангелы добрые – почему они убили младенцев? Подобные вопросы «в лоб» Флэнеган не только задает в сериале, он моделирует ситуации, которые показывают, насколько человеку сложно анализировать и размышлять. Автор не стремится быть антирелигиозным, его поиск ответов направлен на понимание сути для обретения истинной веры.

    Ещё один из слоёв повествование – неприкаянность каждого персонажа. Бесполезен сам остров, который раньше был богат рыбой, но из-за нефтяных разливов оставил людей без жизненно важного промысла. Через общую драму режиссёр задаёт вопросы о вечном. В чём найти смысл, если обстоятельства лишают тебя всех смыслов?

    Сериал снят в жанре слоубёрнер – так называемые, медленные ужасы. Через своих героев Флэнеган прямо говорит о том, что одно из важных качеств – это терпение. Он строит сюжетную основу так, что даже самый нетерпеливый зритель, одержимый желанием посмотреть сериал запоем, вынужден обрести эту добродетель. Заданный темп целиком оправдывает себя в финальном эпизоде, который многих озадачил. Флэнеган в интервью объяснил, как ему видится концовка и порадовался, что каждый нашёл в неё что-то своё.

    Ещё
  • «Чепелуэйт»: семейная хоррор-сага
    «Чепелуэйт»: семейная хоррор-сага

    Чепелуэйт / Chapelwaite (2021-...)

    Рейтинг IMDb: 7,5; Кинопоиска: 7,2

    Сериал по мотивам рассказа Стивена Кинга «Иерусалимов Удел». История капитана китобойного судна Чарльза Буна, который после смерти жены возвращается с детьми в семейный особняк, доставшийся ему по наследству. В роли Буна снялся оскароносный актёр Эдриан...

    Чепелуэйт / Chapelwaite (2021-...)

    Рейтинг IMDb: 7,5; Кинопоиска: 7,2

    Сериал по мотивам рассказа Стивена Кинга «Иерусалимов Удел». История капитана китобойного судна Чарльза Буна, который после смерти жены возвращается с детьми в семейный особняк, доставшийся ему по наследству. В роли Буна снялся оскароносный актёр Эдриан Броуди. Распутать историю предков герою помогает Эмили Хэмпшир – звезда сериала «Шиттс Крик».

    Сеть кабельного телевидения Epix, обладая правами на рассказ Кинга, обратилась братьям Джейсону и Питеру Филарди с предложением взяться за эту историю. Ввиду того, что оригинальный рассказ состоит всего из сорока страниц, потребовалось расширить материал.

    Питер Филарди признался, что работа над сценарием оказалась очень трудоёмкой, поскольку написание десятичасового сюжета эквивалентно пяти художественным фильмам. Вначале был создан пилот, который Стивен Кинг утвердил самолично и только после этого началась работа над основным сценарием.

    «Иерусалимский Удел» Кинга – вольный ремейк рассказа Говарда Лавкрафта «Крысы в стенах». В нём также фигурирует потомок древнего рода, который решает восстановить родовой замок. Его так же как и героя Буна с настороженностью и неприязнью принимают жители селения, близ которого находится поместье. Отставной капитан Бун наивно надеется, что в старом доме ему удастся заняться судостроительством. Странный шум, который слышится в стенах, постепенно сводит его с ума. Герой пытается восстановить историю своего рода. Понять причину сумасшествия отца, странное предупреждение матери, которая ещё в детстве заклинала его держаться как можно дальше от этого места. В старом особняке Бун сталкивается со сверхзлом. Он осознает, что сумасшествие рода логично, поскольку обычным умом человек не способен понять ужас, который здесь творился. Докопаться до истины ему помогает гувернантка, на самом деле писательница, которая нанимается в семью Бунов с целью описать происходящее в своём готическом романе.

    Сериал снят в атмосферных и зловещих пейзажах Новой Англии на северо-востоке США. Повествование относится к поджанру слоубёрнер – так называемые медленные ужасы. Действие нарочито тягучее, полностью погружающие в состояние напряжения, тревоги. Использование именно этого приема тут уместно, поскольку рассказ Кинга необходимо было усложнить, сделать более объёмным. Кому-то показалось, что сюжетная линия немного затянута, но большинство отмечают то, что создателям удалось сохранить мистическую атмосферу первоисточника.

    Этот и прошлый год оказались щедрыми на экранизации произведений Кинга. В 2020-м вышел мини-сериал «Противостояние» по его постапокалиптическому роману. В 2021 состоялась премьера «Истории Лизи» - по любимому произведению писателя, одному из самых автобиографических.

    Ещё
  • «Девять совсем незнакомых людей»: взглянуть в лицо своим страхам
    «Девять совсем незнакомых людей»: взглянуть в лицо своим страхам

    Девять совсем незнакомых людей / Nine Perfect Strangers (2021)

    Рейтинг IMDb: 7,5; Кинопоиска: 7

    Сериал о людях, оказавшихся в жизненном тупике. Психологическая драма по одноименному бестселлеру писательницы Лианы Мориарти. По романам Мориарти также были сняты сериалы «Большая маленькая ложь», детективная драма «Отыграть...

    Девять совсем незнакомых людей / Nine Perfect Strangers (2021)

    Рейтинг IMDb: 7,5; Кинопоиска: 7

    Сериал о людях, оказавшихся в жизненном тупике. Психологическая драма по одноименному бестселлеру писательницы Лианы Мориарти. По романам Мориарти также были сняты сериалы «Большая маленькая ложь», детективная драма «Отыграть назад».

    Синопсис сериала рассказывает о девяти незнакомцах, которые по своей воле решают погрузиться в полную информационную изоляцию, для того, чтобы разобраться с личными проблемами. Душевное исцеление и психологическое преображение им заманчиво предлагает пансионат «Транквиллум хаус». Элитный оздоровительный центр находится в лесной чаще. Тут нет мобильной сети, а с большим городом возможна единственная связь по просёлочной дороге. Велнес-гуру пансионата – загадочная русская Маша (актриса Николь Кидман) обещает отчаявшимся постояльцам полностью «перезапустить» их жизнь, предупреждая, что, скорее всего, будет больно.

    Выход сериала совпал с временем популярности сатирического драмеди «Белый лотос». Обе истории сравнивают, несмотря на то, что у них не совсем тождественная повестка. Сюжет «Белого лотоса» завязана на ситуативных конфликтах и обстоятельствах, которые возникают в жизни людей, вынуждено находящихся в изолированном пространстве. «Девять совсем незнакомых людей» чётко направлен на то, что каждый постоялец «привозит» в пансионат конкретную проблему, которая не даёт ему жить.

    «Протокол лечения», который применяют к гостям, превращает их в настоящих подопытных кроликов. Постоятельцев тайно поят коктейлем их психотропных грибов, сталкивают с самыми большими страхами, укладывают в могилу, имитируя похорон. Чем закончится этот психологический эксперимент невозможно предугадать.

    Сериал указан как детективная драма и многие ожидали от истории чего-то схожего с сериалом и фильмом «И не осталось никого», снятого по роману Агаты Кристи. В контексте «Девять совсем незнакомых людей» именно ожидания портят впечатление от просмотра. Сюжет не идёт по стандартной схеме: незнакомцы-жертва-подозреваемый. Козырь всех романов Лианы Мориарти – детальная, очень глубокая проработка каждого персонажа. Недаром в книге, по которой снят сериал, для каждого из героев выделена отдельная глава.

    Именно сверхобъёмность персонажей побудила создателей сериала пригласить на главные роли телевизионных звёзд – Мелиссу Маккарти, Майкла Шеннона, Люка Эванса, Самару Уивинг, Грэйс Паттен, Бобби Каннавале. Каждый герой обращает на себя внимание, на долю каждого персонажа выпадает парочка блестящих драматических моментов, подлинных откровений. Интрига ещё в том, что все герои отобраны таинственной Машей не случайно.

    В сериале восемь серий по сорок пять минут каждая. Выход финального эпизода ожидается в конце сентября. Это качественная режиссёрская и операторская работа, которой не стоить давать оценку, просмотрев лишь первые эпизоды. Съёмки проходили в самой восточной точке Австралии – городе Байрон-Бей.

    Ещё
  • «Свинья»: фильм-притча и одна из лучших ролей Николаса Кейджа
    «Свинья»: фильм-притча и одна из лучших ролей Николаса Кейджа

    Свинья / Pig (2021)

    Рейтинг IMDb: 7,0; Кинопоиска: 6,3

    Избрав странный, даже комичный сюжетный ход – похищение свиньи, режиссёр картины Майкл Сарноски уже в самой фабуле намекает на то, что история будет нетривиальной. Критики сходятся на том, что это одна из лучших драматических ролей Николаса Кейджа и его возвращение в мир...

    Свинья / Pig (2021)

    Рейтинг IMDb: 7,0; Кинопоиска: 6,3

    Избрав странный, даже комичный сюжетный ход – похищение свиньи, режиссёр картины Майкл Сарноски уже в самой фабуле намекает на то, что история будет нетривиальной. Критики сходятся на том, что это одна из лучших драматических ролей Николаса Кейджа и его возвращение в мир умного кино.

    Свинья ищет трюфели – деликатесы, которые стоят баснословных денег, совершенно не задумываясь об их ценности. Она просто выполняет свою работу. Она не тщеславна, не ставит себе поиск этих элитных грибов в заслугу. Герой Роб похож на свою любимицу. Он бросил высокую кухню и переселился в лес, потому что мнимая элитарность его занятия потеряла для него важность и смысл. «Всё вокруг ненастоящее, - признаётся Роб в одном из своих монологов. На свете не так много вещей, которые заслуживают нашего внимания. Но за те, что, действительно, важны – стоит бороться до конца».

    Не удивительно, что за этот посыл картину тут же окрестили буддийской инди-притчей. Притчевого в ней достаточно. Кейдж решил буквально «выговорится» в этом фильме. Он спродюсировал и всячески поддерживал смелый дебют режиссёра Майкла Сарноски. Отстаивал собственные монологи-импровизации, которые возникали по ходу съёмок.

    Кейдж – странный актёр, совершенно непредсказуемый. После громких запоминающихся ролей он запросто снимается в третьесортных боевиках, которые, кажется, уже давно поставили крест на его карьере. Это очень похоже на «уход в лес» его нынешнего персонажа Роба. Кейдж будто совершает аскезу, или дурачит зрителя, или то и другое.

    Картина «Свинья» направляет увеличительное стекло на его драматическую одарённость. Первые минуты фильма вообще проходят в полной тишине. Персонаж Кейджа занимается хозяйственными делами. Камера снимает его настолько крупно, что кажется, будто находишься в одном с Робом мире. Весь фильм построен на этом ненавязчивом присутствии. Герою невозможно не сопереживать, ведь зритель сам, в определённом смысле, участник событий.

    Во всех сюжетных поворотах фильма Сарноски выбирает философский срединный путь. Не даром же картину называют ещё и буддийским триллером. После жесткого похищение свинки и избиения главного героя, ожидаешь мести, но Роб решает не мстить. Зритель ждёт кровавых разборок, которые должны сопровождать поиск любимого животного, но Роб-Кейдж погружается в себя и решает пройти по пути своего прошлого, которое полно воспоминаний о друзьях, умершей возлюбленной, былых успехах, славе, противоречиях, которые привели его в лес. Роберт ищет свою подругу свинку, но на самом деле он ищет себя.

    С напарником по кадру – модником Амиром (актёр Алекс Вулф), так называемым дилером, который помогает ему сбывать найденные трюфели, отшельник Роб скорее похож на мечтательного и трогательного Дон Кихота, который отправляется на войну с «ветряными мельницами» большого города. Поверхностный и надменный Амир меняется под влиянием Роба, под внешней оболочкой показушника угадывается драма одинокого, слабого человека.

    Не судите этот фильм по динамичному трейлеру. Он не взбудоражит, наоборот погрузит вас в раздумья. Медитативная картина лесной глуши только способствует этому состоянию. Монотонный ритм саундтрека композитора Алексиса Грапсаса ещё выразительнее подчеркивает плавное течение сюжетной линии, эмоциональный «дайвинг» главного героя, которому ближе к финалу всё же удастся достичь прозрения.

     

    Ещё
  • «Северные воды»: «Выживший» в Арктике
    «Северные воды»: «Выживший» в Арктике

    Северные воды / The North Water (2021)

    Рейтинг IMDb: 8; Кинопоиска: 7,2

    Корабль китобоев отправляется в экспедицию в холодные льды Арктики. Члены экипажа оказываются на роковом судне, сбегая от проблем на «большой земле». Тайные мотивы каждого приводят к открытой вражде. Только столкнувшись с фатумом, люди понимают, насколько...

    Северные воды / The North Water (2021)

    Рейтинг IMDb: 8; Кинопоиска: 7,2

    Корабль китобоев отправляется в экспедицию в холодные льды Арктики. Члены экипажа оказываются на роковом судне, сбегая от проблем на «большой земле». Тайные мотивы каждого приводят к открытой вражде. Только столкнувшись с фатумом, люди понимают, насколько ничтожен их конфликт по сравнению с главным стремлением – выжить любой ценой.

    Мини-сериал снят по бестселлеру «The North Water» (в русском переводе  – «Последний кит. В северных водах») английского писателя, академика Йена МакГуайра. The New York Times включил роман в список лучших книг 2016 года. МакГуайр – доктор философии по американской литературе девятнадцатого века. Он занимается глубоким изучением творчества Германа Мелвилла – автора легендарного «Моби Дика». Сила произведения МакГуайра сосредоточена в его поразительном внимании к деталям, реалистичном описании холода, насилия, жестокости, кровавого образа жизни китобоев.

    Мужская романтика рассказов Джека Лондона, идеализм «Моби Дика» в «Северных водах» уступают место откровенной человеческой жестокости и коварству. Режиссёр и сценарист сериала Эндрю Хэй показывает, как человек, осознавая свою обречённость, начинает жить инстинктами, превращается в ожесточённое, затравленное животное. Даже с самых нравственных людей слетают маски.

    Главное противостояние возникает между гарпунщиком-психопатом Генри Драксом (Колин Фаррелл) и бывшим армейским врачом Патриком Самнером (Джек О'Коннелл), который недавно вернулся с войны в Индии, но по слухам дезертировал. Интриги и тайны паутиной опутывают судно. У капитана и его помощника свой резон. Они вступают в сговор с магнатом и владельцем китобойных судов. Их миссия потопить корабль, чтобы тот получил положенную страховую выплату. По этой причине никого не волнует моральный облик команды. По сути – это корабль смертников, ковчег заблудших душ. Кровавая бойня, крики китов, беснующиеся охотники. Команда движется к катастрофе. В кульминационном моменте «Северные воды» вторят сюжету «Выжившего» с Леонардо Ди Каприо. Когда противники остаются одни среди ледовой пустоши, исход зависит от способности того, в ком порядочности, на первый взгляд, не осталось, найти в себе хоть каплю человечности.

    Реалистичности повествованию добавляет то, что северные пейзажи в кадре подлинные. Основная часть съёмок проходила в Арктике, замёрзших морях архипелага Шпицберген. По мнению студии ВВС, это самая дальняя точка на севере, где когда-либо снималась драма. Режиссёр Эндрю Хэй и оператор Николя Больдюк, чтобы снять захватывающие панорамные виды, отправились в экстремальное путешествие по ледяному покрову на крошечной деревянной лодке.

    «Северные воды» также сравнивают с хоррор-триллером «Террор» и мини-сериалом «Затерянные в Антарктиде» (2001 год). Истории роднит тема покорения Севера, холод и безысходность. Премьера сериала состоялась 15 июля, выход финального эпизода запланирован на середину августа.

    Ещё
  • «Плохой доктор»: леденящая кровь история хирурга-маньяка
    «Плохой доктор»: леденящая кровь история хирурга-маньяка

    Плохой доктор / Dr. Death (2021)

    Рейтинг IMDb: 7,8; Кинопоиска: 7,7

    «Доктор Смерть» или «Плохой доктор» в российском дубляже – медицинская драма с элементами психологического триллера. Непредсказуемый и кровожадный психопат – уважаемый хирург с идеальной репутацией, который калечит своих пациентов. В основу сюжета легла...

    Плохой доктор / Dr. Death (2021)

    Рейтинг IMDb: 7,8; Кинопоиска: 7,7

    «Доктор Смерть» или «Плохой доктор» в российском дубляже – медицинская драма с элементами психологического триллера. Непредсказуемый и кровожадный психопат – уважаемый хирург с идеальной репутацией, который калечит своих пациентов. В основу сюжета легла реальная история врача из Техаса – Кристофера Данча. Из-за его халатности более тридцати пациентов получили тяжёлые увечья, двое умерли во время операции.

    Кристофер Данч (актёр Джошуа Джексон) был звездой хирургического общества Далласа. Улыбчивый, харизматичный он легко располагал к себе пациентов, ему хотелось доверять. Больные обращались к нему для проведения сложных, но привычных для его профиля операций, после которых оставались калеками. Данч сознательно не реагировал на замечания коллег, которые пытались направить очередную неудачную операцию в правильное русло. Разводил руками, выслушивая обвинение родственников, и тут же сбегал в другой штат, чтобы продолжить там своё страшное дело.

    Когда количество жертв «доктора Смерть» стало вопиющим, нейрохирург Роберт Хендерсон (Алек Болдуин) и сосудистый хирург Рэндалл Кирби (Кристиан Слэйтер) начинают вместе искать ключ к разгадке страшных деяний доктора-психопата. Их заботит причина его злодеяния, а также несовершенство системы здравоохранения, которая позволяет ему выходить сухим из воды. В сериале показана закрытая стуктура, перед которой пациент остаётся совершенно беспомощен и уязвим. Он не может доказать свою правоту, проконтролировать действия врача, защитить себя.

    И без того жуткая история демонстрируется в мрачных тонах – с лужами крови, гнетущей музыкой, хирургическими манипуляциями. Она трогает за живое, потому что каждый может представить себя на месте жертвы.

    Исполнитель одной из ключевых ролей Кристиан Слэйтер высказался о важности экранизации таких громких дел, поскольку они дают возможность пролить свет на несовершенство системы, помогают проанализировать действия человека одержимого опасной идеей.

    «Чем больше мы сможем узнать о психических расстройствах, о том откуда они проистекают, какие предпосылки за ними стоят, тем больше у нас будет осведомлённости и знаний для того, чтобы предотвратить подобные ситуации».

    Данч реальный, несмотря на своё коварство, всё же был уличён в преступлениях и осуждён, хотя доказать его вину оказалось непросто. В 2017 году его приговорили к пожизненному заключению.

    Ещё
  • «Белый лотос»: комедийная драма о райской жизни на элитном курорте
    «Белый лотос»: комедийная драма о райской жизни на элитном курорте

    Белый лотос / The White Lotus (2021)

    Рейтинг IMDb: 7,5; Кинопоиска: 7,3

    Сериал «Белый лотос» режиссёра Майка Уайта («Школа рока», «Хулиганы и ботаны») - это драма, комедия и детектив в одном флаконе. История о том, как безоблачный отдых в раю может превратиться в настоящий кошмар.

    За детективной «наживкой» автор спрятал...

    Белый лотос / The White Lotus (2021)

    Рейтинг IMDb: 7,5; Кинопоиска: 7,3

    Сериал «Белый лотос» режиссёра Майка Уайта («Школа рока», «Хулиганы и ботаны») - это драма, комедия и детектив в одном флаконе. История о том, как безоблачный отдых в раю может превратиться в настоящий кошмар.

    За детективной «наживкой» автор спрятал сложное переплетение сюжетных линий. Уже с первого эпизода становится ясно, что в отеле будет совершено убийство, но кто погибнет? Важна ли развязка и поиск убийцы, или это только повод рассказать историю каждого постояльца? Используя замкнутое пространство, автор показывает, как в человеке проявляются его истинные чувства. Пара молодожёнов, суетливая мать с двумя детьми и мужем ипохондриком, одинокая женщина в поиске себя, переживающая утрату матери, лицемерно вежливый персонал отеля. За каждой из этих историй интересно наблюдать. Женщина и карьера, отношения отцов и детей, псевдо-гуманистические идеи, о которых все кричат, но сами не готовы им следовать.

    Атмосфера шикарного отеля, которая располагает к отдыху и релаксу, вскрывает больные темы, показывает, что от себя невозможно убежать даже в самом райском уголке. Уайтовский отель будто террариум, в котором герои лишь вначале «жмутся» по углам, но вскоре начинают взаимодействовать. Это взаимодействие громкое, яркое, иногда гротескное. Сюжетные линии не кажутся надуманными и скучными, поскольку для каждого персонажа режиссёр подготовил достаточно моментов первоклассной комедии.

    Главный герой историей не предусмотрен и, кажется, по этой причине Уайт собрал под крышей отеля так много запоминающихся лиц. Одинокая женщина с прахом матери в урне – та самая «мама Стифлера» Дженнифер Кулидж из «Американского пирога». Александру Даддарио многие помнят по яркой роли в первом сезоне «Почему женщины убивают». Джейк Лэси – отвергнутый парень из «Меломанки», коллега-учитель из сериала «Девочки». Сидни Свини – актриса сериала «Эйфория». Молли Шеннон – незабываемая в сериалах «Развод», «Клиника», «Секс в большом городе».

    Подобно персонажам романов Агаты Кристи каждый из героев привлекает к себе внимание и вызывает подозрение. Кого остров не опустит живым? Кто окажется убийцей? Что на самом деле произойдёт на элитном курорте? Удастся ли героям решить свои внутренние конфликты, станет ли такой неоднозначный отдых для них терапией.

    Сериал снимали на Гавайях в конце 2020 года. Съёмочная группа работала в условиях локдауна и неделями не покидала порог того самого отеля. Это вынужденное обстоятельство помогло актёрам и создателям максимально проникнуться тревожной атмосферой замкнутого пространства.

    «Хотелось вызвать чувство панической атаки в тропиках, - сказал Майк Уайт о сериале. Ты отдыхаешь, но чувствуешь себя в западне». «Белый лотос» получился именно такой райской ловушкой.

     

     

    Ещё
  • «В ритме жизни»: «отчаянная домохозяйка» знакомится со своей тёмной стороной
    «В ритме жизни»: «отчаянная домохозяйка» знакомится со своей тёмной стороной

    В ритме жизни / Physical (2021-...)

    Рейтинг IMDb: 7,3; Кинопоиска: 7,0

    Изнанка показушной культуры успеха, которая культивировалась в Америке 80-х. Из домохозяйки, которая живёт делами мужа, заботой о детях и доме Шейла превращается в звезду аэробики. Женщина знакомится со своей тёмной стороной, которая помогает ей проложить...

    В ритме жизни / Physical (2021-...)

    Рейтинг IMDb: 7,3; Кинопоиска: 7,0

    Изнанка показушной культуры успеха, которая культивировалась в Америке 80-х. Из домохозяйки, которая живёт делами мужа, заботой о детях и доме Шейла превращается в звезду аэробики. Женщина знакомится со своей тёмной стороной, которая помогает ей проложить дорогу к триумфу. Правдивая трагикомедия о подлинном обличье тех, кто завоевывал у жизни место под солнцем.

    В предисловии своей автобиографии «Я не такая» феминистки и режиссёр Лина Данэм упоминает о том, как случайно в магазине секонд-хенд купила за 65 центов потрёпанный томик мотивационной книги Хелен Герли Браун «Получи всё сразу». Данэм пишет как «упивалась» теориями о том, что в жизни женщины может быть только три неприкосновенные области, которые её должны волновать – диета, секс и тонкости брака. Примерно о том же в сериале «В ритме жизни» нам пытается сказать его создательница Энни Уайзман (в разное время она работала над «Отчаянными домохозяйками», сериалом «Кто такая Саманта»). Уайзман без прикрас показывает, какой ад творился в душе у женщин, вынужденных жить по правилам, которые диктует общество. Примерная жена, хорошая мать, отличная хозяйка. Женщине не позволено публично злиться, критиковать, стремиться к успеху, пытаться стать финансово независимой. «В ритме жизни» на примере Шейлы демонстрирует, как героиня буквально слетает с катушек, непрестанно пытаясь соответствовать и держать лицо.

    Во время просмотра мы слышим непрекращающийся саркастичный монолог внутреннего голоса Шейлы, именно он озвучивает её подлинные мысли. Порою это смешно, порою жестоко. Шейла ненавидит себя, каждого, кто встречается на её пути, она нещадно критикует. Такое поведение можно понять, поскольку сильнее всего Шейла нападает на саму себя. Женщина переживает едва ли не раздвоение личности. Когда нервы сдают, она снимает с семейного счёта 50 долларов, закупается фастфудом и объедается им тайно в отеле. Муж Шейлы решает стать политиком и зритель видит фальшь, которая окружает каждого публичного человека.

    Образ антигероини, который воплотила на экране харизматичная Роуз Бирн («Девичник в Вегасе», «Соседи», «Шпион»), не вызывает отторжения. Шейла запуталась, она в смятении, женщина не знает, куда направить свою энергию, как снять маску и не быть осуждённой, каким образом примириться со своей тёмной стороной. Индустрия успеха, которая подхватила её и накрыла лавиной, не даёт подсказок, а лишь усугубляет невроз.

    Атмосфера праздника – солнечная Калифорния, разноцветные лосины, хиты 80-х всё же позволяют сериалу не звучать удручающе. Ценители чёрного юмора также останутся довольны. Яркая обложка, в которую создатели «упаковали» эту сложную историю, подчёркивает несоответствие видимой и реальной жизни. Это трагикомедия – трагедия + смех, что равно – реальная жизнь.

     

    Ещё
  • «Тихое место 2»: в поиске тех, кто выжил
    «Тихое место 2»: в поиске тех, кто выжил

    Тихое место 2 / A Quiet Place Part II (2021)

    Рейтинг IMDb: 7,6; Кинопоиска: 7

    Картина «Тихое место» режиссёра Джона Красински, вышедшая в 2018 году, стала одним из самых запоминающихся хорроров последних лет. Фильм собрал в прокате 340 миллионов долларов и заработал номинацию на «Оскар» за лучший монтаж звука. На сиквел...

    Тихое место 2 / A Quiet Place Part II (2021)

    Рейтинг IMDb: 7,6; Кинопоиска: 7

    Картина «Тихое место» режиссёра Джона Красински, вышедшая в 2018 году, стала одним из самых запоминающихся хорроров последних лет. Фильм собрал в прокате 340 миллионов долларов и заработал номинацию на «Оскар» за лучший монтаж звука. На сиквел красноречиво намекал открытый финал картины. Продолжение не разочаровало поклонников, в нём ещё больше экшена.

    Постапокалиптический сюжет первой части был завязан на том, что в мире после катастрофы люди истреблены человекообразными монстрами. Эти монстры слепы, но обладают ультратонким слухом. Выжившее семейство фермеров Эбботов вынуждено жить в кромешной тишине. Передвигаться только босиком, общаться на языке жестов. Особенно сложно даётся стерильная тишина детям. В схватках с монстрами гибнут герои повествования. Только к финалу Эбботы начинают понимать, что чудовища не так уж неуязвимы и они могут дать им отпор.

    Ещё до начала работы над второй частью картины соавторы сценария Брайан Вудс и Скотт Бек намекали поклонникам, что продолжение может исследовать другие части мира «Тихого места» уже за пределами семьи Эббот. Вернувшись в режиссёрское кресло, Красински объявил, что актёрский состав сиквела останется прежним. Главные роли сыграют Эмили Блант и звёзды-дети – Милли Симмондс и Ноа Джуп.

    Подсказка сценаристов оказалась верной и во второй части режиссёр заставляет Эбботов покинуть своё разрушенное убежище. Зритель видит, каким стал мир после апокалипсиса. Если первая часть была драматической из-за трагических утрат, во второй больше экшена.

    Герои отправляются на поиски других выживших, увидев сигнальные огни вдалеке. Динамика сюжета достигается ещё и за счёт параллельного монтажа. Вначале зрителя переносят в прошлое, чтобы объяснить важные моменты истории, после режиссёр разделяет героев, пары персонажей действуют обособленно и это усложняет повествование, добавляя ему многоплановости. Действие происходит на острове выживших и в новом укрытии, в котором вынуждена прятаться главная героиня (Эмили Блант) с детьми. Подобно первой части, испробовав разные методы борьбы с монстрами, герои совершают новое открытие. Получится ли у них полностью истребить ужасных существ?

    Для съёмки сиквела «Тихого места» Красински пригласил нового оператора. Полли Морган продолжила снимать картину на 35-мм плёнку. Несмотря на жуткую историю, фильм выглядит лампово, для освещения используется свет луны, свечей, пламя костра.

    Финал картины, как и в первой части, остаётся открытым. Красински неоднократно заявлял, что намерен снять трилогию. В сети появилась информация, что Симмондс и Джуп находятся под опционом, студия зарезервировала актёров для любых возможных продолжений картины.

     

    Ещё
  • «Локи»: злодей или герой
    «Локи»: злодей или герой

    Локи / Loki (2021)

    Рейтинг IMDb: 9,1; Кинопоиска: 8,5

    Действие сериала происходит в марвеловской вселенной. Создатели решили развить и продолжить историю фильма «Мстители: Финал». По сюжету, бог обмана Локи похищает Тессеракт – сосуд, содержащий безграничную силу и ломающий реальность. Тессеракт олицетворяет Космос, с его...

    Локи / Loki (2021)

    Рейтинг IMDb: 9,1; Кинопоиска: 8,5

    Действие сериала происходит в марвеловской вселенной. Создатели решили развить и продолжить историю фильма «Мстители: Финал». По сюжету, бог обмана Локи похищает Тессеракт – сосуд, содержащий безграничную силу и ломающий реальность. Тессеракт олицетворяет Космос, с его помощью можно совершить переход в любую точку Вселенной и получить безграничную силу. За Локи начинает охоту Управление Временными Изменениями, которое следит за всеми, кто пытается разрушить привычную систему времени. Таких нарушителей отлавливают и стирают из реальности. Но Локи ждёт другая участь. Ему предлагают сотрудничество. У Локи нет выбора, бога обмана усмиряет правда о его собственной жизни.

    Завязка истории строится на том, что в будущем Локи уже погиб. Так и было в «Мстителях». Он был повержен Таносом. Повествование отматывают назад и показывают нам Локи, который ничего не знает о своём трагическом финале. Персонажу приходится пройти через сложное эмоционально испытание – в Управлении временными изменениями ему демонстрируют его истинное будущее: смерть приёмных родителей и его собственную кончину. Чтобы защитить священную Временную линию, Локи должен своими нынешними действиями изменить ход событий, пойти против себя самого, осознав, насколько пустыми и разрушительными были его прежние намерения.

    Острота и психологизм этой сюжетной линии зашкаливают, поскольку на глазах зрителя подлинный злодей выворачивает себя наизнанку, проживая события, которые сделали его таковым. Исполнитель роли Локи Том Хиддлстон в первом эпизоде блестяще отыграл сложные и противоречивые чувства, впервые допустив кого-либо в тёмные лабиринты сущности Локи.

    Его «напарник» по кадру – актёр Оуэн Уилсон (Мёбиус) играет детектива, который занимается поиском и поимкой преступников, нарушающих ход времени. Между Хиддлстоном и Уилсоном в кадре случается та самая настоящая «химия», актёры идеально дополняют друг друга. Образ классического полицейского из 90-х, которым в сериале изображён Уилсон, привносит в драматическую историю нотку комичности, усложняя сюжет и превращая его в многогранное живое драмеди.

    Визуально сериал безупречен. Его смело можно показывать на больших экранах кинотеатров. Саундтреки переносят зрителя в эру ретро-космического кино. Посмотреть «Локи» в один присест не получится. В отличие от Netflix, стриминговая платформа Disney+ не выкладывает весь сезон целиком. Контекст киновселенной перед просмотром желательно знать, либо ознакомиться с ним, это важно для понимания сути отсылок и развития сюжетных линий.

    Ещё
  • «История Лизи»: мини-сериал по любимому роману Стивена Кинга
    «История Лизи»: мини-сериал по любимому роману Стивена Кинга

    История Лизи / Lisey's Story (2021)

    Рейтинг IMDb: 6,3

    Вдова писателя-фантаста Лизи рьяно охраняет последние рукописи мужа. Связь с супругом не прерывается даже после смерти. Женщина блуждает в лабиринтах его сознания, пытаясь распутать клубок тайн и кошмаров. Сценаристом проекта выступил писатель Стивен Кинг, поскольку сериал...

    История Лизи / Lisey's Story (2021)

    Рейтинг IMDb: 6,3

    Вдова писателя-фантаста Лизи рьяно охраняет последние рукописи мужа. Связь с супругом не прерывается даже после смерти. Женщина блуждает в лабиринтах его сознания, пытаясь распутать клубок тайн и кошмаров. Сценаристом проекта выступил писатель Стивен Кинг, поскольку сериал снят по его одноимённому бестселлеру и самому любимому роману.

    Повествование сложное и многоплановое. Его почти невозможно отнести к какому-то определённому жанру. Часть с романтическими воспоминаниями по жанру ближе к мелодраме. Преследование вдовы писателя Лизи фанатом книг её мужа и странным профессором – больше смахивают на триллер. Посмертные отношения женщины и её супруга – выглядят пугающе мрачно и утягивают в мир сверхъестественного. В какой-то момент Лизи понимает, что фантастический остров, который описывал её муж – существует на самом деле и она может попасть на него. Женщина надеется, что проникнув на остров, сможет разгадать тайну, которую супруг унёс с собой.

    Трепетное отношение Стивена Кингу к экранизации объясняется тем, что роман во много автобиографический. В нём много личных моментов участия жены писателя в его творчестве. Неслучайно книга посвящена Табите Кинг. Критики сходятся в том, что работа Кинга над сценарием не пошла истории на пользу. Привязанность к книге не позволила ему уйти от сложных переживаний, воспоминаний, диалогов, тем самым «размыв» остроту сюжета и превратив историю в грустную драму об уходе близкого человека. 

    В главных ролях режиссёр Пабло Ларраин снял Джулианну Мур и Клайва Оуэна. Сериал визуально безупречен. В нём много отсылок к живописи прерафаэлитов. Полноценным героем повествования является вода. С ней оператор Дариус Хонджи работает как с настоящим персонажем. Зрители шутят, если убрать все «водные» сцены, сериал сократится на целый эпизод. Хонджи известен тем, что снимал для Романа Полански, Вуди Аллена, Дэвида Финчера. Благодаря его видению у сериала «фирменная» картинка – красивые глубокие ретро-цвета.

     

    Ещё
  • «Круэлла»: чем ей не угодили далматинцы
    «Круэлла»: чем ей не угодили далматинцы

    Круэлла / Cruella (2021)

    Рейтинг IMDb: 7,4; Кинопоиска: 7,3

    Криминальная комедия режиссёра Крэйга Гиллеспи рассказывает предысторию главной злодейки фильмов «101 далматинец» и «102 далматинца» Круэллы Де Виль. В картине показана трансформация девочки Эстеллы в Круэллу и её восхождение на модный олимп.

    Злодеями рождаются или...

    Круэлла / Cruella (2021)

    Рейтинг IMDb: 7,4; Кинопоиска: 7,3

    Криминальная комедия режиссёра Крэйга Гиллеспи рассказывает предысторию главной злодейки фильмов «101 далматинец» и «102 далматинца» Круэллы Де Виль. В картине показана трансформация девочки Эстеллы в Круэллу и её восхождение на модный олимп.

    Злодеями рождаются или становятся? Создатели картины попытались ответить на этот непростой вопрос. Девочка Эстелла ещё в детстве не отличалась простым характером. Она была задирой, на всё имела своё мнение и любила драться с мальчишками, за что была исключена из элитной школы. Мать Эстеллы умирает. Юная сирота остаётся одна в мрачном Лондоне 70-х. Компанию ей составляет местная шпана. Эстелла познаёт свою тёмную сторону. Одержимая идеей заниматься модой, девушка попадает на работу в универмаг эксцентричной баронессы фон Хеллман. Она делает блестящую карьеру и пытается разобраться в обстоятельствах смерти матери, в которой винит тех самых далматинцев.

    Несмотря на сравнение «Круэллы» с фильмом «Джокер», глубины последнего ожидать не стоит. В какой-то момент рассказанная история больше напоминает нарезку красивых клипов с вкраплениями сюжетных поворотов. Это не портит фильм, но задаёт свой тон и настроение. Музыкальное сопровождение усиливает яркость образа Круэллы. В картине звучат хиты групп The Doors, The Zombies, Blondie, Queen.

    Любоваться образами героини – отдельный вид удовольствиями: экстравагантные украшения, перчатки, кожаные куртки, дерзкие вечерние платья. Гардероб Круэллы создала оскароносная художница по костюмам Дженни Беван (она прославилась своей работой над картиной «Комната с видом» и фильмом «Безумный Макс: дорога ярости»).

    «Круэлла» – совсем не детское кино. Мрачный Лондон и обстоятельства жизни девушки, панк-эстетика и особый приём съёмки – не статичными кадрами, привычными для диснеевских фильмов, а живой, динамичной камерой, привлекут к картине зрителей постарше. Скорее всего, ими станут любители яркого визуала и музыки 70-х.

     

     

    Ещё
  • «Почему женщины убивают» 2 сезон: чёрный юмор, нелепые смерти и труп в клумбе
    «Почему женщины убивают» 2 сезон: чёрный юмор, нелепые смерти и труп в клумбе

    Почему женщины убивают / Why Women Kill (2019-...)

    Рейтинг IMDb: 8,4; Кинопоиска: 8,5

    Стартовал показ второго сезона сериала «Почему женщины убивают». Двойственная природа маленьких провинциальных городков, в которых, на самом деле, бушуют страсти, позволила создателям рассказать историю, в которой каждый персонаж может...

    Почему женщины убивают / Why Women Kill (2019-...)

    Рейтинг IMDb: 8,4; Кинопоиска: 8,5

    Стартовал показ второго сезона сериала «Почему женщины убивают». Двойственная природа маленьких провинциальных городков, в которых, на самом деле, бушуют страсти, позволила создателям рассказать историю, в которой каждый персонаж может оказаться под подозрением.

    Первый сезон повествует о трёх женщинах, которые живут в одном особняке в Пасадине в 1963, 1984 году и в наше время. Все трое подозревают своих мужей в измене, которая в итоге становится поводом для убийства. Во втором сезоне сценарист и продюсер Марк Черри, он же автор «Отчаянных домохозяек», отказался от временных параллелей. Действие происходит в 1949 году. Критики позитивно оценили это решение, поскольку у зрителей появилась возможность лучше погрузиться в атмосферу городка, проанализировать мотивы действий каждого персонажа, попытаться выстроить предположения и найти ключ к разгадке главной тайны.

    Структура сериала всё же сохранилась. В основе сюжета три истории. Одна из ключевых героинь – домохозяйка Алма, душа в душу живёт со своими мужем Бертрамом, которого встретила и полюбила сразу после выпускного класса. Роль Алмы исполняет Эллисон Толман, многие помнят её по роли забавной полицейской из сериала «Фарго». В «Почему женщины убивают» Толман привнесла свойственную её непосредственность, легкость и обаяние. По сюжету Алма изо всех сил старается попасть в закрытый элитный садоводческий клуб, которым руководит местная красавица Рита Кастильо (актриса Лана Паррио). Когда-то Рита успешно вышла замуж за богатого старика, в надежде, что тот скоро отойдёт в мир иной, но муж, несмотря на возраст, полон сил и здравствует. Попасть в вожделенное общество у Алмы выпадает шанс, когда та узнаёт страшную правду, которую скрывал её молчаливый муж. Секрет может оказаться роковым для ключевых фигур истории.

    Новый сезон не утратил «чёрный юмор», который выделяет сериал, среди похожих детективных историй. Возможно, он стал чуть более мрачен – в сюжете появится даже линия о маньяке. Но лёгкость, ирония позволяют ему оставаться в рамках привычной мелодрамы. Те, кто успел посмотреть несколько первых серий отмечают виртуозную ретро-стилизацию, образы, костюмы героев.

    Если первый сезон «Почему женщины убиваю» не впечатлил, стоит дать шанс второму – у авторов получилась отдельная самодостаточная история с хорошо проработанным детективным сюжетом и яркими персонажами.

    Ещё
  • «Поза» 3 сезон: оставаться верным себе, чтобы встретить своих людей
    «Поза» 3 сезон: оставаться верным себе, чтобы встретить своих людей

    Поза / Pose (2018-2021)

    Рейтинг IMDb: 8,6; Кинопоиска: 7,9

    Вышел финальный третий сезон драматического сериала «Поза». 

    Сериал «Поза» – человечное повествование о тех, кто решился открыто заявить о своей ориентации, и был отвергнут обществом  Он рассказывает о том, как формировалось ЛГБТ-сообщество в Нью-Йорке 80-х,...

    Поза / Pose (2018-2021)

    Рейтинг IMDb: 8,6; Кинопоиска: 7,9

    Вышел финальный третий сезон драматического сериала «Поза». 

    Сериал «Поза» – человечное повествование о тех, кто решился открыто заявить о своей ориентации, и был отвергнут обществом  Он рассказывает о том, как формировалось ЛГБТ-сообщество в Нью-Йорке 80-х, как возникали, так называемые «дома» – группы, которые возглавляли самопровозглашённые матери. Они оказывали покровительство тем, кто нуждался в поддержке, давали кров, еду. Для многих наличие таких «домов» было единственным шансом выжить.

    «Голливудский сказочник» Райан Мёрфи придал истории флёр красочной мистерии, рассказав о легендарной культуре балов, которая зародилась в сообществе. На балах каждый мог блистать, демонстрируя свои таланты. В документальном фильме «Париж горит» (1990 года) подлинные участники балов признаются: «Эти балы – наша фантазия, как будто мы становимся супер-звёздами. Если бы не было балов – не было бы ничего. Некоторые голодают, чтобы выйти в достойном образе. Они могут спать на пирсе, у них может не быть дома, но они выходят и становятся кем-то. Хотя бы на одну ночь могут ощутить свою значимость в этом мире».

    В первом сезоне «Позы» лишь намёк на эпидемию СПИДа. Во втором болезнь подбирается ближе. Балы превращаются в островки радости сквозь слёзы потери близких. Третий сезон особенно драматичен. Финальная серия поразит пышностью и торжественностью, попытка создателей подарить надежду, показать, что жизнь – это потери, но также и радости.

    Сериал «Поза» вошёл в историю телевидения как проект с самым многочисленным составом актёров, принадлежащих к ЛГБТ-сообществу. Истории его персонажей до боли реалистичны. Актёр Билли Портер, исполнивший одну из главных ролей, с июня 2007 года живёт с диагнозом ВИЧ. Страх, попытка забыться, огромное желание жить, которые он транслирует через своего героя – его подлинные чувства. Портер получил «Эмми» за лучшую драматическую роль и был дважды номинирован на «Золотой глобус».

     

     

    Ещё
  • «Женщина в окне»: не стоит заглядывать в чужие окна
    «Женщина в окне»: не стоит заглядывать в чужие окна

    Женщина в окне / The Woman in the Window (2021)

    Рейтинг IMDb: 5,7; Кинопоиска: 5,9

    Детский психолог Анна Фокс страдает боязнью людных мест и открытых пространств. «Накачивая» себя медицинскими препаратами и алкоголем, Анна превращается в затворницу, погружаясь в мысли, внутренние диалоги, болезненные воспоминания. Единственным...

    Женщина в окне / The Woman in the Window (2021)

    Рейтинг IMDb: 5,7; Кинопоиска: 5,9

    Детский психолог Анна Фокс страдает боязнью людных мест и открытых пространств. «Накачивая» себя медицинскими препаратами и алкоголем, Анна превращается в затворницу, погружаясь в мысли, внутренние диалоги, болезненные воспоминания. Единственным развлечением для опустошённой эмоционально женщины становится спонтанная слежка за соседями. Новые жильцы из дома напротив вначале кажутся образцовой семьей – мать, отец, приятный сын подросток. Случайно, Анна становится свидетелем преступления. Женщина настолько шокирована, что вначале сама не может понять – убийство на самом деле произошло, или ей это показалось.

    Игра в раздвоенное сознание «уводит» историю от привычного детектива и превращает её в психологический триллер. Актриса Эми Адамс пугающе достоверна в этой роли. Кажется, что она стерла все грани между реальностью и актёрской игрой и мы видим не мнимые, а подлинные страхи человека, поглощённого одиночеством. Что такое объективная реальность? В чём она заключается, если никто не может подтвердить или опровергнуть твои слова.

    Внимательный зритель увидит в картине массу отсылок. Наиболее очевидная – «Окно во двор» Альфреда Хичкока. Кто-то уловит двусмысленность картины Чарли Кауфмана «Думаю, как всё закончить». Каждый из героев, включая саму Анну, двуличен. Каждый может оказаться виновным.

    Режиссёрскую манипуляцию с сознанием самой героини и зрителя, который пытается докопаться до сути, получилось мастерски реализовать с помощью отличной актёрской игры. В фильме снялись Джулианна Мур, Гари Олдман, Уайатт Рассел. Камерность картины достигается тонкими приёмами операторской работы: игрой света и тени, подбором тревожно-обволакивающей цветовой палитры. Не исключено, что концовка оставит вас в недоумении и заставит обратиться к первоисточнику – одноимённому роману Дэниела Мэллори (псевдоним Эй Джей Финн).

    Ещё
  • «Любовь. Смерть. Роботы» 2 сезон: завораживающая анимация и глубокие смыслы
    «Любовь. Смерть. Роботы» 2 сезон: завораживающая анимация и глубокие смыслы

    Любовь. Смерть. Роботы / Love, Death & Robots (2019-2021)

    Рейтинг IMDb: 8,5; Кинопоиска: 8,2

    На Netflix вышел второй сезон анимационной антологии «Любовь. Смерть. Роботы». Продолжения поклонники ждали два года. Новый сезон стал короче на целых десять эпизодов – вместо восемнадцати зритель увидит восемь серий. Все эпизоды...

    Любовь. Смерть. Роботы / Love, Death & Robots (2019-2021)

    Рейтинг IMDb: 8,5; Кинопоиска: 8,2

    На Netflix вышел второй сезон анимационной антологии «Любовь. Смерть. Роботы». Продолжения поклонники ждали два года. Новый сезон стал короче на целых десять эпизодов – вместо восемнадцати зритель увидит восемь серий. Все эпизоды доступны на Netflix в русскоязычном дубляже.

    «Любовь. Смерть. Роботы» – мультсериальная антология, главные точки соприкосновения в которой: фантазии о будущем, взаимодействие роботов и человека, современные технологии. Просмотр антологии можно начинать с любого эпизода, поскольку каждая картина уникальна и самодостаточна. Чаще всего зритель выбирает те, что ближе ему по тематике и рисовке.

    Второй сезон также продюсировали Тим Миллер («Дэдпул») и режиссёр Дэвид Финчер. Изменились авторы мультфильмов. Поклонники уже успели посмотреть и разобрать каждую из мультипликационных новелл. Многих впечатлила реалистичность анимации в эпизоде «Сноу в пустыне», герои которого выглядят пугающе правдоподобно. Достоверная графика в новелле «Бункер» с кровавой расчленёнкой. Запомнилась философская новелла-притча «Утонувший великан» с фотореалистичной анимацией о гигантском человеке, которого волны выбросили на берег. Сюжет немного перекликается рассказом Габриэля Маркеса «Самый красивый утопленник в мире», с той разницей, что в маркесовском мире смерть незнакомца облагородила людей, в современной интерпретации прошла незамеченной.

    Изменились не только авторы, но и тон новелл второго сезона. Они стали менее провокационными. Кто-то говорит о том, что первый сезон был более щедр на сильные работы. В любом случае, уникальность проекта заслуживает внимания. Создатели продемонстрировали феноменальные возможности анимации, а многообразие сюжетов и техник рисовки позволит каждому найти эпизод по душе.

    Третий сезон выйдет в 2022 году. Скорее всего, создатели сократили второй сезон умышленно, выпустив готовую часть контента, чтобы не заставлять фанатов ждать слишком долго.

    Ещё
  • «Холстон»: история взлёта и падения американского «Сен-Лорана»
    «Холстон»: история взлёта и падения американского «Сен-Лорана»

    Холстон / Halston (2021)

    Рейтинг IMDb: 7,6

    Драматичная история Роя Холстона – великого американского модельера в наши дни незаслуженно забытого.

    В 1970-е Холстон был знаковой фигурой моды Америки: он одевал Бьянку Джаггер, Анжелику Хьюстон, взорвал мир моды шляпкой-таблеткой для Жаклин Кеннеди, в которой та появилась на...

    Холстон / Halston (2021)

    Рейтинг IMDb: 7,6

    Драматичная история Роя Холстона – великого американского модельера в наши дни незаслуженно забытого.

    В 1970-е Холстон был знаковой фигурой моды Америки: он одевал Бьянку Джаггер, Анжелику Хьюстон, взорвал мир моды шляпкой-таблеткой для Жаклин Кеннеди, в которой та появилась на президентской инаугурации. Ни одна вечеринка в легандарном клубе «Студия 54» не обходилась без Роя. На них он неизменно появлялся в компании Элизабет Тейлор, Энди Уорхола, Лайзы Миннелли, Дайаны Росс, Бьянки Джаггер. Холстон тесно дружил с основателями и совладельцами «Студия 54» Стивом Рубеллом и Яном Шрагером, налаживал модные связи с Китаем, мечтал в будущем одевать всю Америку. Холстон был поклонником минимализма, создавал яркую удобную одежду. Почему же погасла звезда модельера? Что случилось с человеком, которому прочили стать легендой?

    Мини-сериал показывает нам стремительный взлёт и такое же резкое падение американской звезды моды. В роли Холстона снялся Юэн Макгрегор. Актёр филигранно воспроизвёл речь, манеру держаться, мимику, фирменные жесты известного модельера. Макгрегор искренне проникся чувствами к дизайнеру, болью его громкого провала, утратой контроля над собственным брендом. Холстон был непонят и неоценен в своё время. Он был первым дизайнером, который обратился от люкса к широким массам. Эту идею не приняли и раскритиковали.

    Фирменной стилистикой в духе богемного Нью-Йорка 70-х сериал обязан сценаристу и продюсеру – Райану Мёрфи (сериалы «Американская история ужасов», «Поза»), которого называют «сказочником Голливуда». Мёрфи мечтал снять историю о Холстоне долгие годы. Он также вырос в Индиане и всегда считал дизайнера олицетворением человека, который создал себя сам.

    Сериал получился колоритный и стильный. Огромное внимание в нём уделено костюмам. Многие вещи, созданные Холстоном, пришлось одалживать из частных коллекций.

     

    Ещё
  • «Наследие Юпитера»: конфликт отцов и детей супергероев
    «Наследие Юпитера»: конфликт отцов и детей супергероев

    Наследие Юпитера / Jupiter's Legacy (2021)

    Рейтинг IMDb: 6,7; Кинопоиска: 6,5

    Привычная супергероика в кино эволюционирует. Супергерои теперь не только спасают Землю от злодеев, но решают психологические проблемы, учатся взаимодействовать с миром обычных людей, анализируют сверхспособности и пересматривают возможность их...

    Наследие Юпитера / Jupiter's Legacy (2021)

    Рейтинг IMDb: 6,7; Кинопоиска: 6,5

    Привычная супергероика в кино эволюционирует. Супергерои теперь не только спасают Землю от злодеев, но решают психологические проблемы, учатся взаимодействовать с миром обычных людей, анализируют сверхспособности и пересматривают возможность их применения в современном мире.

    Сюжет сериала построен на конфликте отцов и детей супергероев. Если первое поколение получило свои способности, пройдя через серьезные испытания, то детям они достались по праву рождения. К примеру, сын одного из главных супергероев пытается всячески доказать, что он не хуже отца, выйти из его тени. Дочь напротив использует свой супергеройский организм для пьянства, употребления наркотиков и прочих развлечений. С иронией показаны современные реалии, когда дети позволяют своим суперотцам бороться со злом, а сами довольствуются парочкой геройских селфи на фоне поверженного злодея.

    Ещё одна важная тема сериала – пересмотр, так называемого, «Кодекса» супергероев, который по мнению молодого поколения устарел. Отцы получили свои сверхспособности в 30-х годах и тогда было решено, что супергерои используют силу только во благо: не вмешиваются в крупные конфликты, не влияют на политику, не убивают злодеев.

    «Наследие Юпитера» – экранизация одноименной линейки комиксов шотландского писателя Марка Миллара, которая вышла в 2013 году и выходит по сей день. В 2017 Netflix приобрел издательство Millarworld, в котором выходят комиксы. Это значит, что большинство историй обретут вторую жизнь на стриминговой платформе.

    Поклонники творчества Миллара отмечают, что в первом сезоне создатели ведут зрителя по вершинам «айсберга», знакомят с сутью повествования. Со временем история приобретёт больше сюжетных арок и усложнится.

    Несмотря на критику спецэффектов и грима, «Наследию Юпитера» пророчат продление на второй и третий сезоны. За его выпуск отвечает режиссёр Стивен С. Денайт, известный своей работой над сериалами «Баффи – истребительница вампиров», «Сорвиголова», «Тайны Смолвиля». Предполагают, у Денайта получится «раскачать» сериал и превратить его в один з главный супергеройских проектов 2020-х.

    «Наследие Юпитера» понравятся, если вам по душе сериал «Пацаны» (схожая брутальная и мрачная эстетика). В сериале прослеживаются отсылки и влияние «Звёздных войн», «Кинг Конга», римской мифологии.

     

    Ещё
  • «Мадам Клод»: французская королева борделей
    «Мадам Клод»: французская королева борделей

    Мадам Клод / Madame Claude (2021)

    Тот редкий случай, когда дурная слава может превратить человека в легенду. Новое прочтение истории о Фернанде Груде – известной под именем мадам Клод, знаменитой сутенёрше, владелице эксклюзивного борделя на Елисейских полях в Париже.

    Клод поставляла девушек для самых влиятельных людей в...

    Мадам Клод / Madame Claude (2021)

    Тот редкий случай, когда дурная слава может превратить человека в легенду. Новое прочтение истории о Фернанде Груде – известной под именем мадам Клод, знаменитой сутенёрше, владелице эксклюзивного борделя на Елисейских полях в Париже.

    Клод поставляла девушек для самых влиятельных людей в мире. В списке её клиентов значились: президент США Джон Кеннеди, ливийский лидер Муамар Кадафи, финансовый магнат Ротшильд, кое-кто из членов британской королевской семьи, Марлон Брандо, греческий магнат Аристотель Онасис, художник Марк Шагал, певец Фрэнк Синатра. Есть информация, что она даже сотрудничала с французской разведкой. Как сказал о Клод бывший начальник полиции Парижа: она унесла с собой много государственных тайн.

    Скандальная биография Фернанды Груде неоднократно была экранизирована. В 2021-м вышел четвёртый её пересказ. История зазвучала в современном ключе.

    Фильм раскрывает подробности внутренней жизни знаменитого борделя. Как проходил отбор кандидаток (их называли клодеттами), насколько он был жёстким. В «штате» Клод числилось до 500 девушек.

    Картина не романтизирует образ легендарной сутенёрши, но показывает, насколько у той был стальной характер. Несмотря на щекотливую тему, фильм выглядит очень стильно. В лучшие времена Клод купалась в роскоши, это показано в картине. Она дружила с писательницей Франсуазой Саган, отсидела в тюрьме, бежала в Штаты, вернулась во Францию, опять попала за решётку. Великая мошенница даже выпустила мемуары, сочинив себе удивительную биографию. Фернанда рассказала о своём пребывании в немецком концлагере, о том, как помогла спастись племяннице генерала де Голля. Мадам Клод не стало в 92 года. Она умерла в госпитале в Ницце. На её похороны пришли шесть человек.

    Ещё
  • «Берег москитов»: приключения изобретателя-беглеца и его семьи в джунглях Мексики
    «Берег москитов»: приключения изобретателя-беглеца и его семьи в джунглях Мексики

    Берег москитов / The Mosquito Coast (2021)

    Рейтинг IMDb: 7; Кинопоиска: 6,5

    За основу сюжета сериала взят одноимённый роман американского писателя Пола Теру. История изобретателя-фанатика Элли, у которого возникают проблемы, связанные с его изобретательской деятельностью. Главный герой радикально настроен по отношению к...

    Берег москитов / The Mosquito Coast (2021)

    Рейтинг IMDb: 7; Кинопоиска: 6,5

    За основу сюжета сериала взят одноимённый роман американского писателя Пола Теру. История изобретателя-фанатика Элли, у которого возникают проблемы, связанные с его изобретательской деятельностью. Главный герой радикально настроен по отношению к потребительству в современном мире и Соединённых Штатах. Он считает свою позицию единственно правильной, стремится быть настоящим патриархом для своей семьи – переводит детей на домашнее обучение, запрещает им пользоваться гаджетами. Когда Элли начинает преследовать правительство, он принимает решение сбежать с семьей на юг, в Мексику, создать там мир, нетронутый цивилизацией.

    В 1986 году «Берег москитов» уже был экранизирован. Одну из главных ролей в картине сыграл Харрисон Форд. Поклонники творчества актёра считают, что это одно из его самых сильных драматических перевоплощений. Но сериал нельзя считать сиквелом фильма. Его сюжет более динамичен, акцент смещён на приключения героев, хотя вопросы отношений в семье, проблемы общества потребления также затронуты.

    В главной роли современного сериала снялся актёр Джастин Теру – племянник писателя Пола Теру, бывший муж Дженнифер Энистон. Теру признался, что ему сложно было дистанцироваться от великолепной игры Харрисона Форда, но он старался выразить в персонаже собственное отношение к ситуации, в которую тот попал сам и вынудил находиться свою семью.

    В сериале отличная профессиональная «картинка» – много съёмки с дронов, спецэффектов. Кинокрикити проводять параллели с сериалом «Озарк», только «Берег москитов» снят с уклоном в сторону роуд-муви.

    Если сюжет увлечёт, возможно, стоит посмотреть и фильм 1986 года режиссёра Питера Уира, чтобы понять глубину, сложность характеров героев и важные подтексты этой истории.

    Ещё
  • «Джинни и Джорджия»: прежде чем их настигнет правда
    «Джинни и Джорджия»: прежде чем их настигнет правда

    Джинни и Джорджия / Ginny & Georgia (2021)

    Рейтинг IMDb: 7,4; Кинопоиска: 7,5

    В центре сюжета 30-летняя вдова Джорджия, которая с дочерью подростком Джинни и маленьким сыном Остином переезжают в новый город, сбегая от прошлого. Джо надеется начать жизнь с чистого листа. Она очень любит детей и готова пойти ради них на многое.

    ...

    Джинни и Джорджия / Ginny & Georgia (2021)

    Рейтинг IMDb: 7,4; Кинопоиска: 7,5

    В центре сюжета 30-летняя вдова Джорджия, которая с дочерью подростком Джинни и маленьким сыном Остином переезжают в новый город, сбегая от прошлого. Джо надеется начать жизнь с чистого листа. Она очень любит детей и готова пойти ради них на многое.

    История Джорджии развивается параллельно с историей её дочери Джинни. Девочка взрослеет, пытается подружиться со сверстниками на новом месте. Она, так же как мать когда-то, влюбляется в плохого парня и оказывается на той самой развилке жизни. Джинни 16-ть, её матери Джо – 30 лет, но она так же не знает, что делать со своей жизнью. Авторы тонко показывают так называемую мнимую взрослость, когда человек не сумел проработать свои травмы и повзрослеть. Дочь Джинни выглядит взрослее и мудрее матери.

    В сериале отличный актёрский дуэт – Брианна Хоуи (сериал «Куколка», «Мыслить как преступник») и обаятельная Антония Джентри («Джинни и Джорджия» – её дебютная роль). «Джинни и Джорджия» – жизненный сериал, в нём много юмора, хорошей музыки, драма понравится как взрослым, так и подросткам.

    Ещё
  • «Тень и кость»: эпическое фэнтези
    «Тень и кость»: эпическое фэнтези

    Тень и кость / Shadow and Bone (2021)

    Рейтинг IMDb: 8,1; Кинопоиска: 7,2

    Сериал снят по бестселлерам американской писательницы Ли Бардуго – трилогии «Тень и кость», роману «Шестёрка Воронов» и сборнику рассказов «Язык шипов». У фэнтези Бардуго поклонники по всему миру. Только на английском языке было продано более 2,5 миллиона...

    Тень и кость / Shadow and Bone (2021)

    Рейтинг IMDb: 8,1; Кинопоиска: 7,2

    Сериал снят по бестселлерам американской писательницы Ли Бардуго – трилогии «Тень и кость», роману «Шестёрка Воронов» и сборнику рассказов «Язык шипов». У фэнтези Бардуго поклонники по всему миру. Только на английском языке было продано более 2,5 миллиона книг, они переведены на 38 языков. Фанаты с нетерпением ожидали экранизацию.

    Были опасения, что из-за большого объёма материала, сложности и многоплановости произведения может пострадать сюжетная линия, но создатели благоразумно решили остановиться на одной серии книг.

    Действие происходит в могущественной стране Равка, в которой проживают носители древней магии – гриши. Гигантский Тенистый Каньон разделил Равку на западную и восточную части. Пройти сквозь, кишащую чудовищами преграду, почти невозможно. Злые существа молниеносно разрывают тело человека.

    Главные герои – Алина и Мал выросли в детском приюте, в доме князя Керамзина. Алина – начинающий картограф, Мал – следопыт. Молодым людям предстоит отправиться через Каньон в Западную Равку за оружием и продовольствием. Обстоятельства в пути открывают дар, которым владеет Алина. Становится ясно, что она единственная, кто может совладать с тёмными силами, уничтожить Каньон, тем самым объединив страну.

    Если не знать предыстории написания романов, странные имена героев, географические названия режут слух. Суть в том, что при создании своей фантастической Вселенной Бардуго вдохновлялась эстетикой России начала девятнадцатого века. По мнению автора, образы того времени для неё обладают огромной силой, красотой и жестокостью. Ли Бардуго даже придумала специальное определение этого жанра – «Царьпанк».

    The Guardian сравнила роман с классикой фэнтези – трилогией «Властелин Колец». Обе истории роднит красивое и уникальное мироустройство, их герои наделены магическими силами, они искренние, вызывают у зрителя любовь и симпатию. Кто-то называет «Тень и кость» новой «Игрой престолов», отмечают сходство с сериалом «Тёмные начала».

     

    Ещё
  • «Минари»: цена большой мечты
    «Минари»: цена большой мечты

    Минари / Minari (2020)

    Рейтинг IMDb: 7,6; Кинопоиска: 6,9

    Картина «Минари» взяла «Оскар» за лучшую женскую роль второго плана. Его получила южнокорейская актриса Юн Ёджон. Этот факт важен, поскольку фильмы, в которых второстепенные персонажи не уступают по наполненности и яркости главным, отличаются особой целостностью...

    Минари / Minari (2020)

    Рейтинг IMDb: 7,6; Кинопоиска: 6,9

    Картина «Минари» взяла «Оскар» за лучшую женскую роль второго плана. Его получила южнокорейская актриса Юн Ёджон. Этот факт важен, поскольку фильмы, в которых второстепенные персонажи не уступают по наполненности и яркости главным, отличаются особой целостностью произведения.

    История «Минари» отзовётся в сердце каждого, кто волей судьбы, вынужден оставить родину и жить в другой стране. Начинать что-то новое с огромным риском и без малейшей надежды на успех.

    Вначале зритель видит обстоятельства жизни семьи корейцев, которые решились на переезд из солнечной Калифорнии в сельский Арканзас. Здесь есть хорошая возможность приобрести участок земли для сада и фермы. Муж в настоящей горячке, он не желает отступать и намерен добиться успеха. Жену пугают трудности, на первое место она ставит благополучие детей, особенно маленького сына Дэвида, у которого проблемы с сердцем. Чтобы наладить быт, главная героиня приглашает на ферму мать из Кореи.

    Забавная и милая Сунджи оказывается совсем не той классической «бабуленькой», которая печёт печенье. Она ходит в шортах, учит внука обыгрывать в карты и запойно смотрит телевизор. Их с мальчиком взаимоотношения заставляют смеяться и грустить. Взрослая женщина своим юмором, мудростью воспитывает внука, помогает ему справиться с проблемами взросления. Сложные обстоятельства, с которыми сталкивается семья, не разрушают её, а наоборот сплочают.

    Авторы вплетают в сюжетную канву красивую и тонкую метафору – травка минари, которую Сунджи привозит с собой из Кореи и растит на берегу реки, подобна судьбе эмигранта – человек «прорастает» в любых условиях, такова его природа.

    Повествование получилось волнительным и драматичным, поскольку в его основу легла подлинная история семьи режиссёра и сценариста «Минари» Ли Айзека Чуна.

    Ещё
Ещё нет активности